Cuadrado y Curvas Virtuales, uit de Sintesis reeks - Zeefdruk op plexiglas, plastic en metaal - gesigneerd en genummerd op een etiket op de achterzijde.
Cuadrado y Curvas Virtuales van Rafael Jesús Soto, gemaakt in 1979, is een mixed-media werk uit zijn Síntesis serie, dat zijn beheersing van kinetische en optische kunst toont. Dit werk bevat een gezeefdrukte Plexiglasplaat met een raster van golvende zwarte lijnen die een dynamisch, golvend effect over het oppervlak creëren. In het midden verschijnt een heldergeel vierkant dat scherp contrasteert met de omringende lijnen. De tegenstelling tussen het statische vierkant en de vloeiende, gebogen lijnen produceert een optische illusie, waardoor het gele vierkant lijkt te pulseren of te bewegen als de kijker van perspectief verandert. Gemaakt met Plexiglas, plastic en metaal, belichaamt dit gesigneerde en genummerde kunstwerk Soto's verkenning van perceptie, beweging en visuele spanning.
Jesús Rafael Soto (Venezuela, 1923–2005) was een baanbrekende figuur in de kinetische en op-art. Bekend om zijn 'Penetrables'-serie, creëerde hij meeslepende installaties die uitnodigden tot interactie, waarbij de grenzen tussen kunst en toeschouwer vervaagden. Soto's werk verkende beweging, perceptie en de dematerialisatie van het kunstobject, met een blijvende invloed op de hedendaagse kunst.
Gemengde techniek.Gemengde techniek verwijst naar kunstwerken die meer dan één medium binnen een enkel werk gebruiken. In tegenstelling tot multimediakunst, die verschillende vormen van beeldende kunst combineert en vaak elementen zoals geluid, video of digitale media bevat, richt gemengde techniek zich op het combineren van traditionele kunstmaterialen, zoals verf, inkt en collage. Gemengde techniek biedt kunstenaars de mogelijkheid om een breed scala aan effecten en texturen te bereiken door verschillende materialen te lagen en te mengen.
Cuadrado y Curvas Virtuales, uit de Sintesis reeks - Zeefdruk op plexiglas, plastic en metaal - gesigneerd en genummerd op een etiket op de achterzijde.
Cuadrado y Curvas Virtuales van Rafael Jesús Soto, gemaakt in 1979, is een mixed-media werk uit zijn Síntesis serie, dat zijn beheersing van kinetische en optische kunst toont. Dit werk bevat een gezeefdrukte Plexiglasplaat met een raster van golvende zwarte lijnen die een dynamisch, golvend effect over het oppervlak creëren. In het midden verschijnt een heldergeel vierkant dat scherp contrasteert met de omringende lijnen. De tegenstelling tussen het statische vierkant en de vloeiende, gebogen lijnen produceert een optische illusie, waardoor het gele vierkant lijkt te pulseren of te bewegen als de kijker van perspectief verandert. Gemaakt met Plexiglas, plastic en metaal, belichaamt dit gesigneerde en genummerde kunstwerk Soto's verkenning van perceptie, beweging en visuele spanning.
Jesús Rafael Soto (Venezuela, 1923–2005) was een baanbrekende figuur in de kinetische en op-art. Bekend om zijn 'Penetrables'-serie, creëerde hij meeslepende installaties die uitnodigden tot interactie, waarbij de grenzen tussen kunst en toeschouwer vervaagden. Soto's werk verkende beweging, perceptie en de dematerialisatie van het kunstobject, met een blijvende invloed op de hedendaagse kunst.
Kunst is geen expressie; kunst is kennis.
- Rafael Jesus Soto
Gevierd voor zijn bijdragen aan zowel de Op Art-beweging als Kinetic Sculpture, werkte Jesus Rafael Soto met een reeks aan materialen om zijn kenmerkende sculpturale reliëfs te creëren. Zijn werken bestuderen zowel het samenspel tussen kleuren als de dynamiek tussen voorgrond en achtergrond, die beide vaak resulteren in een laatste optische illusie-effect, zoals blijkt uit zijn veelgeprezen werk Vibration Blanc et Jaune. Soto begon zijn artistieke carrière als post-impressionistische schilder, maar ontdekte later de methoden en leer van Piet Mondriaan, van wie hij veel van zijn inspiratie kreeg. Naast zijn opmerkelijke reliëfs, creëerde Soto een aantal interactieve sculpturen die directe publieksparticipatie mogelijk maakten. Penetrables is een van zijn meest succesvolle werken van dit soort, waarvan de kunstenaar heeft opgemerkt: “Wanneer je een Penetrable binnengaat, heb je het gevoel je in een lichte werveling te bevinden, een totale hoeveelheid aan trillingen.” (Artist website)
Latijns-Amerikaanse kunst is een stijl die sterk wordt beïnvloed door de cultuur, samenleving, politiek, inheemse tradities, religies en het landschap van de regio. Op-art en kinetische kunst spelen een prominente rol in Latijns-Amerikaanse kunstwerken, met composities die vaak gedurfde, levendige kleuren bevatten. Latijns-Amerikaanse kunstenaars werken in verschillende media en bewegingen, waarbij ze een rijke diversiteit aan thema's en technieken toepassen.