2 Demi cones avec anneaux de couleurs van Martha Boto is een opvallende acrylsculptuur uit 1975, bestaande uit twee symmetrische, kegelvormige vormen met kleurrijke ringen. Gemaakt met precisie van plexiglas en geplaatst op een houten basis, toont het werk Boto's kenmerkende verkenning van kinetische esthetiek en levendige kleurencombinaties. Elke kegel wordt gevormd door een reeks kleurrijke ringen in tinten rood, blauw, groen, oranje en geel, wat een optische illusie van beweging en diepte creëert. Dit visueel dynamische stuk nodigt de kijker uit om de balans tussen geometrie en levendige tinten te waarderen, en belichaamt Boto's fascinatie voor perceptie en ruimtelijke ervaring.
Martha Boto (Argentinië, 1925–2004) was een baanbrekende kunstenaar in kinetische en geprogrammeerde kunst. Als medeoprichter van de Groep van Non-Figuratieve Kunstenaars van Argentinië creëerde ze innovatieve sculpturen en installaties die beweging, licht en kleur onderzochten. Haar werken bevatten vaak Plexiglas en elektrische motoren, wat dynamische visuele ervaringen opleverde.
ObjectAcrylsculptuur verwijst naar zowel een proces als het resulterende object. De kunstenaar begint met het maken van een sculptuur uit klei, gips of epoxy, die vervolgens wordt gebruikt om een flexibele mal te maken. Gesmolten acryl wordt in de mal gegoten en zodra het is uitgehard, wordt het acrylstuk met de hand afgewerkt door schuren en polijsten. Acrylsculpturen worden gewaardeerd om hun helderheid, duurzaamheid en vermogen om fijne details te bereiken.
Afmeting
Inches
Centimeters
35 X 22 X 20 cm
Editie
Editie van 15
Prijs
USD
EUR
GBP
CHF
3,500EUR
?
+ btw/invoerrechten (indien van toepassing)
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 2553
●Gesigneerd
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
plexiglas op houten sokkel
2 Demi cones avec anneaux de couleurs van Martha Boto is een opvallende acrylsculptuur uit 1975, bestaande uit twee symmetrische, kegelvormige vormen met kleurrijke ringen. Gemaakt met precisie van plexiglas en geplaatst op een houten basis, toont het werk Boto's kenmerkende verkenning van kinetische esthetiek en levendige kleurencombinaties. Elke kegel wordt gevormd door een reeks kleurrijke ringen in tinten rood, blauw, groen, oranje en geel, wat een optische illusie van beweging en diepte creëert. Dit visueel dynamische stuk nodigt de kijker uit om de balans tussen geometrie en levendige tinten te waarderen, en belichaamt Boto's fascinatie voor perceptie en ruimtelijke ervaring.
Martha Boto (Argentinië, 1925–2004) was een baanbrekende kunstenaar in kinetische en geprogrammeerde kunst. Als medeoprichter van de Groep van Non-Figuratieve Kunstenaars van Argentinië creëerde ze innovatieve sculpturen en installaties die beweging, licht en kleur onderzochten. Haar werken bevatten vaak Plexiglas en elektrische motoren, wat dynamische visuele ervaringen opleverde.
Ik ben altijd gefascineerd geweest door de wetten van harmonie en evenwicht die de kosmos beheersen door de onderlinge verbanden van licht en beweging, ruimte, tijd en kleur.
- Martha Boto
De Argentijnse kunstenares Martha Boto is vooral bekend om haar innovatieve kinetische en optische kunst. Ze studeerde kunst aan de Nationale Academie voor Schone Kunsten in Buenos-Aires en was één van de oprichters van de non-figuratieve Argentijnse kunstenaar Groep. Ze was de eerste kunstenaar in haar land ooit in de kinetische kunst. Martha Boto begon eerst bewegende kunstwerken in de vorm van zwevende mobiele telefoons gemaakt met plexiglas te maken. Haar werk heeft op dit gebied een grote rol gespeeld bij de ontwikkeling van kinetische en optische kunst. Ze ging verder met het onderzoeken van de kwaliteiten van de verschillende reflectieve en licht absorberende materialen, inclusief dat van roestvrij staal en aluminium, die ze gebruikt om werken te maken die beweging, oplichten, verkleuren en vervormen qua licht. Boto verhuisde in 1959 met haar partner, de kunstenaar Gregorio Verdanega, naar Parijs. Haar werk maakte deel uit van een internationale tentoonstelling van Constructieve Abstracte kunst. Ze bleef beweging brengen in haar kunst en in 1964 creëerde Martha Boto de allereerste kinetische light-boxes door het gebruik van elektrische mechanismen om licht op bewegende oppervlakken te projecteren. Licht speelt een steeds grotere rol in haar kunst, door het transformeren van objecten door middel van reflecties van meerdere spiegels en glanzende metalen oppervlakken geplaatst onder verschillende hoeken. Haar stukken zijn op verschillende grote tentoonstellingen in Frankrijk en Argentinië tentoongesteld. Twee jaar na haar dood in Parijs werd er een retrospectieve show in Houston gewijd aan het werk van Martha Boto en haar partner
Latijns-Amerikaanse kunst is een stijl die sterk wordt beïnvloed door de cultuur, samenleving, politiek, inheemse tradities, religies en het landschap van de regio. Op-art en kinetische kunst spelen een prominente rol in Latijns-Amerikaanse kunstwerken, met composities die vaak gedurfde, levendige kleuren bevatten. Latijns-Amerikaanse kunstenaars werken in verschillende media en bewegingen, waarbij ze een rijke diversiteit aan thema's en technieken toepassen.