James Siena

L'inspiration initiale de Sienne a émergé de l'intelligence artificielle, au fil des années, il a évolué pour explorer les tropes visuels des labyrinthes et des puzzles, jouer avec le mouvement comme une machine qui se déplace dans une œuvre d'art. L'esthétique de James Siena est exprimée par des couleurs vives et des motifs répétitifs qui se connectent avec des abstractions postindustrielles et jouent avec la perception humaine.
 
Dynamiques dans leur style, James Siena cherche à faire des travaux très chargés qui engagent le spectateur avec sa complexité. James Siena cite Rube Goldberg comme une influence précoce, en admirant ses dessins de machines complexes qui ont exécuté des tâches de base, voir ses propres œuvres comme des machines bidimensionnelles. Des œuvres telles que la batterie (1997) et le Dr Michelle Carlson (2011-2012) sont des motifs intenses de la frontière sur l'illusion optique. D'autres travaux tels que "the Logic Package" une série de séquence des œuvres linéaires qui ressemblent à des organigrammes. Ses sculptures sont des manifestations en 3D de sa signature des formes géométriques, avec du bronze usiné de James Siena rappelant la formation du tube sans fin. Les œuvres de Sienne sont visuellement superbes que ce soit dans leurs rendus organiques mais aussi mathématiques en précisant leur forme et leur silhouette. Lire Moins