Hilux Variations 1 van Matias Faldbakken (2014) is een monotype, een uniek werk dat de minimalistische benadering van de kunstenaar toont door middel van gedurfde, expressieve penseelstreken. In dit werk domineert een rijke, diepe blauwe veeg de compositie, doorkruist door een dikke, diagonale witte streep die het solide blauw verstoort, wat een gevoel van spanning en beweging creëert. Het contrast tussen blauw en wit, samen met de zichtbare textuur van de penseelstreek, roept thema's van eenvoud en kracht op, met een knipoog naar industriële esthetiek. Als uniek werk benadrukt deze monotype de directheid en spontaniteit die eigen is aan de techniek, en maakt het tot een onderscheidend werk in Faldbakken’s verkenning van vorm en abstractie.
Matias Faldbakken (Noorwegen, 1973) is een hedendaagse kunstenaar en schrijver die conceptuele kunst combineert met ruwe esthetiek. Bekend om zijn provocerende installaties en sculpturen, bekritiseert hij consumentisme, media en culturele normen, vaak door alledaagse objecten in prikkelende kunstwerken te herschikken.
MonotypeMonotype is een druktechniek waarbij een afbeelding wordt geschilderd of getekend op een niet-absorberend, glad oppervlak, traditioneel een etsplaat van koper, maar tegenwoordig ook acryl, zink of glas. De afbeelding wordt vervolgens met een drukpers op papier overgebracht, wat resulteert in een uniek kunstwerk. De eerste druk verwijdert het grootste deel van de inkt, waardoor het moeilijk is om extra afdrukken met dezelfde rijkdom te produceren, wat resulteert in een uniek kunstwerk.
Afmeting
Inches
Centimeters
64 X 49 cm
Editie
Editie van 1
Prijs
USD
EUR
GBP
CHF
5,000EUR
?
+ btw/invoerrechten (indien van toepassing)
Authenticiteit gegarandeerd
Verzekerde verzending
Online sinds 2005
Deel
●Inventaris 2919
●Gesigneerd
●Wordt geleverd met galerijfactuur en certificaat
●Vragen?
Hilux Variations 1 van Matias Faldbakken (2014) is een monotype, een uniek werk dat de minimalistische benadering van de kunstenaar toont door middel van gedurfde, expressieve penseelstreken. In dit werk domineert een rijke, diepe blauwe veeg de compositie, doorkruist door een dikke, diagonale witte streep die het solide blauw verstoort, wat een gevoel van spanning en beweging creëert. Het contrast tussen blauw en wit, samen met de zichtbare textuur van de penseelstreek, roept thema's van eenvoud en kracht op, met een knipoog naar industriële esthetiek. Als uniek werk benadrukt deze monotype de directheid en spontaniteit die eigen is aan de techniek, en maakt het tot een onderscheidend werk in Faldbakken’s verkenning van vorm en abstractie.
Matias Faldbakken (Noorwegen, 1973) is een hedendaagse kunstenaar en schrijver die conceptuele kunst combineert met ruwe esthetiek. Bekend om zijn provocerende installaties en sculpturen, bekritiseert hij consumentisme, media en culturele normen, vaak door alledaagse objecten in prikkelende kunstwerken te herschikken.
Ik haat het feit dat alles—elk verdomd ding, elke actie, elk protest, elke obsceniteit—vroeg of laat verandert in design.
- Matias Faldbakken
Matias Faldbakken (geb. 1973 Denemarken) is een Noorse kunstenaar en schrijver, bekend om zijn provocatieve en subversieve benadering van hedendaagse kunst en literatuur. Faldbakken's werk verkent vaak thema's zoals culturele ontwrichting, sociale kritiek en de ineenstorting van traditionele normen. Als kunstenaar werkt hij met verschillende media, waaronder sculptuur, installatie en schilderkunst, waarbij hij vaak gevonden objecten en alledaagse materialen gebruikt op manieren die hun gebruikelijke betekenissen en functies uitdagen. Zijn kunst wordt gekenmerkt door een ruwe, soms anarchistische energie die de toeschouwer confronteert met de tegenstrijdigheden en spanningen van de moderne samenleving. Faldbakken is ook een succesvol romanschrijver en schrijft onder zijn eigen naam en het pseudoniem Abo Rasul. Zijn romans, net als zijn beeldende kunst, staan bekend om hun zwarte humor, cynisme en verkenning van maatschappelijke ineenstorting. Faldbakken's werk heeft hem een belangrijke plaats opgeleverd in de internationale hedendaagse kunstscene, waar hij blijft grenzen verleggen en tot nadenken stemmen.
Lettrisme is een kunstvorm die letters, woorden en symbolen gebruikt om kunstwerken te creëren. De beweging werd in de jaren 1940 in Parijs opgericht en kreeg later populariteit in de jaren 1950 in Amerika. Lettrisme is de Franse spelling van de naam van de beweging, afgeleid van het Franse woord voor letter.