Détails
Artiste
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Etching and aquatint with carborundum // Tir à l'arc (1972) de Joan Miró est une gravure et aquatinte en édition limitée avec carborundum sur papier Arches. La composition est à la fois ludique et abstraite, présentant une combinaison de formes organiques et géométriques rendues dans des couleurs primaires audacieuses. La partie inférieure de l'œuvre est dominée par une forme verte solide, évoquant peut-être une figure ou un élément paysager, tandis qu'au-dessus, une forme circulaire rouge chevauche un cercle jaune. Ces formes vives contrastent avec un fond gris doux et sont traversées par des lignes fluides noires, créant une dynamique de mouvement. Une petite forme noire et bleue à gauche équilibre encore la composition, tandis que des lignes fines et délicates, rappelant des flèches, contribuent à la référence du titre au tir à l'arc. L'œuvre incarne l'utilisation caractéristique de l'abstraction par Miró pour évoquer des thèmes ludiques et poétiques, invitant les spectateurs à explorer les interactions entre la couleur, la forme et la ligne.
Tir à l'arc, 1972
forme
Méthode
Taille
105.4 x 74.9 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
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Artiste
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Etching and aquatint with carborundum // Tir à l'arc (1972) de Joan Miró est une gravure et aquatinte en édition limitée avec carborundum sur papier Arches. La composition est à la fois ludique et abstraite, présentant une combinaison de formes organiques et géométriques rendues dans des couleurs primaires audacieuses. La partie inférieure de l'œuvre est dominée par une forme verte solide, évoquant peut-être une figure ou un élément paysager, tandis qu'au-dessus, une forme circulaire rouge chevauche un cercle jaune. Ces formes vives contrastent avec un fond gris doux et sont traversées par des lignes fluides noires, créant une dynamique de mouvement. Une petite forme noire et bleue à gauche équilibre encore la composition, tandis que des lignes fines et délicates, rappelant des flèches, contribuent à la référence du titre au tir à l'arc. L'œuvre incarne l'utilisation caractéristique de l'abstraction par Miró pour évoquer des thèmes ludiques et poétiques, invitant les spectateurs à explorer les interactions entre la couleur, la forme et la ligne.
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Joan Miró
Poster Proof Before The Lettering For The Galerie Matarasso, Nice, 1957
Édition Limitée
Lithographie
EUR 5,050
Joan Miró
Untitled (from The Bouquet De Rêves Pour Neila Portfolio), 1967
Édition Limitée
Lithographie
USD 2,950
Joan Miró
Untitled (from The La Bague D’Aurore Portfolio), 1957
Édition Limitée
Mixed Média
USD 14,850
Joan Miró
Invitation Card For The Opening Of The Fundació Miró Barcelona, 1976
Édition Limitée
Lithographie
USD 4,250
Joan Miró
Untitled 3 From Maravillas Con Variaciones Acrósticas , 1975
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Joan Miró
Untitled 2 From Maravillas Con Variaciones Acrósticas , 1975
Édition Limitée
Lithographie
USD 5,460
Joan Miró
Untitled 1 From Maravillas Con Variaciones Acrósticas , 1975
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Joan Miró
Chevauchée - Vert Violet Brun, 1969
Édition Limitée
Lithographie
Actuellement Indisponible
Joan Miró
Plate 8, From Lézard Aux Plumes D'or, 1967
Édition Limitée
Lithographie
Actuellement Indisponible
Qu'est-ce que l'art Hard Edge?
L'art Hard Edge est un style de peinture abstraite qui est devenu populaire dans les années 1960. Il se caractérise par des zones de couleur délimitées par des arêtes nettes et tranchantes, peintes avec une précision géométrique. Le terme peinture hard-edge a été inventé par le critique d'art Jules Langsner pour décrire cette approche, qui contraste avec les formes plus douces et fluides d'autres styles abstraits.
