Art Abstrait

Qu'est-ce que l'art abstrait?

L'art abstrait utilise la forme, la ligne et la couleur pour créer une expérience visuelle sans chercher à représenter la réalité extérieure. La composition existe indépendamment des références visuelles du monde, se concentrant sur l'expression d'idées et d'émotions par des moyens non-représentatifs.
Voir tout
Voir tout
The Thames

Ellsworth Kelly

The Thames, 2005

Édition Limitée

Lithographie

USD 11,700

Two Women Seated

Henry Moore

Two Women Seated, 1967

Édition Limitée

Lithographie

USD 7,200

Girl Seated at Desk IV

Henry Moore

Girl Seated at Desk IV, 1974

Édition Limitée

Lithographie

USD 4,250

Web (SFS-136)

Sam Francis

Web (SFS-136), 1972

Édition Limitée

Sérigraphie (Screen-print)

USD 23,000

Megillat Esther

Yaacov Agam

Megillat Esther, 1980

Édition Limitée

Sérigraphie

USD 10,950

Once I Was The Sun

Karel Appel

Once I Was The Sun, 1978

Édition Limitée

Lithographie

USD 1,100

Flower with Blue Eyes

Karel Appel

Flower with Blue Eyes, 1977

Sculpture / Objet

Bois

Actuellement indisponible

Nyu de la Mer Camargue

Lucien Clergue

Nyu de la Mer Camargue, 1979

Photographie

Photographie

USD 2,735

A Storm

Howard Hodgkin

A Storm, 1977

Édition Limitée

Mixed média

Actuellement indisponible

Untitled (unique)

Maurice Wyckaert

Untitled (unique)

Dessin / Aquarelle

Mixed média

EUR 1,875

Hommage a Bartók

Victor Vasarely

Hommage a Bartók, 1981

Édition Limitée

Sérigraphie (Screen-print)

EUR 1,500

Family I

Donald Baechler

Family I, 1986

Édition Limitée

Gravure

Actuellement indisponible

Untitled (from Club/Spade Group '81-82)

Richard Diebenkorn

Untitled (from Club/Spade Group '81-82), 1986

Édition Limitée

Lithographie

Demander le prix

The Tennis Player

Victor Vasarely

The Tennis Player, 1980

Édition Limitée

Sérigraphie/Silkscreen

USD 650

Flower Girl

Victor Vasarely

Flower Girl, 1980

Édition Limitée

Sérigraphie/Silkscreen

USD 2,000

Vega

Victor Vasarely

Vega

Édition Limitée

Sérigraphie/Silkscreen

USD 780

Art cinétique

L'art cinétique est un mouvement international qui a émergé dans les années 1920 et a pris de l'ampleur dans les années 1960, se référant à l'art impliquant à la fois un mouvement apparent et réel. Il englobe tout médium qui intègre le mouvement, soit en s'appuyant sur le mouvement réel pour son effet, soit en étant perçu comme en mouvement par le spectateur. Les premiers exemples incluent des peintures sur toile conçues pour créer des illusions optiques de mouvement. Aujourd'hui, l'art cinétique fait souvent référence à des figures tridimensionnelles et des sculptures, telles que celles opérées par des machines ou se déplaçant naturellement. Ce mouvement couvre une variété de styles et de techniques qui se chevauchent fréquemment.

Avant-garde

L'Avant-Garde désigne des idées innovantes et expérimentales dans les arts qui remettent en question les normes et conventions établies. Dérivé du terme français signifiant avant-garde, il décrit à la fois le mouvement et les artistes qui repoussent les limites de la créativité, explorant souvent de nouvelles techniques, formes et concepts. L'avant-garde a été une force motrice dans divers mouvements artistiques au cours de l'histoire, tels que le dadaïsme, le surréalisme et l'expressionnisme abstrait, redéfinissant continuellement le paysage de l'art et de la culture.

Space Art

L'art spatial est un genre artistique qui dépeint les éléments cosmiques de l'univers, y compris les corps célestes, l'espace interstellaire et l'exploration spatiale. Il a commencé en 1865 avec les premières illustrations basées sur la science d'A. de Neuville et Emile Bayard dans le roman de Jules Verne De la Terre à la Lune. L'art spatial a depuis évolué pour inclure diverses formes d'art visuel inspirées par les découvertes astronomiques et l'imagination humaine, jouant un rôle clé dans la visualisation des merveilles de l'espace.

Vous ne trouvez pas votre réponse ?

Depuis 2005 — vingt ans de collection, en ligne.