Originele droognaald gedrukt in kleuren op Somerset wove papier.
Oplage van 50, genummerd in potlood linksonder. Uitgegeven door Crown Point Press, San Francisco; gedrukt door Lawrence Hamlin bij Crown Point Press.
Velformaat: 45.7 x 50.8 cm (18 x 20 in)
Afbeeldingsformaat: 22.9 x 30.5 cm (9 x 12 in)
Lijstformaat: 55.2 x 60.0 x 3.8 cm (21 3/4 x 23 5/8 x 1 1/2 in)
In deze intieme droognaald beklimmen drie koeien in gesloten rij een steile, zonverlichte heuvel, weergegeven met Thiebauds kenmerkende warmte en ingehouden humor. De rijke, gelaagde kleur — aardse bruintinten, bleekgeel en zacht blauw — is opgebouwd door de fluwelige braam van de droognaald, wat het pastorale tafereel een tastbare helderheid verleent. De sterk hellende diagonale compositie schept een gevoel van rustige beweging en landelijk ritme dat onmiskenbaar Thiebaud is. Dit prachtige voorbeeld van zijn late grafiek destilleert de Californische landschapstraditie tot een scène van tedere, liefdevolle observatie die beloont bij langdurig kijken.
Wayne Thiebaud (VS, 1920–2021) was een gevierd schilder, bekend om zijn levendige afbeeldingen van alledaagse objecten zoals taarten, pasteien en kauwgomballenautomaten. Zijn textuurrijke penseelstreken en gebruik van felle kleuren vingen de charme van Americana. Thiebaud was een belangrijke figuur in de Amerikaanse kunst en sloeg een brug tussen Pop Art en realisme.
DrypointDroge naald is een diepdruktechniek waarbij een afbeelding wordt ingesneden op een plaat met een scherp, puntig gereedschap, meestal een naald van metaal of diamant. Traditioneel werden koperen platen gebruikt, maar tegenwoordig zijn zink, plexiglas of acetaat ook gebruikelijk. Droge naald is voor tekenaars gemakkelijker te beheersen dan graveren, omdat de naaldtechniek meer lijkt op tekenen met een potlood dan op het gebruik van de burijn bij graveren.
Originele droognaald gedrukt in kleuren op Somerset wove papier.
Oplage van 50, genummerd in potlood linksonder. Uitgegeven door Crown Point Press, San Francisco; gedrukt door Lawrence Hamlin bij Crown Point Press.
Velformaat: 45.7 x 50.8 cm (18 x 20 in)
Afbeeldingsformaat: 22.9 x 30.5 cm (9 x 12 in)
Lijstformaat: 55.2 x 60.0 x 3.8 cm (21 3/4 x 23 5/8 x 1 1/2 in)
In deze intieme droognaald beklimmen drie koeien in gesloten rij een steile, zonverlichte heuvel, weergegeven met Thiebauds kenmerkende warmte en ingehouden humor. De rijke, gelaagde kleur — aardse bruintinten, bleekgeel en zacht blauw — is opgebouwd door de fluwelige braam van de droognaald, wat het pastorale tafereel een tastbare helderheid verleent. De sterk hellende diagonale compositie schept een gevoel van rustige beweging en landelijk ritme dat onmiskenbaar Thiebaud is. Dit prachtige voorbeeld van zijn late grafiek destilleert de Californische landschapstraditie tot een scène van tedere, liefdevolle observatie die beloont bij langdurig kijken.
Wayne Thiebaud (VS, 1920–2021) was een gevierd schilder, bekend om zijn levendige afbeeldingen van alledaagse objecten zoals taarten, pasteien en kauwgomballenautomaten. Zijn textuurrijke penseelstreken en gebruik van felle kleuren vingen de charme van Americana. Thiebaud was een belangrijke figuur in de Amerikaanse kunst en sloeg een brug tussen Pop Art en realisme.
Mijn zonde als schilder is dat ik gewoon alles wil schilderen wat ik wil schilderen - en
opnieuw schilderen.
- Wayne Thiebaud
Wayne Thiebaud (geb. 1920 VS, gest. 2021 VS) was een Amerikaanse schilder die vooral bekend stond om zijn levendige weergaven van alledaagse objecten, met name zijn iconische schilderijen van taarten, pasteien en andere desserts. Zijn werk wordt geprezen om het rijke kleurgebruik, dik aangebrachte verf en een scherp gevoel voor licht en schaduw, die zijn onderwerpen een driedimensionale, bijna tastbare kwaliteit geven. Thiebauds stijl combineerde Pop art-gevoeligheden met een diepe waardering voor de traditionele Amerikaanse realisme, wat resulteerde in werken die zowel nostalgisch als visueel verbluffend zijn. Hoewel hij vaak wordt geassocieerd met Pop Art vanwege zijn focus op consumptiegoederen, onderscheidt Thiebaud's werk zich door zijn emotionele diepgang en subtiele commentaar op het verstrijken van de tijd en de geneugten van het leven. Zijn schilderijen zijn op grote schaal tentoongesteld in belangrijke musea, waaronder het Whitney Museum of American Art en het San Francisco Museum of Modern Art, wat hem een geliefde figuur in de Amerikaanse kunst maakt.
De Bay Area Figurative Movement, ook bekend als de Bay Area Figurative School, Bay Area Figurative Art, of Bay Area Figuration, ontstond in het midden van de 20e eeuw in de San Francisco Bay Area. Het begon toen een groep kunstenaars zich afwendde van het populaire abstract expressionisme en de voorkeur gaf aan figuratie in de schilderkunst. De beweging duurde ongeveer twee decennia in de jaren 1950 en 1960.