Luis Tomasello's S/T 2 Rosa uit 2013 is een lithografie in beperkte oplage die het samenspel van kleur, licht en ruimtelijke vorm onderzoekt. Dit kunstwerk bevat twee ruitvormige formaties van kleine, verhoogde witte vierkanten met zachte roze accenten, symmetrisch gerangschikt. De lichte kanteling van elk vierkant zorgt voor een boeiende interactie van licht en schaduw, wat een gevoel van diepte en beweging creëert. De roze reflecties voegen een delicate warmte toe aan de witte achtergrond, waardoor de visuele aantrekkingskracht van het werk wordt versterkt. Tomasello’s ontwerp nodigt de kijker uit om de subtiele transformaties van licht, kleur en perspectief te ervaren, wat dit stuk tot een harmonieuze en contemplatieve studie in minimalisme en perceptie maakt.
Luis Tomasello (Argentinië, 1915–2014) was een Argentijnse kunstenaar, bekend om zijn bijdragen aan de kinetische en optische kunst. Zijn kenmerkende serie 'Atmosphères chromoplastiques' bestaat uit witte reliëfs die licht en schaduw manipuleren om dynamische visuele effecten te creëren. Tomasello's innovatieve gebruik van kleurreflectie en geometrische vormen is internationaal tentoongesteld, wat zijn nalatenschap in de hedendaagse kunst versterkt.
Lithograph (includes frame)Lithografie is een drukmethode gebaseerd op het principe dat water en olie niet mengen. Het kan worden gebruikt om kunstwerken of tekst af te drukken op papier of ander geschikt materiaal. Traditioneel werd een afbeelding getekend met was, vet of olie op een lithografische kalkstenen plaat. Tegenwoordig worden ook metalen platen en andere oppervlakken gebruikt in de lithografische druktechniek.
Afmeting
Inches
Centimeters
63 X 63 cm
Editie
Editie van 50
Prijs
USD
EUR
GBP
CHF
3,000EUR
?
+ btw/invoerrechten (indien van toepassing)
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 2967
●Gesigneerd
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
Luis Tomasello's S/T 2 Rosa uit 2013 is een lithografie in beperkte oplage die het samenspel van kleur, licht en ruimtelijke vorm onderzoekt. Dit kunstwerk bevat twee ruitvormige formaties van kleine, verhoogde witte vierkanten met zachte roze accenten, symmetrisch gerangschikt. De lichte kanteling van elk vierkant zorgt voor een boeiende interactie van licht en schaduw, wat een gevoel van diepte en beweging creëert. De roze reflecties voegen een delicate warmte toe aan de witte achtergrond, waardoor de visuele aantrekkingskracht van het werk wordt versterkt. Tomasello’s ontwerp nodigt de kijker uit om de subtiele transformaties van licht, kleur en perspectief te ervaren, wat dit stuk tot een harmonieuze en contemplatieve studie in minimalisme en perceptie maakt.
Luis Tomasello (Argentinië, 1915–2014) was een Argentijnse kunstenaar, bekend om zijn bijdragen aan de kinetische en optische kunst. Zijn kenmerkende serie 'Atmosphères chromoplastiques' bestaat uit witte reliëfs die licht en schaduw manipuleren om dynamische visuele effecten te creëren. Tomasello's innovatieve gebruik van kleurreflectie en geometrische vormen is internationaal tentoongesteld, wat zijn nalatenschap in de hedendaagse kunst versterkt.
Ik doe niets. Het licht doet het voor mij.
- Luis Tomasello
Luis Tomasello (geb. 1915 Argentinië, gest. 2014 Frankrijk) was een in Argentinië geboren kunstenaar, het best bekend om zijn bijdragen aan de kinetische kunst en Op-art. Zijn werk wordt geprezen om zijn innovatieve verkenning van licht, schaduw en kleur, waarbij vaak betoverende visuele effecten worden gecreëerd. Tomasello's kenmerkende stijl omvatte het gebruik van geometrische abstractie en zorgvuldig geplaatste kubussen of reliëfs op oppervlakken om licht te manipuleren en dynamische, veranderende patronen te creëren naarmate de toeschouwer beweegt. Beïnvloed door het constructivisme en de concrete kunst, zijn Tomasello's werken zowel visueel boeiend als intellectueel stimulerend, waardoor de kijker actief betrokken raakt bij een ervaring van perceptie. Zijn kunst is wereldwijd tentoongesteld, wat zijn positie als een belangrijke figuur in de ontwikkeling van kinetische en optische kunst verstevigt. (Artist website)
Latijns-Amerikaanse kunst is een stijl die sterk wordt beïnvloed door de cultuur, samenleving, politiek, inheemse tradities, religies en het landschap van de regio. Op-art en kinetische kunst spelen een prominente rol in Latijns-Amerikaanse kunstwerken, met composities die vaak gedurfde, levendige kleuren bevatten. Latijns-Amerikaanse kunstenaars werken in verschillende media en bewegingen, waarbij ze een rijke diversiteit aan thema's en technieken toepassen.