Magazine

Door Nana Japaridze

Stel je voor: je loopt een kunstgalerie binnen en wordt meteen aangetrokken door een levendig, indrukwekkend schilderij. De felle kleuren, de unieke compositie en de emotionele diepte grijpen je direct aan. Je koopt het uit pure passie, simpelweg omdat het je ziel raakt. Jaren later ontdek je dat dit geliefde kunstwerk aanzienlijk in waarde is gestegen—misschien wel verdubbeld of verdrievoudigd in prijs. Dit scenario illustreert de dubbele aantrekkingskracht van kunstverzamelen: een passiegedreven bezigheid die ook het potentieel heeft voor een slimme financiële investering. Welkom in de intrigerende wereld van kunst als investering, waar verzamelaars hun liefde voor creativiteit combineren met strategisch denken om verzamelingen op te bouwen die zowel betekenisvol als financieel waardevol zijn.


Een Korte Geschiedenis van Kunst als Belegging

Kunst verzamelen puur voor het plezier is zo oud als de kunst zelf. Door de geschiedenis heen beschouwden rijke individuen—zoals de mecenas van de renaissance die Michelangelo of Leonardo da Vinci lieten werken—kunst als symbool van status en cultureel kapitaal. Toch kreeg het idee van kunst als formele beleggingscategorie pas veel later vorm.

De moderne praktijk van kunstbeleggen begon in 1904 met het baanbrekende project “La Peau de l’Ours” (“De Huid van de Beer”) van André Level. Dit Franse kunstinvesteringsfonds bracht een groep verzamelaars samen die hun middelen bundelden om hedendaagse kunstwerken aan te kopen. Tien jaar later werd de collectie verkocht en leverde het project een opmerkelijke winst op van 400%—een vroege demonstratie van kunst als financieel potentieel, los van esthetiek.