Details
Kunstenaar
Stijlen
Lithograph on Rives BFK paper - Sheet: 43 1/4 x 31 1/2 in. (109.8 x 80 cm) // Untitled (Smile-ism No. 9) (2006) van Yue Minjun is een lithografie die zijn kenmerkende surrealisme en verkenning van menselijke expressie belichaamt. In dit werk vormen twee grote, bleke handen een kader rond een kleine, zittende figuur, die de glimlach en gebaren weerspiegelt die vaak te zien zijn in andere zelfreferentiële werken van Minjun. De handen domineren de voorgrond, terwijl de figuur binnen het kader geïsoleerd lijkt, wat een gevoel van introspectie en ironie versterkt. Minjun, bekend om zijn overdreven, lachende zelfportretten, verkent vaak sociale en existentiële thema's. Het subtiele kleurenpalet en de expressie van de geïsoleerde figuur creëren een contemplatieve sfeer. Gedrukt op Rives BFK-papier, meet het blad 109,8 x 80 cm en maakt deel uit van een beperkte oplage van 45.
Untitled (Smile-ism No. 9), 2006
kunstvorm
Medium
Afmeting
80 x 109.8 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
- USD
- EUR
- GBP
Details
Kunstenaar
Stijlen
Lithograph on Rives BFK paper - Sheet: 43 1/4 x 31 1/2 in. (109.8 x 80 cm) // Untitled (Smile-ism No. 9) (2006) van Yue Minjun is een lithografie die zijn kenmerkende surrealisme en verkenning van menselijke expressie belichaamt. In dit werk vormen twee grote, bleke handen een kader rond een kleine, zittende figuur, die de glimlach en gebaren weerspiegelt die vaak te zien zijn in andere zelfreferentiële werken van Minjun. De handen domineren de voorgrond, terwijl de figuur binnen het kader geïsoleerd lijkt, wat een gevoel van introspectie en ironie versterkt. Minjun, bekend om zijn overdreven, lachende zelfportretten, verkent vaak sociale en existentiële thema's. Het subtiele kleurenpalet en de expressie van de geïsoleerde figuur creëren een contemplatieve sfeer. Gedrukt op Rives BFK-papier, meet het blad 109,8 x 80 cm en maakt deel uit van een beperkte oplage van 45.
- Recent Toegevoegd
- Prijs (laag-hoog )
- Prijs (hoog-laag )
- Jaar (laag-hoog )
- Jaar (hoog-laag )
Wat is Appropriation ?
Toe-eigening in de kunst omvat het gebruik van bestaande beelden of objecten met weinig tot geen aanpassing. Deze techniek heeft een belangrijke rol gespeeld in verschillende kunstvormen, waaronder beeldende kunst, muziek, performance en literatuur. In de beeldende kunst verwijst toe-eigening naar de praktijk van het adopteren, samplen, recyclen of lenen van elementen—of zelfs hele vormen—van de bestaande visuele cultuur, om ze in nieuwe werken te integreren en zo betekenis te creëren of kritiek te uiten.
