Lithografie op Rives BFK papier - Blad: 43 1/4 x 31 1/2 in. (109,8 x 80 cm)
Untitled (Smile-ism No. 9) (2006) van Yue Minjun is een lithografie die zijn kenmerkende surrealisme en verkenning van menselijke expressie belichaamt. In dit werk vormen twee grote, bleke handen een kader rond een kleine, zittende figuur, die de glimlach en gebaren weerspiegelt die vaak te zien zijn in andere zelfreferentiële werken van Minjun. De handen domineren de voorgrond, terwijl de figuur binnen het kader geïsoleerd lijkt, wat een gevoel van introspectie en ironie versterkt. Minjun, bekend om zijn overdreven, lachende zelfportretten, verkent vaak sociale en existentiële thema's. Het subtiele kleurenpalet en de expressie van de geïsoleerde figuur creëren een contemplatieve sfeer. Gedrukt op Rives BFK-papier, meet het blad 109,8 x 80 cm en maakt deel uit van een beperkte oplage van 45.
Yue Minjun (China, 1962) is een bekende hedendaagse kunstenaar, gevierd om zijn satirische zelfportretten met overdreven lach. Zijn werk, geworteld in Cynical Realism, bekritiseert sociale normen en politieke kwesties met humor en ironie. Met felle kleuren en herhalende beelden zijn Yue’s schilderijen iconische representaties van post-Tiananmen Chinese kunst.
LithografieLithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Lithografie op Rives BFK papier - Blad: 43 1/4 x 31 1/2 in. (109,8 x 80 cm)
Untitled (Smile-ism No. 9) (2006) van Yue Minjun is een lithografie die zijn kenmerkende surrealisme en verkenning van menselijke expressie belichaamt. In dit werk vormen twee grote, bleke handen een kader rond een kleine, zittende figuur, die de glimlach en gebaren weerspiegelt die vaak te zien zijn in andere zelfreferentiële werken van Minjun. De handen domineren de voorgrond, terwijl de figuur binnen het kader geïsoleerd lijkt, wat een gevoel van introspectie en ironie versterkt. Minjun, bekend om zijn overdreven, lachende zelfportretten, verkent vaak sociale en existentiële thema's. Het subtiele kleurenpalet en de expressie van de geïsoleerde figuur creëren een contemplatieve sfeer. Gedrukt op Rives BFK-papier, meet het blad 109,8 x 80 cm en maakt deel uit van een beperkte oplage van 45.
Yue Minjun (China, 1962) is een bekende hedendaagse kunstenaar, gevierd om zijn satirische zelfportretten met overdreven lach. Zijn werk, geworteld in Cynical Realism, bekritiseert sociale normen en politieke kwesties met humor en ironie. Met felle kleuren en herhalende beelden zijn Yue’s schilderijen iconische representaties van post-Tiananmen Chinese kunst.
Ik probeer eigenlijk de wereld te begrijpen.
- Yue Minjun
Yue Minjun is een hedendaagse Chinese kunstenaar die werkt in Peking. Hij is het meest bekend om z’n olieverfschilderijen die hem lachend afbeelden in een verscheidenheid aan settings. Hij heeft dit beeld ook gemaakt in aquarel, prenten en beeldhouwkunst. Critici hebben hem bestempeld als een deel van de "Cynisch Realisme" beweging in China, hoewel hij zichzelf van die groep heeft gedistantieerd. Yue Minjun haalt zijn inspiratie uit het werk van Geng Jianyi, die zijn eigen lachende gezicht had gebruikt in zijn werk. Yue studeerde schilderkunst van 1985 tot 1989 aan Hebei Normal University. Het werk van Yue Minjun is verschenen in vele galerieën in Peking, Hong Kong en Singapore. Zijn werk Executiondrew werd verkocht voor de hoogste prijs van een Chinese hedendaagse kunststuk ooit toen het voor US $ 5.900.000 bij Sotheby's in Londen over de toonbank ging. Rond 2007 waren 13 van zijn schilderijen verkocht voor meer dan US $ 1 miljoen. Zijn "Pet" serie blijft een van zijn meest bewonderde series.
Chinese hedendaagse kunst wordt gekenmerkt door een breed scala aan stijlen en experimentele benaderingen. In de jaren 1980 werden avant-gardetentoonstellingen vaak door de overheid gesloten. In de jaren 1990 ontstonden politieke pop en cynisch realisme, terwijl het eenkindbeleid van China kunstenaars inspireerde om het individu als onderwerp te verkennen.