Détails
Artiste
Styles
Lithographie sur papier vélin. Signée au crayon, hors de l’édition numérotée de 90. Publiée par Maeght, Paris. Image : 55,9 x 47 cm. Feuille : 89,9 x 62,5 cm. Le Chevalier (1968) d’Alexander Calder est une lithographie sur papier vélin qui reflète le style linéaire distinctif de l’artiste ainsi que son approche ludique de la forme. La composition représente un chevalier simplifié, presque fantaisiste, monté à cheval, dessiné à l’aide de lignes noires fluides et continues qui suggèrent à la fois le mouvement et la légèreté. Calder réduit les figures à leurs contours essentiels, laissant le geste et le rythme définir l’image plutôt que le détail. Les membres allongés et l’anatomie stylisée évoquent une impression de spontanéité, tandis que l’équilibre entre la figure et l’espace vide souligne son lien avec la sculpture et les mobiles. Publiée par Maeght à Paris, l’œuvre montre comment Calder transpose sa sensibilité sculpturale dans un langage bidimensionnel avec élégance et économie.
Le Chevalier, 1968
forme
Méthode
Taille
89.9 x 62.5 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
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Artiste
Styles
Lithographie sur papier vélin. Signée au crayon, hors de l’édition numérotée de 90. Publiée par Maeght, Paris. Image : 55,9 x 47 cm. Feuille : 89,9 x 62,5 cm. Le Chevalier (1968) d’Alexander Calder est une lithographie sur papier vélin qui reflète le style linéaire distinctif de l’artiste ainsi que son approche ludique de la forme. La composition représente un chevalier simplifié, presque fantaisiste, monté à cheval, dessiné à l’aide de lignes noires fluides et continues qui suggèrent à la fois le mouvement et la légèreté. Calder réduit les figures à leurs contours essentiels, laissant le geste et le rythme définir l’image plutôt que le détail. Les membres allongés et l’anatomie stylisée évoquent une impression de spontanéité, tandis que l’équilibre entre la figure et l’espace vide souligne son lien avec la sculpture et les mobiles. Publiée par Maeght à Paris, l’œuvre montre comment Calder transpose sa sensibilité sculpturale dans un langage bidimensionnel avec élégance et économie.
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Alexander Calder
Le Piège (from La Memoire Elementaire), 1976
Édition Limitée
Lithographie
USD 9,600
Alexander Calder
Hommage á Euclide / Hommage To Euclid From La Memoire Elementaire, 1976
Édition Limitée
Lithographie
USD 9,600
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Taches De Rousser (from La Memoire Elementaire), 1976
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Alexander Calder
One Plate From The Sacrilege Of Alan Kent, 1976
Édition Limitée
Aquatinte
USD 4,600
Alexander Calder
Untitled (Derriere Le Miroir #201), c. 1970
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Alexander Calder
McGovern For McGovernment , 1972
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 1,850
Alexander Calder
Le Point De Non Retour (from La Memoire Elementaire), 1976
Édition Limitée
Lithographie
USD 9,600
Alexander Calder
La Pointe Du Progrès (from La Memoire Elementaire), 1976
Édition Limitée
Lithographie
USD 9,600
Alexander Calder
Our Unfinished Revolution: Octopus/Squid, 1975-1976
Édition Limitée
Lithographie
USD 9,600
Qu'est-ce que l'art cinétique?
L'art cinétique est un mouvement international qui a émergé dans les années 1920 et a pris de l'ampleur dans les années 1960, se référant à l'art impliquant à la fois un mouvement apparent et réel. Il englobe tout médium qui intègre le mouvement, soit en s'appuyant sur le mouvement réel pour son effet, soit en étant perçu comme en mouvement par le spectateur. Les premiers exemples incluent des peintures sur toile conçues pour créer des illusions optiques de mouvement. Aujourd'hui, l'art cinétique fait souvent référence à des figures tridimensionnelles et des sculptures, telles que celles opérées par des machines ou se déplaçant naturellement. Ce mouvement couvre une variété de styles et de techniques qui se chevauchent fréquemment.
