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Künstler
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Publisher's blind stamp in the lower left corner // Semiha von Victor Vasarely ist ein Siebdruck aus dem Jahr 1979, der sein Können in der Op-Art und geometrischen Abstraktion zeigt. Das Werk zeigt zwei nebeneinander liegende Tafeln, die mit sechseckigen Formen gefüllt sind, die sich zu verformen und zu biegen scheinen, wodurch ein Gefühl von dreidimensionaler Tiefe und optischer Täuschung entsteht. Der Einsatz von leuchtenden Farben—Pink, Blau, Grün und Rot—im Kontrast zu Schwarz und dunkleren Tönen verstärkt die Wahrnehmung von Bewegung und räumlicher Transformation. Vasarelys präzise Anordnung von Formen und Farben lässt das Auge des Betrachters zwischen den beiden Hälften der Komposition hin- und herschwingen, was eine dynamische visuelle Erfahrung erzeugt. Der Blindstempel des Herausgebers ist in der linken unteren Ecke sichtbar, was die Authentizität des Werks bestätigt. Dieser Druck veranschaulicht Vasarelys Fähigkeit, die Wahrnehmung des Betrachters durch die Manipulation von Farbe und Form zu beeinflussen, was charakteristisch für sein Vermächtnis in der Op-Art-Bewegung ist.
Semiha, 1979
Form
Mittel
Größe
70 x 108.5 cm
- Inch
- Zentimeter
Edition
Preis
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Künstler
Stile
Publisher's blind stamp in the lower left corner // Semiha von Victor Vasarely ist ein Siebdruck aus dem Jahr 1979, der sein Können in der Op-Art und geometrischen Abstraktion zeigt. Das Werk zeigt zwei nebeneinander liegende Tafeln, die mit sechseckigen Formen gefüllt sind, die sich zu verformen und zu biegen scheinen, wodurch ein Gefühl von dreidimensionaler Tiefe und optischer Täuschung entsteht. Der Einsatz von leuchtenden Farben—Pink, Blau, Grün und Rot—im Kontrast zu Schwarz und dunkleren Tönen verstärkt die Wahrnehmung von Bewegung und räumlicher Transformation. Vasarelys präzise Anordnung von Formen und Farben lässt das Auge des Betrachters zwischen den beiden Hälften der Komposition hin- und herschwingen, was eine dynamische visuelle Erfahrung erzeugt. Der Blindstempel des Herausgebers ist in der linken unteren Ecke sichtbar, was die Authentizität des Werks bestätigt. Dieser Druck veranschaulicht Vasarelys Fähigkeit, die Wahrnehmung des Betrachters durch die Manipulation von Farbe und Form zu beeinflussen, was charakteristisch für sein Vermächtnis in der Op-Art-Bewegung ist.
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Was ist Hard Edge Kunst?
Hard-Edge-Kunst ist ein Stil der abstrakten Malerei, der in den 1960er Jahren populär wurde. Sie zeichnet sich durch Farbflächen aus, die durch scharfe, klare Kanten getrennt sind und mit geometrischer Präzision gemalt wurden. Der Begriff hard-edge painting wurde von dem Kunstkritiker Jules Langsner geprägt, um diesen Ansatz zu beschreiben, der im Gegensatz zu den weicheren, fließenderen Formen anderer abstrakter Stile steht.