Oplage van 50 - Door de kunstenaar gesigneerd - Uitgegeven door Poligrafa Obra Grafica, Barcelona, Spanje, op Guarro-papier - In uitstekende staat
Untitled #7 van Dr. Lakra, gemaakt in 2008, is een intrigerende ets op Guarro-papier met een vintage uitstraling. Dit werk in beperkte oplage, gesigneerd en uitgegeven door Poligrafa Obra Grafica in Barcelona, toont een diverse reeks tatoeage-geïnspireerde motieven in sepia- en roodtinten. De compositie bevat een bebloed vrouwengezicht versierd met bloemen, een sierlijke zwarte panter, een opgerolde slang en een dolk, naast andere symbolische elementen zoals een aap, een schedel en een gevleugeld insect. Elk figuur is rijk gedetailleerd en roept traditionele tatoeagekunst op met een gevoel van duistere romantiek en mystiek. De chaotische rangschikking van het kunstwerk suggereert thema's van gevaar, schoonheid en het exotische, kenmerkend voor Dr. Lakra's verkenning van culturele iconografie en subversieve symboliek.
Dr. Lakra (Mexico, 1972), geboren als Jerónimo López Ramírez, is een hedendaagse kunstenaar bekend om zijn tattoo-geïnspireerde kunst. Hij transformeert vintage illustraties, anatomische prints en gevonden objecten door deze te bedekken met gedurfde, grafische ontwerpen. Zijn werk verkent thema's als identiteit, cultuur en het lichaam, en combineert traditionele tattoo-esthetiek met beeldende kunst.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Oplage van 50 - Door de kunstenaar gesigneerd - Uitgegeven door Poligrafa Obra Grafica, Barcelona, Spanje, op Guarro-papier - In uitstekende staat
Untitled #7 van Dr. Lakra, gemaakt in 2008, is een intrigerende ets op Guarro-papier met een vintage uitstraling. Dit werk in beperkte oplage, gesigneerd en uitgegeven door Poligrafa Obra Grafica in Barcelona, toont een diverse reeks tatoeage-geïnspireerde motieven in sepia- en roodtinten. De compositie bevat een bebloed vrouwengezicht versierd met bloemen, een sierlijke zwarte panter, een opgerolde slang en een dolk, naast andere symbolische elementen zoals een aap, een schedel en een gevleugeld insect. Elk figuur is rijk gedetailleerd en roept traditionele tatoeagekunst op met een gevoel van duistere romantiek en mystiek. De chaotische rangschikking van het kunstwerk suggereert thema's van gevaar, schoonheid en het exotische, kenmerkend voor Dr. Lakra's verkenning van culturele iconografie en subversieve symboliek.
Dr. Lakra (Mexico, 1972), geboren als Jerónimo López Ramírez, is een hedendaagse kunstenaar bekend om zijn tattoo-geïnspireerde kunst. Hij transformeert vintage illustraties, anatomische prints en gevonden objecten door deze te bedekken met gedurfde, grafische ontwerpen. Zijn werk verkent thema's als identiteit, cultuur en het lichaam, en combineert traditionele tattoo-esthetiek met beeldende kunst.
In deze moderne samenleving richten mensen zich op het materiële, niet op het spirituele.
- Dr. Lakra
Dr. Lakra (geb. 1972 Mexico) is een hedendaagse Mexicaanse kunstenaar, bekend om zijn gedetailleerde Tekenen en Tattooing praktijken. Zijn werk integreert vaak traditionele Mexicaanse iconografie met moderne beelden, waarbij thema's zoals sterfelijkheid, religie en het groteske worden verkend. Lakra's techniek omvat het tatoeëren op onconventionele doeken, zoals vintage foto's, poppen en anatomische illustraties. Deze fusie van hoge en lage kunst, gecombineerd met een diepe verbinding met het Mexicaanse culturele erfgoed, plaatst hem binnen de bredere context van postmoderne kunst. Lakra's werk daagt maatschappelijke normen uit en verkent de spanning tussen schoonheid en het macabere, wat hem een belangrijke figuur maakt in de hedendaagse Latijns-Amerikaanse kunst.
Soms ook Conceptualisme genoemd, is dit een kunstvorm waarbij de idee(ën) of het concept(en) achter het werk belangrijker zijn dan materiële overwegingen en traditionele esthetiek. Veel conceptuele kunstwerken kunnen door iedereen worden gemaakt door simpelweg de geschreven instructies te volgen. Het concept of de idee is het meest essentiële aspect van het kunstwerk.