Détails
Artiste
Styles
Lithographie originale imprimée en couleurs sur papier vélin portant le filigrane cursif Arches. Édition de 50, numérotée au crayon en bas à gauche. Publiée par Maeght éditeur, Paris ; imprimée par Fernand Mourlot, Paris. Format feuille : 74.9 x 58.1 cm (29 1/2 x 22 7/8 in) Format image : 65.4 x 49.5 cm (25 3/4 x 19 1/2 in) Format encadré : 116.2 x 98.4 cm (45 3/4 x 38 3/4 in)// The Artist's Wife est une lithographie en couleurs de grand format qui célèbre le tendre lien entre Chagall et sa bien-aimée Vava (Valentina Brodsky), qu'il épousa en 1952. La composition se déploie dans l'espace pictural onirique de Chagall : l'artiste et sa femme sont enveloppés dans une profusion de fleurs, de couleur douce et de motifs flottants qui brouillent la frontière entre portrait et rêverie. De riches teintes de vert, bleu, rouge et rose sont stratifiées avec la fluidité spontanée qui caractérise les plus belles lithographies de Chagall, imprimées sur papier vélin portant le filigrane Arches. Issue d'une édition de cinquante publiée par Maeght, cette épreuve monumentale témoigne du romantisme durable et de l'imagination poétique qui font de l'œuvre graphique tardive de Chagall l'une des plus aimées de l'art moderne.
The Artist’s Wife / La femme du peintre, 1971
forme
Méthode
Taille
74.9 x 58.1 cm
- Pouces
- Centimètres
Prix
Détails
Artiste
Styles
Lithographie originale imprimée en couleurs sur papier vélin portant le filigrane cursif Arches. Édition de 50, numérotée au crayon en bas à gauche. Publiée par Maeght éditeur, Paris ; imprimée par Fernand Mourlot, Paris. Format feuille : 74.9 x 58.1 cm (29 1/2 x 22 7/8 in) Format image : 65.4 x 49.5 cm (25 3/4 x 19 1/2 in) Format encadré : 116.2 x 98.4 cm (45 3/4 x 38 3/4 in)// The Artist's Wife est une lithographie en couleurs de grand format qui célèbre le tendre lien entre Chagall et sa bien-aimée Vava (Valentina Brodsky), qu'il épousa en 1952. La composition se déploie dans l'espace pictural onirique de Chagall : l'artiste et sa femme sont enveloppés dans une profusion de fleurs, de couleur douce et de motifs flottants qui brouillent la frontière entre portrait et rêverie. De riches teintes de vert, bleu, rouge et rose sont stratifiées avec la fluidité spontanée qui caractérise les plus belles lithographies de Chagall, imprimées sur papier vélin portant le filigrane Arches. Issue d'une édition de cinquante publiée par Maeght, cette épreuve monumentale témoigne du romantisme durable et de l'imagination poétique qui font de l'œuvre graphique tardive de Chagall l'une des plus aimées de l'art moderne.
- Ajouté Récemment
- Prix (elevé - bas )
- Prix (bas - elevé )
- Année (elevé - bas )
- Année (bas - elevé )
Marc Chagall
The Artist’s Wife / La Femme Du Peintre, 1971
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Marc Chagall
The Circus With The Angel / Le Cirque à L’ange, 1968
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Marc Chagall
Chloe Is Carried Off By The Methymneans, 1962
Édition Limitée
Lithographie
Demander Le Prix
Marc Chagall
Sacrifices Made To The Nymphs, From Daphnis And Chloe, 1961
Édition Limitée
Lithographie
USD 4,400
Marc Chagall
Le Repas Chez Dryas, From Daphnis Et Chloé, 1961
Édition Limitée
Lithographie
USD 5,750
Marc Chagall
Le Peintre, From Songes (cf. C. Books 112), 1981
Édition Limitée
Gravure à L'eau-forte
USD 6,000
Marc Chagall
Les Petits Arlequins (The Little Harlequins), 1962
Édition Limitée
Lithographie
USD 6,900
Marc Chagall
Jacket Cover For The Lithographs Of Chagall, Volume I, 1960
Édition Limitée
Lithographie
USD 6,350
Marc Chagall
Menu Pour Une Reception Sur Le Bateau-Mouche, 1959
Édition Limitée
Lithographie
USD 7,350
Marc Chagall
Le Fou Qui Vend La Sagesse (#91), 1927-30
Édition Limitée
Gravure à L'eau-forte
USD 5,200
Marc Chagall
Quai De La Tournelle, From Regards Sur Paris, 1960
Édition Limitée
Lithographie
Actuellement Indisponible
Qu'est-ce que le cubisme?
Le cubisme est un mouvement artistique qui visait à représenter plusieurs perspectives d'objets ou de figures dans une seule image. Les artistes Georges Braque et Pablo Picasso ont initié ce style vers 1907. Le terme cubisme est apparu en raison de leur utilisation de formes géométriques et de contours ressemblant souvent à des cubes, décomposant les objets en formes abstraites.
