Détails
Artiste
Styles
Lithograph printed in colours, 1969, signed in pencil, numbered 44/75, on red and white checked cloth adhered to card (as issued), printed Arte Adrien Maeght, published by Maeght, Paris, framed - Literature: Maeght 526 // Le Bagnard - M594 de Joan Miró, créé en 1969, est une lithographie en édition limitée imprimée sur un tissu à carreaux rouges et blancs fixé sur carton, ajoutant une dimension texturale unique à l'œuvre. Le titre, Le Bagnard (Le Forçat), introduit un élément narratif, suggérant des thèmes d'enfermement ou de rébellion. Une forme noire audacieuse domine le premier plan, abstraite mais évoquant une figure, tandis que des couleurs vibrantes et des formes complexes émergent de l'arrière-plan, créant contraste et profondeur. Le style symbolique et ludique de Miró invite les spectateurs à interpréter librement les images, en tissant une signification personnelle dans la composition en couches. Cette lithographie illustre l'approche novatrice de Miró pour combiner des matériaux non conventionnels et une abstraction narrative.
Le Bagnard - M594 , 1969
forme
Méthode
Taille
86.4 x 61 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
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Artiste
Styles
Lithograph printed in colours, 1969, signed in pencil, numbered 44/75, on red and white checked cloth adhered to card (as issued), printed Arte Adrien Maeght, published by Maeght, Paris, framed - Literature: Maeght 526 // Le Bagnard - M594 de Joan Miró, créé en 1969, est une lithographie en édition limitée imprimée sur un tissu à carreaux rouges et blancs fixé sur carton, ajoutant une dimension texturale unique à l'œuvre. Le titre, Le Bagnard (Le Forçat), introduit un élément narratif, suggérant des thèmes d'enfermement ou de rébellion. Une forme noire audacieuse domine le premier plan, abstraite mais évoquant une figure, tandis que des couleurs vibrantes et des formes complexes émergent de l'arrière-plan, créant contraste et profondeur. Le style symbolique et ludique de Miró invite les spectateurs à interpréter librement les images, en tissant une signification personnelle dans la composition en couches. Cette lithographie illustre l'approche novatrice de Miró pour combiner des matériaux non conventionnels et une abstraction narrative.
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Joan Miró
Untitled From Graphikmappe Hochschule St. Gallen, 1964
Édition Limitée
Lithographie
USD 6,800
Joan Miró
Poster Proof Before The Lettering For The Galerie Matarasso, Nice, 1957
Édition Limitée
Lithographie
EUR 5,050
Joan Miró
Untitled (from The Bouquet De Rêves Pour Neila Portfolio), 1967
Édition Limitée
Lithographie
USD 2,950
Joan Miró
Untitled (from The La Bague D’Aurore Portfolio), 1957
Édition Limitée
Mixed Média
USD 14,850
Joan Miró
Invitation Card For The Opening Of The Fundació Miró Barcelona, 1976
Édition Limitée
Lithographie
USD 4,250
Joan Miró
Untitled 3 From Maravillas Con Variaciones Acrósticas , 1975
Édition Limitée
Lithographie
USD 5,460
Qu'est-ce que la modernisme tard?
Le Modernisme Tardif désigne la continuation et l'évolution des principes modernistes en art, architecture et littérature du milieu du XXe siècle jusqu'à la fin du XXe siècle. Ce mouvement reste axé sur la forme, l'abstraction et le rejet des styles traditionnels, mais il intègre souvent plus de complexité et d'ambiguïté par rapport au modernisme précoce. Le Modernisme Tardif explore des thèmes tels que l'aliénation, l'identité et la fragmentation de la réalité, reflétant les bouleversements sociaux et culturels de l'après-guerre. Il se manifeste dans les œuvres d'architectes comme Louis Kahn et d'artistes comme Francis Bacon, qui ont repoussé les limites du modernisme tout en répondant aux changements du monde qui les entourait.
