8 Pots (Portfolio of 8) van Jonas Wood, gemaakt in 2017, is een etsserie met chin-collé op 5600 gsm Somerset satijnpapier. Dit gelimiteerde portfoliowerk toont acht verschillende vazen, elk met een uniek ontwerp en textuur, waarbij invloeden uit verschillende culturen en artistieke periodes worden gecombineerd. De potten vertonen een mix van hedendaagse en klassieke elementen, waaronder Griekse amphorae, modernistische patronen en Aziatisch geïnspireerde motieven. Wood’s aandacht voor detail en textuur benadrukt de tastbare kwaliteit van keramiek terwijl hij ze transformeert in grafische composities. Het monochrome en ingetogen kleurenpalet benadrukt de diversiteit van vorm en patroon, waardoor elke pot visueel onderscheidend is binnen de samenhangende serie.
Jonas Wood (VS, 1977) is een hedendaagse schilder die bekendstaat om zijn levendige, gepatroneerde composities van huiselijke scènes, landschappen en stillevens. Met zijn kenmerkende, vlakke perspectief put Wood inspiratie uit het dagelijks leven en modernistische esthetiek, wat resulteert in zowel intieme als visueel opvallende werken. Zijn schilderijen bevatten vaak collage-elementen, een mix van realisme en abstractie.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Afmeting
Inches
Centimeters
40.6 X 35.6 cm
Editie
Editie van 15
Prijs
70,000 – 80,000 USD
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 12758
●Handgesigneerd
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
Ets met chine-collé op 5600 gsm Somerset satijn
8 Pots (Portfolio of 8) van Jonas Wood, gemaakt in 2017, is een etsserie met chin-collé op 5600 gsm Somerset satijnpapier. Dit gelimiteerde portfoliowerk toont acht verschillende vazen, elk met een uniek ontwerp en textuur, waarbij invloeden uit verschillende culturen en artistieke periodes worden gecombineerd. De potten vertonen een mix van hedendaagse en klassieke elementen, waaronder Griekse amphorae, modernistische patronen en Aziatisch geïnspireerde motieven. Wood’s aandacht voor detail en textuur benadrukt de tastbare kwaliteit van keramiek terwijl hij ze transformeert in grafische composities. Het monochrome en ingetogen kleurenpalet benadrukt de diversiteit van vorm en patroon, waardoor elke pot visueel onderscheidend is binnen de samenhangende serie.
Jonas Wood (VS, 1977) is een hedendaagse schilder die bekendstaat om zijn levendige, gepatroneerde composities van huiselijke scènes, landschappen en stillevens. Met zijn kenmerkende, vlakke perspectief put Wood inspiratie uit het dagelijks leven en modernistische esthetiek, wat resulteert in zowel intieme als visueel opvallende werken. Zijn schilderijen bevatten vaak collage-elementen, een mix van realisme en abstractie.
Door de ruimte in een schilderij plat te maken, kan ik zien hoe beelden botsen, overlappen en transformeren.
- Jonas Wood
Bekend om zijn unieke werken die tegelijkertijd verwijzen naar de kunstgeschiedenis, maar ook naar zijn eigen ervaringen en persoonlijke kijk, is Jonas Wood een schilder die inspiratie haalt uit collages, tekeningen en fotografie bij het maken van zijn eigen afbeeldingen. Het werk van Wood wordt vaak beschreven als oprecht vanwege de terugkerende motieven van stillevens en huiselijke interieurs, zoals geïllustreerd in werken als Hammer en Speaker. De kunstenaar zelf heeft verklaard dat hij “geïnteresseerd is in het verkennen van de ruimtes die ik heb bewoond en de psychologische impact die ze op mij en mijn herinneringen aan hen hebben gehad.” Met een combinatie van felle kleuren, levendige patronen en afgeplatte ruimte creëert Wood werken die vaak als abstract worden gecategoriseerd; hij is ook geassocieerd met een aantal andere stijlen, waaronder modernisme en popart, en hij noemde Lucien Freud, David Hockney en Alex Katz als invloeden. Over hen merkte hij op: “Ze zijn alle drie superhelden.”
Een gevonden voorwerp is een term die wordt gebruikt om een door de mens gemaakt of natuurlijk object, of een fragment daarvan, te beschrijven dat een kunstenaar ontdekt of koopt en bewaart ter inspiratie of als kunstwerk. De kunstenaar kan het voorwerp ook aanpassen of het gebruiken in een collage of assemblage, waardoor het wordt omgevormd tot een nieuw kunstwerk.