Untitled 2 (Alfombra) von Liliana Porter, geschaffen im Jahr 2023, ist eine Radierung in limitierter Auflage mit Collage, die Porters charakteristische Herangehensweise an Minimalismus und surreale Erzählungen hervorhebt. Das Werk misst 50,5 x 38,5 cm und zeigt eine kleine Figur, die unter einem einfachen, handgezeichneten rechteckigen Rahmen steht. Die Figur scheint sich mit einer Handlung zu beschäftigen, die kleine Spuren oder Trümmer auf der darunter liegenden Fläche hinterlässt und auf einen Akt der Schöpfung oder Störung hinweist. Die minimalistische Komposition, die von negativen Raum dominiert wird, lenkt die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die kleinen Details und die einsame Präsenz der Figur und ruft Themen wie menschliche Anstrengung, Zerbrechlichkeit und den Lauf der Zeit hervor. Die Collage fügt Textur hinzu, wodurch die Figur und ihre Aktivität unmittelbar und greifbar erscheinen. Auf eine Serie von 20 limitiert, setzt dieses Werk Porters Erforschung menschlicher Interaktionen mit dem Abstrakten und dem Alltäglichen fort.
Liliana Porter (Argentinien, 1941) ist eine Konzeptkünstlerin, bekannt für ihre multimedialen Werke aus Fotografie, Video und Installation. Ihre Kunst stellt oft Miniaturfiguren in weiten, leeren Räumen dar und thematisiert Zeit, Erinnerung und menschliche Zerbrechlichkeit. Von den USA aus stellt sie weltweit aus.
CollageCollage ist eine künstlerische Technik, die häufig in den bildenden Künsten verwendet wird, bei der ein neues Kunstwerk durch die Zusammenstellung verschiedener Materialien entsteht. Diese Materialien können Bänder, Zeitungsausschnitte und Magazinbilder, Stücke von handgemachtem oder farbigem Papier, Fotografien, Textfragmente und andere Objekte umfassen, die zusammen ein kohärentes Ganzes bilden.
Untitled 2 (Alfombra) von Liliana Porter, geschaffen im Jahr 2023, ist eine Radierung in limitierter Auflage mit Collage, die Porters charakteristische Herangehensweise an Minimalismus und surreale Erzählungen hervorhebt. Das Werk misst 50,5 x 38,5 cm und zeigt eine kleine Figur, die unter einem einfachen, handgezeichneten rechteckigen Rahmen steht. Die Figur scheint sich mit einer Handlung zu beschäftigen, die kleine Spuren oder Trümmer auf der darunter liegenden Fläche hinterlässt und auf einen Akt der Schöpfung oder Störung hinweist. Die minimalistische Komposition, die von negativen Raum dominiert wird, lenkt die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die kleinen Details und die einsame Präsenz der Figur und ruft Themen wie menschliche Anstrengung, Zerbrechlichkeit und den Lauf der Zeit hervor. Die Collage fügt Textur hinzu, wodurch die Figur und ihre Aktivität unmittelbar und greifbar erscheinen. Auf eine Serie von 20 limitiert, setzt dieses Werk Porters Erforschung menschlicher Interaktionen mit dem Abstrakten und dem Alltäglichen fort.
Liliana Porter (Argentinien, 1941) ist eine Konzeptkünstlerin, bekannt für ihre multimedialen Werke aus Fotografie, Video und Installation. Ihre Kunst stellt oft Miniaturfiguren in weiten, leeren Räumen dar und thematisiert Zeit, Erinnerung und menschliche Zerbrechlichkeit. Von den USA aus stellt sie weltweit aus.
Meine Arbeit ist … wie einen Film bei eingeschaltetem Licht zu sehen.
- Liliana Porter
Liliana Porter ist eine in Argentinien geborene Gegenwartskünstlerin, die in verschiedenen Medien arbeitet. Sie ist bekannt für ihre Arbeiten Video, Installationskunst, Druckgraphik, Fotografie und Mixed Media. Ihre Inspirationen sind unter anderem die Arte Povera Gruppe, die Guerilla Girls und Roy Lichtenstein. Liliana Porter studierte an der Universidad Ibero americana in Mexico City, Mexiko, und absolvierte anschließend eine Ausbildung an der Escuela Nacional de Bellas Artes, die sich in der argentinischen Heimat des Künstlers befindet. Die Erzieherin war Mitbegründerin des New Yorker Grafik-Workshops, nachdem sie 1964 nach New York gezogen war. Darüber hinaus war der Multimediakünstler auch Mitbegründer und Lehrer am Studio Camnitzer (1974), einem Atelier, das Künstler in allen Medien bedient. Studio Camnitzer befindet sich in Italien. Neben ihrer medienübergreifenden Arbeit hat Liliana Porter eine lange und erfolgreiche Karriere im Bereich Bildung und Lehre aufgebaut. Zu ihren Bildungsanstrengungen gehören u. a. die Druckgraphik-Werkstatt, SUNY Purchase, die State University of New York at Old Westbury, das Porter-Wiener Studio und das Queens College, City University of New York, wo sie 16 Jahre lang (1991-2007) als Professorin tätig war. Liliana Porter hat im Laufe ihrer Karriere mehrere renommierte Auszeichnungen gewonnen. Einige dieser Errungenschaften sind das Guggenheim und der dreifache Gewinner der New York Foundation for the Arts Fellowships. Diese Auszeichnungen wurden 1980,1985,1996 und 1999 verliehen. Die multimediale Künstlerin und Pädagogin hat ihre Arbeiten international und in den USA ausgestellt. Sie arbeitet und lebt in New York. (Artist website)
Manchmal auch als Konzeptualismus bezeichnet, ist dies eine Kunstform, bei der die Idee(n) oder das Konzept(e) hinter dem Werk Vorrang vor materiellen Aspekten und traditioneller Ästhetik haben. Viele konzeptuelle Kunstwerke können von jedem erstellt werden, indem einfach schriftliche Anweisungen befolgt werden. Das Konzept oder die Idee ist der wichtigste Aspekt des Kunstwerks.