Literatuur: ULAE 105, Gemini 347)
- Lithografie in kleuren op handgeschept papier van Moulin du Verger du Puymoyen
- Gesigneerd in potlood, gedateerd en genummerd, met de blindstempels van de uitgever, Gemini G.E.L., Los Angeles
- Afbeelding: 35 1/2 x 21 1/2in (90,2 x 54,6cm)
- Blad 44 x 28 3/4in (111,8 x 73cm)
Jasper Johns’ Zone, gemaakt in 1972, is een lithografie die abstracte texturen combineert met symbolische elementen om een gevoel van ambiguïteit en introspectie op te roepen. De compositie is verdeeld in twee primaire secties, waarbij het bovenste deel donkere, getextureerde streken bevat en een centrale verticale lijn, die mogelijk een opgehangen object of licht voorstelt. Hieronder verschijnt een meer diffuse, grijstoonzone, bedekt met vage omtrekken van rechthoeken en donkere vlekken. Aan de rechterkant van het bovenste deel is een kleine witte labelachtige vorm bevestigd, wat een subtiel, mysterieus aandachtspunt toevoegt. Deze lithografie, gedrukt op handgeschept Moulin du Verger du Puymoyen-papier, maakt deel uit van een gelimiteerde oplage van 65, gesigneerd en genummerd door de kunstenaar. Zone weerspiegelt Johns' interesse in het spelen met lagen, oppervlakken en betekenissen, wat kunst creëert die uitnodigt tot meerdere interpretaties.
Jasper Johns (Verenigde Staten, 1930) is een iconische Amerikaanse kunstenaar en een sleutelpersoon in de ontwikkeling van abstract expressionisme en popart. Vooral bekend om zijn 'Flag'-serie, combineert Johns alledaagse beelden met innovatieve technieken zoals encaustische schilderkunst. Zijn werk daagt de grenzen van representatie uit en heeft generaties hedendaagse kunstenaars beïnvloed.
LithografieLithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Literatuur: ULAE 105, Gemini 347)
- Lithografie in kleuren op handgeschept papier van Moulin du Verger du Puymoyen
- Gesigneerd in potlood, gedateerd en genummerd, met de blindstempels van de uitgever, Gemini G.E.L., Los Angeles
- Afbeelding: 35 1/2 x 21 1/2in (90,2 x 54,6cm)
- Blad 44 x 28 3/4in (111,8 x 73cm)
Jasper Johns’ Zone, gemaakt in 1972, is een lithografie die abstracte texturen combineert met symbolische elementen om een gevoel van ambiguïteit en introspectie op te roepen. De compositie is verdeeld in twee primaire secties, waarbij het bovenste deel donkere, getextureerde streken bevat en een centrale verticale lijn, die mogelijk een opgehangen object of licht voorstelt. Hieronder verschijnt een meer diffuse, grijstoonzone, bedekt met vage omtrekken van rechthoeken en donkere vlekken. Aan de rechterkant van het bovenste deel is een kleine witte labelachtige vorm bevestigd, wat een subtiel, mysterieus aandachtspunt toevoegt. Deze lithografie, gedrukt op handgeschept Moulin du Verger du Puymoyen-papier, maakt deel uit van een gelimiteerde oplage van 65, gesigneerd en genummerd door de kunstenaar. Zone weerspiegelt Johns' interesse in het spelen met lagen, oppervlakken en betekenissen, wat kunst creëert die uitnodigt tot meerdere interpretaties.
Jasper Johns (Verenigde Staten, 1930) is een iconische Amerikaanse kunstenaar en een sleutelpersoon in de ontwikkeling van abstract expressionisme en popart. Vooral bekend om zijn 'Flag'-serie, combineert Johns alledaagse beelden met innovatieve technieken zoals encaustische schilderkunst. Zijn werk daagt de grenzen van representatie uit en heeft generaties hedendaagse kunstenaars beïnvloed.
Ik denk dat een schilderij meer ervaring zou moeten omvatten dan enkel een bedoelde uitspraak.
- Jasper Johns
Jasper Johns is een veelgeprezen schilder, prentenmaker en beeldhouwer, met werken die de stijlen van popart, abstract expressionisme en neo-dada omvatten. Hij is misschien wel het meest bekend om zijn gebruik van weelderige kleuren, iconografie en artistieke verwijzingen naar Amerika. Flag is misschien wel zijn meest succesvolle werk; een schilderij van de Amerikaanse vlag dat bestaat uit encaustische olie, papier en stof. Johns heeft eerder verklaard dat hij zich altijd aangetrokken heeft gevoeld tot het schilderen van “dingen die de geest al kent” en dat hij zich, door een al herkenbaar beeld te gebruiken, volledig kon concentreren op de uitvoering van het eindproduct. Johns heeft ook veel met sculpturen gewerkt; Fragment of a Letter is een dubbelzijdig reliëf waarin Johns een brief van Vincent van Gogh heeft verwerkt. Met behulp van letterblokken drukte Johns de woorden van Van Gogh in de was, terwijl hij op de achterkant van het werk de brief in het Amerikaans gebarentaal alfabet spelde, met zelfgemaakte stempels. (Artist website)
Soms ook Conceptualisme genoemd, is dit een kunstvorm waarbij de idee(ën) of het concept(en) achter het werk belangrijker zijn dan materiële overwegingen en traditionele esthetiek. Veel conceptuele kunstwerken kunnen door iedereen worden gemaakt door simpelweg de geschreven instructies te volgen. Het concept of de idee is het meest essentiële aspect van het kunstwerk.