Rufino Tamayo – Hombre, 1979 – Lithographie

Rufino Tamayo Catalogue Raisonné estampes 1925-1991, page 215.

'Hombre' de Rufino Tamayo est une lithographie représentant une figure aplatie et frontale rendue en ocre jaune sur un fond dense et texturé de fusain. Les bras largement levés, la forme présente des traits faciaux minimalistes — deux yeux en points, une bouche horizontale courte — et une bande verticale rouge-orangé parcourant le torse et les jambes, qui fonctionne moins comme vêtement que comme élément structurel. Tamayo a fondé sa pratique sur des archétypes universels plutôt que sur la création de symboles politiques, et cette figure porte cette intention : elle est assez générique pour incarner tout homme, assez monumentale pour avoir du poids. La surface texturée de l'estampe témoigne de l'intérêt soutenu de Tamayo pour pousser les médiums graphiques vers la densité tactile plus caractéristique de la peinture. Ancrée dans les formes simplifiées et frontales de la sculpture précolombienne et filtrée par une économie cubiste du trait, 'Hombre' est représentatif de son œuvre graphique de cette période.

Copyright de l'œuvre © Rufino Tamayo

Rufino Tamayo (Mexique, 1899–1991) mêle modernisme et héritage mexicain à travers des peintures et prints aux couleurs vibrantes. Inspiré par la culture zapotèque, il privilégie des thèmes universels et des textures riches plutôt que des sujets politiques. Son approche novatrice renouvelle l’art mexicain du XXe siècle.

Copyright de l'œuvre © Rufino Tamayo

Hombre, 1979

Forme

Méthode

Édition

  • Authenticité garantie
  • Livraison assurée
  • En ligne depuis 2005
Inventaire 20102
Signé
Livré avec la facture et le certificat de la galerie
Vendez-nous une œuvre similaire. En savoir plus.

Rufino Tamayo Catalogue Raisonné estampes 1925-1991, page 215.

'Hombre' de Rufino Tamayo est une lithographie représentant une figure aplatie et frontale rendue en ocre jaune sur un fond dense et texturé de fusain. Les bras largement levés, la forme présente des traits faciaux minimalistes — deux yeux en points, une bouche horizontale courte — et une bande verticale rouge-orangé parcourant le torse et les jambes, qui fonctionne moins comme vêtement que comme élément structurel. Tamayo a fondé sa pratique sur des archétypes universels plutôt que sur la création de symboles politiques, et cette figure porte cette intention : elle est assez générique pour incarner tout homme, assez monumentale pour avoir du poids. La surface texturée de l'estampe témoigne de l'intérêt soutenu de Tamayo pour pousser les médiums graphiques vers la densité tactile plus caractéristique de la peinture. Ancrée dans les formes simplifiées et frontales de la sculpture précolombienne et filtrée par une économie cubiste du trait, 'Hombre' est représentatif de son œuvre graphique de cette période.

Copyright de l'œuvre © Rufino Tamayo

Rufino Tamayo (Mexique, 1899–1991) mêle modernisme et héritage mexicain à travers des peintures et prints aux couleurs vibrantes. Inspiré par la culture zapotèque, il privilégie des thèmes universels et des textures riches plutôt que des sujets politiques. Son approche novatrice renouvelle l’art mexicain du XXe siècle.

Copyright de l'œuvre © Rufino Tamayo
Rufino Tamayo – Figura en negro, 1980 – Gravure

Rufino Tamayo

Figura en negro, 1980

Édition Limitée

Gravure

EUR 4,500

Rufino Tamayo – Personaje en la ventana, 1980 – Gravure

Rufino Tamayo

Personaje en la ventana, 1980

Édition Limitée

Gravure

EUR 3,750

Rufino Tamayo – Cabeza con iniciales, 1975 – Mixed média

Rufino Tamayo

Cabeza con iniciales, 1975

Édition Limitée

Mixed média

EUR 3,750

Rufino Tamayo – Hombre, 1979 – Lithographie

Rufino Tamayo

Hombre, 1979

Édition Limitée

Lithographie

EUR 2,300

Rufino Tamayo – Hombre en rosa, 1984 – Gravure

Rufino Tamayo

Hombre en rosa, 1984

Édition Limitée

Gravure

EUR 4,350

Rufino Tamayo – Femme au Collant Rose, 1969 – Lithographie

Rufino Tamayo

Femme au Collant Rose, 1969

Édition Limitée

Lithographie

EUR 2,600

Rufino Tamayo – Personaje sentado, 1976 – Gravure

Rufino Tamayo

Personaje sentado, 1976

Édition Limitée

Gravure

EUR 4,375

Rufino Tamayo – Untitled (Textile), 1960s – Tapisserie

Rufino Tamayo

Untitled (Textile), 1960s

Tapisserie

Tapisserie

Demander le prix

Rufino Tamayo – Monolito, 1981 – Mixed média

Rufino Tamayo

Monolito, 1981

Sculpture / Objet

Mixed média

Demander le prix

Rufino Tamayo – Dos Figuras, 1973 – Lithographie

Rufino Tamayo

Dos Figuras, 1973

Édition Limitée

Lithographie

USD 5,980

Rufino Tamayo – Mujer con sandia, 1950 – Lithographie

Rufino Tamayo

Mujer con sandia, 1950

Édition Limitée

Lithographie

EUR 5,000

Rufino Tamayo – Bodegón, 1980 – Gravure

Rufino Tamayo

Bodegón, 1980

Édition Limitée

Gravure

EUR 5,200

Rufino Tamayo – Torre Blanca, P. 197, 1976 – Gravure

Rufino Tamayo

Torre Blanca, P. 197, 1976

Édition Limitée

Gravure

USD 5,500

Rufino Tamayo – Dos Figuras, P. 205, 1976 – Gravure

Rufino Tamayo

Dos Figuras, P. 205, 1976

Édition Limitée

Gravure

USD 6,600

Rufino Tamayo – Cabeza Sur Fonde Verte, P. 258, 1984 – Gravure

Rufino Tamayo

Cabeza Sur Fonde Verte, P. 258, 1984

Édition Limitée

Gravure

USD 6,600

Rufino Tamayo – Figura Sobre Azur, 1976 – Gravure

Rufino Tamayo

Figura Sobre Azur, 1976

Édition Limitée

Gravure

USD 5,200

Restez informé sur Rufino Tamayo

Abonnez-vous pour recevoir des mises à jour sur de nouvelles œuvres d'art, des expositions et des actualités concernant Rufino Tamayo.

Nous respectons votre vie privée et protégeons vos informations.
Qu'est-ce que la modernisme tard?

Qu'est-ce que la modernisme tard?

Le Modernisme Tardif désigne la continuation et l'évolution des principes modernistes en art, architecture et littérature du milieu du XXe siècle jusqu'à la fin du XXe siècle. Ce mouvement reste axé sur la forme, l'abstraction et le rejet des styles traditionnels, mais il intègre souvent plus de complexité et d'ambiguïté par rapport au modernisme précoce. Le Modernisme Tardif explore des thèmes tels que l'aliénation, l'identité et la fragmentation de la réalité, reflétant les bouleversements sociaux et culturels de l'après-guerre. Il se manifeste dans les œuvres d'architectes comme Louis Kahn et d'artistes comme Francis Bacon, qui ont repoussé les limites du modernisme tout en répondant aux changements du monde qui les entourait.

Rufino Tamayo – Hombre, 1979 – Lithographie

Rufino Tamayo

Hombre, 1979

37.5 x 27 cm

Depuis 2005 — vingt ans de collection, en ligne.