Détails
Artiste
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Original Etching and aquatint in colors with hand-coloring on Pescia Italia paper // Swing Screen (1976) de James Rosenquist est une gravure en édition limitée utilisant les techniques de l’eau-forte et de l’aquatinte qui démontre l’habileté de l’artiste à mêler éléments de la culture populaire et surréalisme. Imprimée sur papier Pescia Italia, l’œuvre mesure 43,2 x 88,9 cm et présente une composition dynamique remplie de couleurs vibrantes, de formes fragmentées et de formes superposées. La pièce est divisée en trois sections distinctes : une forme circulaire avec des nuances de rouge et de bleu à gauche, une forme organique verte foncée au centre et un triangle géométrique sur la droite. La juxtaposition de ces éléments, combinée à la coloration manuelle, crée un sentiment de mouvement et de profondeur. L’utilisation innovante des techniques de gravure et d’aquatinte par Rosenquist ajoute texture et intérêt visuel, invitant les spectateurs à explorer l’interaction entre couleur, forme et abstraction.
Swing Screen, 1976
forme
Méthode
Taille
43.2 x 88.9 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
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Artiste
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Original Etching and aquatint in colors with hand-coloring on Pescia Italia paper // Swing Screen (1976) de James Rosenquist est une gravure en édition limitée utilisant les techniques de l’eau-forte et de l’aquatinte qui démontre l’habileté de l’artiste à mêler éléments de la culture populaire et surréalisme. Imprimée sur papier Pescia Italia, l’œuvre mesure 43,2 x 88,9 cm et présente une composition dynamique remplie de couleurs vibrantes, de formes fragmentées et de formes superposées. La pièce est divisée en trois sections distinctes : une forme circulaire avec des nuances de rouge et de bleu à gauche, une forme organique verte foncée au centre et un triangle géométrique sur la droite. La juxtaposition de ces éléments, combinée à la coloration manuelle, crée un sentiment de mouvement et de profondeur. L’utilisation innovante des techniques de gravure et d’aquatinte par Rosenquist ajoute texture et intérêt visuel, invitant les spectateurs à explorer l’interaction entre couleur, forme et abstraction.
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James Rosenquist
Whipped Butter For Eugene, 1965
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
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James Rosenquist
Where The Water Goes (from The Welcome To The Water Planet), 1989
Édition Limitée
Collage
Demander Le Prix
James Rosenquist
Federal Spending (second State), 1978
Édition Limitée
Gravure à L'eau-forte
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James Rosenquist
Window Washer Glass House (black And White), 1978
Édition Limitée
Mixed Média
Demander Le Prix
James Rosenquist
The Flame Still Dances On Leos Book, 1997
Édition Limitée
Lithographie
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James Rosenquist
The Kabuki Blushes (from Secrets In Carnations), 1986
Édition Limitée
Mixed Média
USD 8,950
James Rosenquist
The Book Disappears For The Fast Student 2nd State, 1978
Édition Limitée
Gravure à L'eau-forte
USD 1,100
James Rosenquist
Sunglass Lens - Landing Net - Triangle, 1974
Édition Limitée
Gravure
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James Rosenquist
The World Art Festival, 1982
Édition Limitée
Lithographie
Actuellement Indisponible
Qu'est-ce que le pop-art?
Pop Art est un mouvement artistique qui a débuté en Grande-Bretagne en 1955 et à la fin des années 1950 aux États-Unis. Il a défié la tradition des beaux-arts en intégrant des images de la culture populaire, telles que les actualités, la publicité et les bandes dessinées. Le Pop Art isole souvent des matériaux et les recontextualise, les combinant avec des éléments non liés. Ce mouvement se concentre davantage sur les attitudes et les idées qui l'ont inspiré que sur l'art lui-même. Le Pop Art est interprété comme une réaction aux idées dominantes de l'expressionnisme abstrait, en intégrant la culture de consommation quotidienne dans le domaine des beaux-arts.
