
Details
Kunstenaar
Stijlen
Woodcut in colors on Kozo paper - Signed and numbered - Published / Printed by Crown Point Press, San Francisco / Shi-un-do Print Shop, Kyoto // I (Met.pg., 50) (1982) van Francesco Clemente is een levendige houtsnede op Kozo-papier, die de interesse van de kunstenaar in het verkennen van het menselijk gezicht en emotionele expressie weerspiegelt. Het portret toont een figuur met levendig gekleurde accenten in het gezicht—rood, groen en blauw—tegen een zachte, warm getinte achtergrond. De intense blik van het onderwerp en de abstracte kenmerken trekken de toeschouwer naar binnen, wat een gevoel van introspectie en emotionele complexiteit creëert. Het gedurfde gebruik van kleur, vooral in de warme gele tinten rond het gezicht, contrasteert met de meer gedempte achtergrond en benadrukt de aanwezigheid van de figuur. Clemente's werk richt zich vaak op thema's van identiteit en transformatie, en dit stuk is een voorbeeld van zijn verkenning van de menselijke psyche door middel van expressieve portretkunst.
I (Met.pg., 50), 1982
kunstvorm
Medium
Afmeting
35.8 x 51.1 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
Details
Kunstenaar
Stijlen
Woodcut in colors on Kozo paper - Signed and numbered - Published / Printed by Crown Point Press, San Francisco / Shi-un-do Print Shop, Kyoto // I (Met.pg., 50) (1982) van Francesco Clemente is een levendige houtsnede op Kozo-papier, die de interesse van de kunstenaar in het verkennen van het menselijk gezicht en emotionele expressie weerspiegelt. Het portret toont een figuur met levendig gekleurde accenten in het gezicht—rood, groen en blauw—tegen een zachte, warm getinte achtergrond. De intense blik van het onderwerp en de abstracte kenmerken trekken de toeschouwer naar binnen, wat een gevoel van introspectie en emotionele complexiteit creëert. Het gedurfde gebruik van kleur, vooral in de warme gele tinten rond het gezicht, contrasteert met de meer gedempte achtergrond en benadrukt de aanwezigheid van de figuur. Clemente's werk richt zich vaak op thema's van identiteit en transformatie, en dit stuk is een voorbeeld van zijn verkenning van de menselijke psyche door middel van expressieve portretkunst.
Wat is figuratieve kunst?
Soms bekend als Figurativisme, verwijst figuratieve kunst naar sculpturen en schilderijen die duidelijk of specifiek zijn afgeleid van echte objecten, waardoor ze representatief zijn. De term figuratieve kunst wordt vaak gebruikt als contrast met abstracte kunst. Sinds de opkomst van abstracte kunst wordt figuratieve kunst echter gebruikt om elke vorm van moderne kunst te beschrijven die sterke verwijzingen heeft naar de werkelijke wereld of situaties.