Details
Kunstenaar
Stijlen
Digital print with screen-printed spot glaze - Signed by the artist on the front, numbered on the reverse? // Prismatic Labyrinth (102 U) (2018) van Marc Quinn is een levendige, dynamische print in gelimiteerde oplage die thema's van individualiteit en complexiteit verkent. Dit mixed media-werk, dat digitale printtechniek combineert met zeefdruk en spotglazuur, vormt een abstract vingerafdrukpatroon in een scala aan levendige kleuren. De kronkelende lijnen en ingewikkelde lagen van rood, blauw, groen en zwart trekken de kijker in een betoverende visuele ervaring die lijkt op een labyrintische reis binnen de contouren van een vingerafdruk. De combinatie van soepele digitale kleurovergangen en glanzende zeefdruktexturen voegt diepte en intensiteit toe, wat Quinn’s fascinatie voor de uniciteit van de menselijke identiteit benadrukt. Met afmetingen van 27,6 x 19,7 inch is de print gesigneerd op de voorkant en genummerd op de achterkant, waardoor het een verzamelobject is dat zowel de essentie van menselijke individualiteit als de aantrekkingskracht van abstracte kunst vastlegt.
Prismatic Labyrinth (102 U), 2018
kunstvorm
Medium
Afmeting
70 x 50 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
- USD
- EUR
- GBP
Details
Kunstenaar
Stijlen
Digital print with screen-printed spot glaze - Signed by the artist on the front, numbered on the reverse? // Prismatic Labyrinth (102 U) (2018) van Marc Quinn is een levendige, dynamische print in gelimiteerde oplage die thema's van individualiteit en complexiteit verkent. Dit mixed media-werk, dat digitale printtechniek combineert met zeefdruk en spotglazuur, vormt een abstract vingerafdrukpatroon in een scala aan levendige kleuren. De kronkelende lijnen en ingewikkelde lagen van rood, blauw, groen en zwart trekken de kijker in een betoverende visuele ervaring die lijkt op een labyrintische reis binnen de contouren van een vingerafdruk. De combinatie van soepele digitale kleurovergangen en glanzende zeefdruktexturen voegt diepte en intensiteit toe, wat Quinn’s fascinatie voor de uniciteit van de menselijke identiteit benadrukt. Met afmetingen van 27,6 x 19,7 inch is de print gesigneerd op de voorkant en genummerd op de achterkant, waardoor het een verzamelobject is dat zowel de essentie van menselijke individualiteit als de aantrekkingskracht van abstracte kunst vastlegt.
- Recent Toegevoegd
- Prijs (laag-hoog )
- Prijs (hoog-laag )
- Jaar (laag-hoog )
- Jaar (hoog-laag )
Wie zijn de Young British Artists-YBA's
Young British Artists (YBAs), ook bekend als Britart of Brit kunstenaars, verwijst naar een groep kunstenaars die in 1988 samen begonnen te exposeren in Londen. De meesten van hen studeerden eind jaren 1980 af aan de BA Fine Arts-opleiding van Goldsmiths. De YBAs staan bekend om hun wilde levensstijl, het gebruik van onconventionele materialen en een combinatie van ondernemende en oppositionele houdingen. Ze domineerden de Britse kunstscene in de jaren 1990 en kregen veel media-aandacht. Veel van deze kunstenaars werden aanvankelijk ondersteund en verzameld door Charles Saatchi, een sleutelfiguur in hun opkomst.
