Originales signiertes Objekt aus Stein, Fotografie, Samt und Plexiglas -
- Eine einzigartige Installation/ein einzigartiges Objekt, bestehend aus einem Stein (Flusskiesel), der von Yaacov Agam persönlich mit einem Spiralmotiv graviert wurde.
- Der Stein ist außerdem zweimal vom Künstler 'Agam' signiert - seine Signatur ist eingraviert.
- Präsentiert in einer Plexiglasbox mit einer Farbfotografie im Hintergrund, die die Flusskiesel in Israel zeigt
River Pebble (ca. 1970) von Yaacov Agam ist eine Mixed-Media-Skulptur, die natürliche und gestaltete Elemente in einer einzigartigen Präsentation vereint. Dieses Objekt zeigt einen Flusskiesel, der mit Agams charakteristischem Spiraldesign graviert ist, einem Motiv, das oft mit Bewegung und Transformation in seinem Werk verbunden wird. Der Stein ist zweimal von Agam signiert, was dem Stück eine persönliche Note verleiht. Der Kieselstein befindet sich in einer Plexiglasbox vor einem Hintergrundfoto eines israelischen Flussbetts, das den Stein mit seiner natürlichen Herkunft verbindet. Das Objekt ist auf einer Samtbasis montiert, was die Präsentation verstärkt und dem alltäglichen Gegenstand eine Aura der Ehrfurcht verleiht. River Pebble spiegelt Agams Engagement wider, Kunst und Natur zu vereinen, und ruft Themen wie Zeit, Ort und Erinnerung hervor.
Yaacov Agam (Israel, 1928–2026) war ein Pionier der kinetischen und optischen Kunst, bekannt für seine lebendigen und interaktiven Werke. Mit dynamischen Mustern, wechselnden Perspektiven und Lentikulartechniken lud Agam die Betrachter dazu ein, aktiv mit seiner Kunst zu interagieren. Seine Werke, darunter der ikonische Agamograph, wurden weltweit ausgestellt und definierten die Beziehung zwischen Betrachter und Kunstwerk neu.
MischtechnikMischtechnik bezieht sich auf Kunstwerke, die mehr als ein Medium in einem einzigen Werk verwenden. Im Gegensatz zur Multimedia-Kunst, die verschiedene Formen der bildenden Kunst kombiniert und oft Elemente wie Ton, Video oder digitale Medien einschließt, konzentriert sich die Mischtechnik auf die Kombination traditioneller Kunstmaterialien wie Farbe, Tinte und Collage. Die Mischtechnik ermöglicht es Künstlern, eine Vielzahl von Effekten und Texturen zu erzielen, indem sie verschiedene Materialien schichten und mischen.
Originales signiertes Objekt aus Stein, Fotografie, Samt und Plexiglas -
- Eine einzigartige Installation/ein einzigartiges Objekt, bestehend aus einem Stein (Flusskiesel), der von Yaacov Agam persönlich mit einem Spiralmotiv graviert wurde.
- Der Stein ist außerdem zweimal vom Künstler 'Agam' signiert - seine Signatur ist eingraviert.
- Präsentiert in einer Plexiglasbox mit einer Farbfotografie im Hintergrund, die die Flusskiesel in Israel zeigt
River Pebble (ca. 1970) von Yaacov Agam ist eine Mixed-Media-Skulptur, die natürliche und gestaltete Elemente in einer einzigartigen Präsentation vereint. Dieses Objekt zeigt einen Flusskiesel, der mit Agams charakteristischem Spiraldesign graviert ist, einem Motiv, das oft mit Bewegung und Transformation in seinem Werk verbunden wird. Der Stein ist zweimal von Agam signiert, was dem Stück eine persönliche Note verleiht. Der Kieselstein befindet sich in einer Plexiglasbox vor einem Hintergrundfoto eines israelischen Flussbetts, das den Stein mit seiner natürlichen Herkunft verbindet. Das Objekt ist auf einer Samtbasis montiert, was die Präsentation verstärkt und dem alltäglichen Gegenstand eine Aura der Ehrfurcht verleiht. River Pebble spiegelt Agams Engagement wider, Kunst und Natur zu vereinen, und ruft Themen wie Zeit, Ort und Erinnerung hervor.
Yaacov Agam (Israel, 1928–2026) war ein Pionier der kinetischen und optischen Kunst, bekannt für seine lebendigen und interaktiven Werke. Mit dynamischen Mustern, wechselnden Perspektiven und Lentikulartechniken lud Agam die Betrachter dazu ein, aktiv mit seiner Kunst zu interagieren. Seine Werke, darunter der ikonische Agamograph, wurden weltweit ausgestellt und definierten die Beziehung zwischen Betrachter und Kunstwerk neu.
Mein Ziel ist es, das Sichtbare als Möglichkeit in einem Zustand ständigen Werdens zu zeigen.
- Yaacov Agam
Yaacov Agam war ein in Israel geborener Bildhauer und experimenteller Künstler, der in Paris lebte. Er studierte an der Bezalel Academy of Art and Design in Jerusalem, bevor er in die Schweiz zog und dort die Kunstgewerbeschule besuchte. Zu den wichtigsten Einflüssen dieser Zeit gehörten sein Lehrer Johannes Itten sowie der Maler und Bildhauer Max Bill.
Yaacov Agam erhielt zwei bedeutende Retrospektiven seines Werkes: 1972 im Musée National d'Art Moderne in Paris und 1980 im Guggenheim Museum in New York. Seine großformatigen Arbeiten schmückten öffentliche Räume in Paris und Tel Aviv, wo sein Fire and Water Fountain zum Mittelpunkt des Dizengoff-Platzes wurde. Seine Hanukkah Menorah in New York spielte eine wichtige Rolle bei der jährlichen Chanukka-Lichtzeremonie.
Yaacov Agams Werk war überwiegend abstrakt und kinetisch. Er integrierte Licht- und Klangelemente in viele seiner Arbeiten und machte den Betrachter zu einem aktiven Teilnehmer statt zu einem passiven Beobachter. Seine monumentalen Werke entstanden aus traditionellen Materialien wie Stahl und Beton.
Im Bereich der Druckgrafik entwickelte er den nach ihm benannten „Agamograph“, bei dem er Lentikulardruck einsetzte, um völlig neue visuelle Wahrnehmungen gegenüber einem herkömmlichen zweidimensionalen Druck zu erzeugen. Als junger Künstler in Paris stellte Yaacov Agam gemeinsam mit Jesús Rafael Soto, Carlos Cruz-Díez, Pol Bury, Alexander Calder und Jean Tinguely aus.
Abstrakte Kunst verwendet Form, Linie und Farbe, um eine visuelle Erfahrung zu schaffen, ohne die äußere Realität darzustellen. Die Komposition existiert unabhängig von den visuellen Referenzen der Welt und konzentriert sich darauf, Ideen und Emotionen durch nicht-repräsentative Mittel auszudrücken.