Kunst ist alles, was wir aus ihr machen. Sie wird durch das definiert, was wir aufregend oder kreativ finden, und das ist derselbe Gedanke, der zur Entstehung der Pop Art führte. Die Pop Art entstand in Großbritannien als Reaktion auf den Massenmedienkonsum und die Populärkultur. Diese Reaktion führte zu einer Bewegung, die die Kunstwelt seither revolutioniert hat. Sie unterscheidet sich von anderen Kunstformen durch ihre leuchtenden Farben und kühnen, eklektischen Formen, die stark von der Werbeindustrie beeinflusst sind.
Die Ursprünge der Pop Art reichen bis in die 1950er Jahre zurück, aber erst in den 1960er Jahren wurde die Welt in Amerika und Großbritannien auf sie aufmerksam. Sie begann als Widerstand gegen die damals vorherrschenden Ansätze in Kunst und Kultur. Einige junge Künstler stellten die traditionellen Ideologien darüber, was Kunst sein sollte, in Frage; sie waren der Meinung, dass das, was in den Kunstschulen gelehrt wurde, die Bedeutung der Kunst falsch darstellte, da nichts davon für sie einen Sinn ergab. In der Kunstschule wurde alte Geschichte gelehrt, während in den Museen Gegenstände und Erzählungen gezeigt wurden, die für ihr Leben irrelevant waren. Die jungen Künstler suchten nach nachvollziehbaren Kunstquellen, nach Dingen, mit denen sie interagierten und die sie täglich um sich herum sahen. Sie konnten das gesamte Konzept neu definieren und sich unkonventionellen Quellen zuwenden, wie Hollywood-Filmen, Sammlerstücken, Produktverpackungen, Werbung, Popmusik und so ziemlich allem, was sie inspirieren konnte.
Victor Vasarely
Victor Vasarely, der weithin als "Großvater" und führende Figur der Op-Art-Bewegung angesehen wird, war ein Skulpteur- und Maler, dessen Werke oft farbenfrohe Grafiken mit geometrischen Formen kombinieren, um die Illusion räumlicher Tiefe zu erzeugen, wie sie in Werken wie Vega-Nor zum Ausdruck kommt. Vasarely begann zunächst als Plakatkünstler und Grafikdesigner, bevor er künstlerisch mit Texture (...)
Künstler Entdecken
Internationale Bewegung, die sich auf scheinbare und reale Bewegungen von Kunst bezieht, die in den 1920er und 1960er Jahren entstanden sind. Es wird als Kunst erklärt, die aus einem Medium mit einer Bewegung hervorgeht, die von der Bewegung als Effe (...) Mehr Lesen
ONLINE-GALERIE
FÜR ZEITGENÖSSISCHE KUNST
Kaufen und Verkaufen Originale Kunstwerke & Limitierte Druck Auflage.
entdecken
Alexander Calder
Untitled, 1975
Limitierte Druck Auflage
Lithographie
Preis Anfragen
Sonia Delaunay
Untitled, 1972
Limitierte Druck Auflage
Lithographie
Preis Anfragen
Robert Longo
Edmund & Gretchen, 1985/1984
Limitierte Druck Auflage
Lithographie
Preis Anfragen
David Shrigley
Ive Got Your Lipstick, 2021
Limitierte Druck Auflage
Siebdruck
USD 3,670
Rafael Jesus Soto
Espace Cinétique, 1986
Skulptur / Objekt
Acryl Skulptur
USD 7,200
Dan Flavin
Guggenheim Tondo, 1992
Skulptur / Objekt
Mischtechnik
EUR 7,500
Carl Andre
Untitled, 1973
Limitierte Druck Auflage
Siebdruck
USD 6,500
Donald Judd
Untitled (from Kunstmarkt Köln), 1969
Limitierte Druck Auflage
Offsetdruck
GBP 4,500
Willem de Kooning
Rainbow: Thelonious Monk Devil At The Keyboard, 1972/76
Limitierte Druck Auflage
Lithographie
USD 3,750
Wifredo Lam
Untitled, 1974
Limitierte Druck Auflage
Lithographie
Preis Anfragen
Takashi Murakami
My Arms And Legs Rot Off And Though My Blood Rushes Forth The Tranquility Of My Heart Shall Be Prized Above All, 2007
Limitierte Druck Auflage
Offsetdruck
Preis Anfragen
Willem de Kooning
Clam Digger, 1966
Limitierte Druck Auflage
Lithographie
Preis Anfragen
Joana Vasconcelos
Azulejos 3, 2021
Keramik
Keramik
EUR 4,000
KAWS
No One's Home, 2015
Limitierte Druck Auflage
Siebdruck
USD 35,000 - 42,000
Banksy
Stop And Search, 2011
Limitierte Druck Auflage
Siebdruck
Preis Anfragen
Robert Longo
Gretchen, 1985
Limitierte Druck Auflage
Lithographie
Preis Anfragen
Die Neuerfindung der Kunstwelt: Der Aufstand der Pop Art
Kunst ist alles, was wir aus ihr machen. Sie wird durch das definiert, was wir aufregend oder kreativ finden, und das ist derselbe Gedanke, der zur Entstehung der Pop Art führte. Die Pop Art entstand in Großbritannien
Mehr LesenKünstler Im Fokus
David Batchelor
David Batchelor ist ein innovativer, minimalistischer Künstler, der Alltagsgegenstände der Gesellschaft mit Industrieabfällen und einer Reihe von Farben kombiniert und so extravagante, zum Nachdenken anregende Werke schafft. Indem er gewöhnliche Läden und Märkte auf der ganzen Welt durchkämmt, sammelt er gewöhnlichen Krimskrams, der mit einem Hauch von Industrialismus und leuchtenden Farben zu fesselnden Kunstwerken verarbeitet wird, die sowohl von Farben als auch von der modernen Gesellschaf
» Mehr Lesen
Sol LeWitt
Mit einem Werk, das von Wandzeichnungen über Drucke auf Papier bis hin zu Skulpturen reicht, war Sol LeWitt ein gefeierter Künstler, der mit den Bewegungen des Minimalismus und der Konzeptkunst verbunden war. LeWitts bemerkenswertestes Werk ist wohl seine Serie der Wandzeichnungen - der Künstler entwickelte eine strenge Reihe von Richtlinien für diese Zeichnungen; zuerst wurden sie in Graphit, dann in Buntstift ausgeführt, später mit Farbstift bearbeitet und schließlich mit chromatisch reicher T
» Mehr Lesen
- Ai Weiwei
- Alechinsky Pierre
- Araki Nobuyoshi
- Bacon Francis
- Banksy
- Basquiat Jean-Michel
- Bourgeois Louise
- Chillida Eduardo
- Christo Javacheff
- Cruz-Diez Carlos
- De Saint Phalle Niki
- Dine Jim
- Frankenthaler Helen
- Giacometti Alberto
- Goldin Nan
- Haring Keith
- Hirst Damien
- Hockney David
- Kapoor Anish
- Katz Alex
- KAWS
- Klein Yves
- Koons Jeff
- Kruger Barbara
- Kusama Yayoi
- Le Parc Julio
- Lichtenstein Roy
- Longo Robert
- Murakami Takashi
- Nauman Bruce
- Opie Julian
- Picasso Pablo
- Richter Gerhard
- Ruscha Ed
- Sherman Cindy
- Soto Rafael Jesus
- Stella Frank
- Ting Walasse
- Vasarely Victor
- Venet Bernar
- Warhol Andy
- Wesselmann Tom
