Gesigneerd en gedateerd, niet genummerd - Uitgegeven door Griffelkunst, Hamburg, Duitsland - Uit de portfolio 'Black Palm' - Beeldmaat: 19,7 cm x 15 cm - Plaatmaat: 53,5 cm x 38 cm
Pelican van Peter Doig, gemaakt in 2004, is een ets in beperkte oplage van 53,5 x 38 cm. Bekend om zijn dromerige landschappen, toont Doig hier een eenzame figuur die over een rustige, bijna surrealistische strand wandelt met op de achtergrond torenhoge palmbomen. Het groenachtige, gedempte palet en de verfijnde texturen roepen een gevoel van rust op, getint met nostalgie. De etstechniek versterkt de subtiele details en geeft de compositie diepte en een tijdloze kwaliteit. Pelican weerspiegelt Doigs verkenning van thema's zoals natuur, herinnering en eenzaamheid en vangt een moment dat zowel vertrouwd als buitenaards aanvoelt.
Peter Doig (Schotland, 1959) is een gevierde hedendaagse schilder, bekend om zijn dromerige landschappen die herinnering, verbeelding en kunsthistorische verwijzingen combineren. Zijn werken kenmerken zich door rijke texturen en levendige kleuren, die een gevoel van mysterie oproepen. Doig’s kunst wordt wereldwijd geprezen en heeft hem gepositioneerd als een van de toonaangevende schilders van zijn generatie.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Gesigneerd en gedateerd, niet genummerd - Uitgegeven door Griffelkunst, Hamburg, Duitsland - Uit de portfolio 'Black Palm' - Beeldmaat: 19,7 cm x 15 cm - Plaatmaat: 53,5 cm x 38 cm
Pelican van Peter Doig, gemaakt in 2004, is een ets in beperkte oplage van 53,5 x 38 cm. Bekend om zijn dromerige landschappen, toont Doig hier een eenzame figuur die over een rustige, bijna surrealistische strand wandelt met op de achtergrond torenhoge palmbomen. Het groenachtige, gedempte palet en de verfijnde texturen roepen een gevoel van rust op, getint met nostalgie. De etstechniek versterkt de subtiele details en geeft de compositie diepte en een tijdloze kwaliteit. Pelican weerspiegelt Doigs verkenning van thema's zoals natuur, herinnering en eenzaamheid en vangt een moment dat zowel vertrouwd als buitenaards aanvoelt.
Peter Doig (Schotland, 1959) is een gevierde hedendaagse schilder, bekend om zijn dromerige landschappen die herinnering, verbeelding en kunsthistorische verwijzingen combineren. Zijn werken kenmerken zich door rijke texturen en levendige kleuren, die een gevoel van mysterie oproepen. Doig’s kunst wordt wereldwijd geprezen en heeft hem gepositioneerd als een van de toonaangevende schilders van zijn generatie.
Schilderkunst wordt interessant wanneer ze tijdloos wordt.
- Peter Doig
Peter Doig is een veelgeprezen figuratieve schilder, met werken die vaak landschappen of menselijke figuren afbeelden die geïnspireerd zijn door fotografie, zowel uit eigen werk als dat van anderen, en doordrenkt zijn met zijn eigen persoonlijke ervaringen. Dergelijke persoonlijke objecten, zoals kano’s, zijn veel te zien in de werken van Doig (kano’s zijn een knipoog naar zijn tijd in Canada) en hoewel zijn werken figuratief zijn, behouden ze vaak een gevoel van droomachtige mystiek met hun diep reflecterende en intieme effect. White Canoe, een olieverfschilderij, vat deze mystiek perfect samen. Een ander voorbeeld van Doigs autobiografische invloed op zijn werken is Lapeyrouse Wall; dit schilderij is gemaakt na Doigs verhuizing naar Trinidad en bevat de afbrokkelende muur van de begraafplaats Lapeyrouse, vernoemd naar de oprichter van het eerste suiker landgoed op het eiland en is een grimmige herinnering aan de koloniale geschiedenis van Trinidad. Doigs kunst is beïnvloed door kunstenaars als Monet, Munch en Klimt, en is in de geest van post-impressionisme waar hij zijn eigen vleug aan toevoegt. (Artist website)
Soms bekend als Figurativisme, verwijst figuratieve kunst naar sculpturen en schilderijen die duidelijk of specifiek zijn afgeleid van echte objecten, waardoor ze representatief zijn. De term figuratieve kunst wordt vaak gebruikt als contrast met abstracte kunst. Sinds de opkomst van abstracte kunst wordt figuratieve kunst echter gebruikt om elke vorm van moderne kunst te beschrijven die sterke verwijzingen heeft naar de werkelijke wereld of situaties.