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From Rosenthal Studio : edition '77. Numbered and signed in the plate at the verso. // Zebra Ceramique von Victor Vasarely, 1977 geschaffen, ist eine Keramikskulptur, die das Können des Künstlers in der optischen Täuschung durch geometrisches Design verkörpert. Dieses Werk zeigt ein fesselndes Schwarz-Weiß-Muster, das das abstrakte Bild von zwei ineinander verwobenen Zebraköpfen bildet, ein wiederkehrendes Motiv in Vasarelys Erforschung der Op-Art. Die geschwungenen Linien und abwechselnden schwarzen und weißen Streifen erzeugen ein dynamisches Gefühl von Bewegung, als ob die Formen je nach Blickwinkel pulsieren oder sich verschieben. Die Skulptur fordert die Wahrnehmung heraus und lädt den Betrachter ein, mit dem Zusammenspiel von Form und Linie zu interagieren. Mit den Maßen 35 x 31 cm ist Zebra Ceramique ein Beispiel für Vasarelys Fähigkeit, einfache Muster in komplexe visuelle Erfahrungen zu verwandeln, und stärkt sein Erbe als Pionier der Op-Art. Dieses Werk ist Teil einer limitierten Auflage von 3.000 Exemplaren, produziert von Rosenthal Studio.
Zebra Ceramique, 1977
Form
Mittel
Größe
35 x 31 cm
- Inch
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Edition
Preis
- USD
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From Rosenthal Studio : edition '77. Numbered and signed in the plate at the verso. // Zebra Ceramique von Victor Vasarely, 1977 geschaffen, ist eine Keramikskulptur, die das Können des Künstlers in der optischen Täuschung durch geometrisches Design verkörpert. Dieses Werk zeigt ein fesselndes Schwarz-Weiß-Muster, das das abstrakte Bild von zwei ineinander verwobenen Zebraköpfen bildet, ein wiederkehrendes Motiv in Vasarelys Erforschung der Op-Art. Die geschwungenen Linien und abwechselnden schwarzen und weißen Streifen erzeugen ein dynamisches Gefühl von Bewegung, als ob die Formen je nach Blickwinkel pulsieren oder sich verschieben. Die Skulptur fordert die Wahrnehmung heraus und lädt den Betrachter ein, mit dem Zusammenspiel von Form und Linie zu interagieren. Mit den Maßen 35 x 31 cm ist Zebra Ceramique ein Beispiel für Vasarelys Fähigkeit, einfache Muster in komplexe visuelle Erfahrungen zu verwandeln, und stärkt sein Erbe als Pionier der Op-Art. Dieses Werk ist Teil einer limitierten Auflage von 3.000 Exemplaren, produziert von Rosenthal Studio.
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Victor Vasarely
Hommage A Bach III, ca. 1980
Limitierte Druck Auflage
Radierung Und Aquatinta
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Was ist kinetische Kunst?
Die kinetische Kunst ist eine internationale Bewegung, die in den 1920er Jahren entstand und in den 1960er Jahren an Bedeutung gewann. Sie bezieht sich auf Kunst, die sowohl scheinbare als auch reale Bewegung umfasst. Es handelt sich um jedes Medium, das Bewegung beinhaltet, sei es durch tatsächliche Bewegung oder durch die Wahrnehmung des Betrachters. Frühe Beispiele umfassen Leinwandbilder, die optische Täuschungen von Bewegung erzeugen. Heute bezieht sich kinetische Kunst häufig auf dreidimensionale Figuren und Skulpturen, wie solche, die von Maschinen betrieben werden oder sich auf natürliche Weise bewegen. Die Bewegung umfasst eine Vielzahl von Stilen und Techniken, die sich häufig überschneiden.
