Details
Kunstenaar
Stijlen
Metalen frame, ramen en draad Voorzien van initialen rechtsonder: CS. Serie: State of Being. Chiharu Shiota’s State of Being (Windows) (2021) is een betoverende sculpturale installatie die haar kenmerkende verkenning van geheugen, afwezigheid en verbondenheid belichaamt. Binnen een delicate maar complexe webstructuur van rood draad zweven fragmentarische raamkozijnen, alsof ze gevangen zijn in de tijd. Ze roepen een spookachtige aanwezigheid op van ruimtes die ooit bewoond waren. De levendige rode draden creëren een etherische omhulling, die zowel gevangenschap als verbinding symboliseert, terwijl de ramen verwijzen naar portalen naar het verleden, verloren verhalen of onzichtbare mogelijkheden. Shiota’s werk behandelt vaak thema’s van persoonlijke en collectieve geschiedenis, waarbij draad fungeert als metafoor voor menselijke relaties en de onzichtbare banden die ons verbinden met plaatsen en ervaringen. Dit unieke stuk, onderdeel van haar State of Being-serie, onderzoekt de vergankelijkheid van het bestaan en de sporen die we achterlaten, en transformeert alledaagse objecten tot poëtische reflecties op tijd en herinnering.
State of Being (windows), 2021
kunstvorm
Medium
Afmeting
120 x 80 X 45 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
Details
Kunstenaar
Stijlen
Metalen frame, ramen en draad Voorzien van initialen rechtsonder: CS. Serie: State of Being. Chiharu Shiota’s State of Being (Windows) (2021) is een betoverende sculpturale installatie die haar kenmerkende verkenning van geheugen, afwezigheid en verbondenheid belichaamt. Binnen een delicate maar complexe webstructuur van rood draad zweven fragmentarische raamkozijnen, alsof ze gevangen zijn in de tijd. Ze roepen een spookachtige aanwezigheid op van ruimtes die ooit bewoond waren. De levendige rode draden creëren een etherische omhulling, die zowel gevangenschap als verbinding symboliseert, terwijl de ramen verwijzen naar portalen naar het verleden, verloren verhalen of onzichtbare mogelijkheden. Shiota’s werk behandelt vaak thema’s van persoonlijke en collectieve geschiedenis, waarbij draad fungeert als metafoor voor menselijke relaties en de onzichtbare banden die ons verbinden met plaatsen en ervaringen. Dit unieke stuk, onderdeel van haar State of Being-serie, onderzoekt de vergankelijkheid van het bestaan en de sporen die we achterlaten, en transformeert alledaagse objecten tot poëtische reflecties op tijd en herinnering.
Wat is feministische kunst?
Feministische kunst verwijst naar de kunst die voortkwam uit de feministische kunstbeweging in de jaren 1960 en 1970. Het ontwikkelde zich met de bedoeling de genderidealen van de 20e eeuw te bekritiseren en de traditionele canon van de kunstgeschiedenis uit te dagen. Feministische kunst streeft ernaar een dialoog te creëren tussen het kunstwerk en de toeschouwer door middel van een feministische lens, waarbij vaak thema's als gender, identiteit en sociale rechtvaardigheid aan bod komen.
