Sam Francis

Untitled, 1984

106.7 X 73 inch

Werken

« vorige

20 Kunstbeurzen Wereldwijd: Must-Visit Evenementen voor Lief...

volgende »

De Levendige Wereld van Felipe Pantone: Waar Analoog en Digi...

Schoonheid door Proportie: Hoe de Gulden Snede Kunstenaars Inspireert

Beauty by Proportion: How the Golden Ratio Inspires Artists
By Elena Fontaine, France

De Gulden Snede, ongeveer gelijk aan 1,618, is een wiskundige verhouding die al eeuwenlang kunstenaars, architecten en wiskundigen fascineert. Vertegenwoordigd door de Griekse letter phi (φ), ontstaat dit irrationele getal wanneer een lijn in twee delen wordt verdeeld zodanig dat de totale lengte gedeeld door het langere deel gelijk is aan het langere deel gedeeld door het kortere deel. Deze unieke verhouding komt overvloedig voor in de natuur—van de spiralen van melkwegstelsels en orkanen tot de patronen van schelpen en zonnebloemen—en belichaamt een gevoel van harmonie en balans dat inherent prettig is voor het menselijk oog.


De Gulden Snede in de Kunst

Kunstenaars voelen zich al lang aangetrokken tot de Gulden Snede vanwege de esthetische kwaliteiten. Door deze verhouding in hun werk te integreren, creëren ze composities die van nature aantrekkelijk en harmonieus zijn. De Gulden Snede is gebruikt om schilderijen, sculpturen en architectonische ontwerpen te structureren, waarbij het subtiel het oog van de kijker leidt en een gevoel van balans en schoonheid oproept.
 
Le Corbusier en het Modulor-systeem

Een prominente figuur die de Gulden Snede toepaste is Le Corbusier, een Zwitsers-Franse architect en schilder, bekend om zijn bijdragen aan de moderne architectuur. Hij ontwikkelde het Modulor-systeem, een schaal van verhoudingen gebaseerd op menselijke maatvoering, de Fibonacci-reeks en de Gulden Snede. Het Modulor diende als een harmonieuze leidraad voor architectonische proportie, met als doel ruimtes te creëren die zowel functioneel als esthetisch aantrekkelijk zijn. Le Corbusier geloofde dat wiskundige orde en menselijke schaal eenheid konden brengen in architectonisch ontwerp, en zo de kloof overbrugden tussen de gebouwde omgeving en haar bewoners.
Victor Vasarely's Geometrische Harmonie

Een andere kunstenaar beïnvloed door wiskundige principes is Victor Vasarely, een Hongaars-Franse kunstenaar die wordt beschouwd als de vader van de Op Art-beweging. Vasarely's werk wordt gekenmerkt door ingewikkelde geometrische patronen en optische illusies die de perceptie van ruimte en vorm door de kijker uitdagen. Hoewel hij zijn kunst niet expliciet baseerde op de Gulden Snede, weerspiegelt de precisie en balans in zijn composities een diep begrip van geometrische harmonie. Zijn gebruik van herhalende patronen en symmetrische ontwerpen resoneert met de principes van proportie en balans die inherent zijn aan de Gulden Snede.
 
Sol LeWitt en Conceptuele Geometrie

Sol LeWitt, een Amerikaanse kunstenaar geassocieerd met conceptuele en minimalistische kunst, maakte uitgebreid gebruik van geometrische vormen en systematische methoden in zijn werk. Zijn muurtekeningen en structuren bevatten vaak rasters, lijnen en basisvormen die zijn gerangschikt volgens specifieke wiskundige richtlijnen. Hoewel hij niet altijd direct verwijst naar de Gulden Snede, weerspiegelt LeWitt's nadruk op orde, reeks en logische progressie de wiskundige fundamenten die ten grondslag liggen aan de Gulden Snede. Zijn kunst nodigt kijkers uit om na te denken over de relatie tussen eenvoudige vormen en complexe structuren, echoënd de tijdloze aantrekkingskracht van wiskundige proportie.
 
De Voortdurende Aantrekkingskracht van de Gulden Snede

De aantrekkingskracht van de Gulden Snede ligt in zijn universele aanwezigheid en zijn vermogen om een gevoel van natuurlijke schoonheid en harmonie op te roepen. Het dient als een brug tussen de werelden van kunst en wiskunde, en illustreert hoe numerieke relaties zich kunnen manifesteren in visueel verbluffende vormen. Kunstenaars en architecten die de Gulden Snede integreren, raken een fundamenteel aspect van perceptie, en creëren werken die inherent gebalanceerd en aangenaam aanvoelen.
Van de architecturale innovaties van Le Corbusier tot de geometrische verkenningen van Victor Vasarely en Sol LeWitt, de Gulden Snede blijft kunstenaars over disciplines heen inspireren. De integratie ervan in kunst en design benadrukt de diepgaande verbinding tussen wiskundige precisie en esthetische schoonheid. Terwijl hedendaagse kunstenaars nieuwe vormen en expressies verkennen, blijft de Gulden Snede een tijdloos hulpmiddel in de zoektocht naar harmonie en balans in menselijke creativiteit.

Gerelateerde Werken
Goor U Geselecteerd

Victor Vasarely

Cinetiques Portfolio, 1973

Editie / Print

Serigrafie

EUR 1,300

Victor Vasarely

XLV

Editie / Print

Zeefdruk

EUR 2,200

Victor Vasarely

Pink Composition, c. 1980

Editie / Print

Serigrafie

EUR 1,500