Ondes parasites 2 de François Morellet, créé en 2014, est une sérigraphie minimaliste présentant des arcs concentriques sur deux plaques de PVC blanc superposées. Cette composition géométrique utilise des décalages subtils de courbure de chaque plaque, créant un effet optique de mouvement et de variation lorsque les lignes interagissent. Le design invite le spectateur à s'engager dans les changements subtils d'angle, générant une sensation dynamique de rythme dans la simplicité des formes. Présentée sans cadre, l'œuvre a une esthétique épurée et moderne. Le travail de Morellet explore souvent l'intersection de la précision et de la perception, et cette œuvre illustre son engagement envers l'expérimentation visuelle à travers l'équilibre structurel et la clarté mathématique.
François Morellet (France, 1926–2016) était une figure majeure de l’abstraction géométrique et de l’art conceptuel. Connu pour ses œuvres précises et minimalistes, il utilisait souvent des systèmes, le hasard et la lumière pour créer des effets visuels dynamiques. Son utilisation novatrice du néon et de compositions mathématiques a marqué l’art contemporain et l’esthétique cinétique.
Sérigraphie (Screen-print)La sérigraphie est une technique où l'encre est transférée à travers un maillage sur un support, les zones bloquées par un pochoir empêchant l'encre de passer. Cette méthode, également connue sous le nom de sérigraphie ou impression au pochoir, est couramment utilisée pour produire des impressions sur des affiches, des T-shirts, du vinyle, des autocollants, du bois et d'autres matériaux. Le processus est une forme d'impression au pochoir, permettant des motifs vibrants et détaillés sur diverses surfaces.
Taille
Pouces
Centimètres
60 X 60 cm
Édition
Édition de 27
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Ondes parasites 2 de François Morellet, créé en 2014, est une sérigraphie minimaliste présentant des arcs concentriques sur deux plaques de PVC blanc superposées. Cette composition géométrique utilise des décalages subtils de courbure de chaque plaque, créant un effet optique de mouvement et de variation lorsque les lignes interagissent. Le design invite le spectateur à s'engager dans les changements subtils d'angle, générant une sensation dynamique de rythme dans la simplicité des formes. Présentée sans cadre, l'œuvre a une esthétique épurée et moderne. Le travail de Morellet explore souvent l'intersection de la précision et de la perception, et cette œuvre illustre son engagement envers l'expérimentation visuelle à travers l'équilibre structurel et la clarté mathématique.
François Morellet (France, 1926–2016) était une figure majeure de l’abstraction géométrique et de l’art conceptuel. Connu pour ses œuvres précises et minimalistes, il utilisait souvent des systèmes, le hasard et la lumière pour créer des effets visuels dynamiques. Son utilisation novatrice du néon et de compositions mathématiques a marqué l’art contemporain et l’esthétique cinétique.
De toute façon, je me moque de l'avenir de mes œuvres.
- Francois Morellet
François Morellet était un artiste lumière conceptuel français prolifique de la fin du 20e siècle. Il a commencé à expérimenter avec son médium préféré, le néon, au début des années 1960, quand lui et quelques amis ont formé le Groupe de Recherche d'Art Visuel (Visual Arts Research Group). En tant que membre fondateur du groupe, il a favorisé une approche non-traditionnelle, expérimentale à la création artistique. En utilisant la lumière pour convertir la géométrie dans l'art était sa passion, en particulier en mettant en relief des cercles et des lignes. Sa philosophie de l'art était apparentée au minimalisme, et il croyait qu'un artiste doit être un facilitateur plutôt que de cultiver l'identité d'un génie isolé. Dans ses propres compositions, il aimait incorporer des éléments du hasard, alors qu'il se concentrait davantage sur le processus de création plutôt que celui du seul produit. Hormis une obsession avec la lumière et la forme, il avait un sens de l'humour fantaisiste, exposé dans son penchant de titrage de ses œuvres avec des formes de jeux de mots tels que les palindromes et les calembours. Les œuvres de François Morellet ont été exposées depuis des décennies dans de nombreuses expositions dans le monde entier, et son travail était commandé pour des lieux publics en France et aux Pays-Bas. (Artist website)
Parfois appelé Conceptualisme, c'est une forme d'art où les idées ou concepts inclus dans l'œuvre priment sur les préoccupations matérielles et l'esthétique traditionnelle. De nombreuses œuvres d'art conceptuel peuvent être réalisées par n'importe qui en suivant simplement des instructions écrites. Le concept ou l'idée est l'aspect le plus fondamental de l'œuvre.