Torsioni Sovrapposte Noir d'Alberto Biasi est une sculpture en techniques mixtes captivante qui explore les effets optiques par des motifs géométriques et des matériaux superposés. Créée en 2017 et faisant partie d'une édition limitée de 15 exemplaires, cette œuvre utilise le bois et le PVC pour construire une interaction saisissante de lumière et d'ombre. Le motif en grille noir et blanc produit une illusion de torsion dynamique à mesure que la perspective du spectateur change, incarnant la maîtrise de Biasi dans le domaine de l'art optique et cinétique. Connu pour sa capacité à engager les sens du spectateur et à altérer la perception visuelle, Biasi crée une expérience méditative qui semble pulser d'énergie malgré sa forme statique. Mesurant 52 cm en hauteur et en largeur, avec une profondeur de 10 cm, cette pièce défie les frontières de la bidimensionnalité dans la sculpture, mettant en avant l'exploration du mouvement à travers la forme et le contraste.
Alberto Biasi (Italie, 1937) est un artiste italien et une figure de proue des mouvements d'Art Cinétique et Optique. En tant que cofondateur du Gruppo N en 1960, il a exploré la perception visuelle à travers des œuvres dynamiques engageant le spectateur dans des expériences interactives. L'art de Biasi est présent dans des institutions majeures, dont le Museum of Modern Art à New York et le Centre Pompidou à Paris.
Mixed médiaTechniques mixtes désignent des œuvres d'art qui intègrent plus d'un médium au sein d'une seule pièce. Contrairement à l'art multimédia, qui combine différentes formes d'art visuel et inclut souvent des éléments comme le son, la vidéo ou les médias numériques, les techniques mixtes se concentrent sur la combinaison de matériaux artistiques traditionnels, tels que la peinture, l'encre et le collage. L'art en techniques mixtes permet aux artistes d'obtenir une large gamme d'effets et de textures en superposant et en mélangeant différents matériaux.
Taille
Pouces
Centimètres
52 X 52 X 10 cm
Édition
Édition de 15
Prix
USD
EUR
GBP
CHF
3,000EUR
?
+ TVA/droits d'importation (le cas échéant)
Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005
Partager
●Inventaire 5318
●Signé
●Livré avec la facture et le certificat de la galerie
●Des questions ?
Bois et PVC. Signé à la main par l'artiste.
Torsioni Sovrapposte Noir d'Alberto Biasi est une sculpture en techniques mixtes captivante qui explore les effets optiques par des motifs géométriques et des matériaux superposés. Créée en 2017 et faisant partie d'une édition limitée de 15 exemplaires, cette œuvre utilise le bois et le PVC pour construire une interaction saisissante de lumière et d'ombre. Le motif en grille noir et blanc produit une illusion de torsion dynamique à mesure que la perspective du spectateur change, incarnant la maîtrise de Biasi dans le domaine de l'art optique et cinétique. Connu pour sa capacité à engager les sens du spectateur et à altérer la perception visuelle, Biasi crée une expérience méditative qui semble pulser d'énergie malgré sa forme statique. Mesurant 52 cm en hauteur et en largeur, avec une profondeur de 10 cm, cette pièce défie les frontières de la bidimensionnalité dans la sculpture, mettant en avant l'exploration du mouvement à travers la forme et le contraste.
Alberto Biasi (Italie, 1937) est un artiste italien et une figure de proue des mouvements d'Art Cinétique et Optique. En tant que cofondateur du Gruppo N en 1960, il a exploré la perception visuelle à travers des œuvres dynamiques engageant le spectateur dans des expériences interactives. L'art de Biasi est présent dans des institutions majeures, dont le Museum of Modern Art à New York et le Centre Pompidou à Paris.
J'ai puisé beaucoup d'inspiration dans le dadaïsme, en raison du dynamisme des textes, des films et du mouvement lui-même.
- Alberto Biasi
Alberto Biasi (né en 1937, Italie) est un artiste italien et une figure pionnière du mouvement de l'Art Cinétique, une branche du Op Art apparue au milieu du XXe siècle. Biasi a joué un rôle essentiel dans l'intégration de matériaux traditionnels et non traditionnels pour créer des œuvres d'art vibrantes, géométriques et multidimensionnelles qui défient la perception du spectateur. Ses œuvres optiquement dynamiques, utilisant souvent des matériaux tels que des bandes de PVC, engagent le spectateur d'une manière unique, l'invitant à interagir avec l'œuvre et à créer sa propre interprétation. Dans les années 1960, Biasi a cofondé le mouvement artistique "Gruppa Enne" en Italie, qui avait des parallèles avec d'autres mouvements tels que le "Groupe Anonima" en Amérique et le "Groupe Zéro" en Allemagne. Ces mouvements se concentraient sur l'art rétinien et les principes optiques qui prenaient vie pour chaque spectateur, au-delà des éléments plats, immobiles ou sculpturaux. Le travail de Biasi reste significatif tout au long de sa carrière de plus d'un demi-siècle, avec sa série "Unlimited Perception" s'étendant des années 1970 à aujourd'hui. Ses œuvres sont exposées dans des institutions prestigieuses telles que le MACBA à Buenos Aires, The Peggy Guggenheim Collection à Venise et Museo El Barrio à New York. Biasi continue d'être célébré pour ses contributions à l'Art Cinétique Op, offrant aux spectateurs une façon complexe et moderne d'expérimenter l'art. (Artist website)
L'art Hard Edge est un style de peinture abstraite qui est devenu populaire dans les années 1960. Il se caractérise par des zones de couleur délimitées par des arêtes nettes et tranchantes, peintes avec une précision géométrique. Le terme peinture hard-edge a été inventé par le critique d'art Jules Langsner pour décrire cette approche, qui contraste avec les formes plus douces et fluides d'autres styles abstraits.