Chiharu Shiota – State of Being (windows), 2021 – Mischtechnik
Metallrahmen, Fenster und Faden Initialen unten rechts: CS. Serie: State of Being.
Chiharu Shiotas State of Being (Windows) (2021) ist eine faszinierende skulpturale Installation, die ihre Auseinandersetzung mit Erinnerung, Abwesenheit und Verbundenheit verkörpert. Innerhalb eines zarten, aber dichten Netzes aus roten Fäden scheinen fragmentierte Fensterrahmen in der Luft zu schweben, als wären sie in der Zeit gefangen. Die roten Fäden erzeugen eine ätherische Hülle, die sowohl Gefangenschaft als auch Verbindung symbolisiert, während die Fenster als Portale zur Vergangenheit, zu verlorenen Erzählungen oder zu unsichtbaren Möglichkeiten fungieren. Shiotas Werk beschäftigt sich oft mit persönlicher und kollektiver Geschichte und nutzt Fäden als Metapher für menschliche Beziehungen und die unsichtbaren Verbindungen, die uns mit Orten und Erinnerungen verknüpfen. Dieses einzigartige Werk, Teil ihrer Serie State of Being, setzt ihre Untersuchung der Vergänglichkeit des Seins fort und verwandelt alltägliche Objekte in tiefgründige Meditationen über Zeit und Erinnerung.
Copyright des Kunstwerks © Chiharu Shiota
Chiharu Shiota (Japan, 1972) erschafft immersive Installationen aus roten oder schwarzen Fäden, die Erinnerung, Abwesenheit und menschliche Verbindungen thematisieren. Ausgebildet in Performance- und Bildender Kunst, vereint sie Skulptur mit Konzeptkunst. Ihre großformatigen Fadenarbeiten wurden weltweit gezeigt, darunter bei der Biennale von Venedig.
Copyright des Kunstwerks © Chiharu Shiota

State of Being (windows), 2021

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Metallrahmen, Fenster und Faden Initialen unten rechts: CS. Serie: State of Being.
Chiharu Shiotas State of Being (Windows) (2021) ist eine faszinierende skulpturale Installation, die ihre Auseinandersetzung mit Erinnerung, Abwesenheit und Verbundenheit verkörpert. Innerhalb eines zarten, aber dichten Netzes aus roten Fäden scheinen fragmentierte Fensterrahmen in der Luft zu schweben, als wären sie in der Zeit gefangen. Die roten Fäden erzeugen eine ätherische Hülle, die sowohl Gefangenschaft als auch Verbindung symbolisiert, während die Fenster als Portale zur Vergangenheit, zu verlorenen Erzählungen oder zu unsichtbaren Möglichkeiten fungieren. Shiotas Werk beschäftigt sich oft mit persönlicher und kollektiver Geschichte und nutzt Fäden als Metapher für menschliche Beziehungen und die unsichtbaren Verbindungen, die uns mit Orten und Erinnerungen verknüpfen. Dieses einzigartige Werk, Teil ihrer Serie State of Being, setzt ihre Untersuchung der Vergänglichkeit des Seins fort und verwandelt alltägliche Objekte in tiefgründige Meditationen über Zeit und Erinnerung.
Copyright des Kunstwerks © Chiharu Shiota
Chiharu Shiota (Japan, 1972) erschafft immersive Installationen aus roten oder schwarzen Fäden, die Erinnerung, Abwesenheit und menschliche Verbindungen thematisieren. Ausgebildet in Performance- und Bildender Kunst, vereint sie Skulptur mit Konzeptkunst. Ihre großformatigen Fadenarbeiten wurden weltweit gezeigt, darunter bei der Biennale von Venedig.
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Chiharu Shiota – State of Being (windows), 2021 – Mischtechnik

Chiharu Shiota

State of Being (windows), 2021

Skulptur / Objekt

Mischtechnik

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Was ist feministische Kunst?

Was ist feministische Kunst?

Feministische Kunst bezieht sich auf die Kunst, die aus der feministischen Kunstbewegung der 1960er und 1970er Jahre hervorging. Sie entstand mit der Absicht, die Geschlechterideale des 20. Jahrhunderts zu kritisieren und den traditionellen Kanon der Kunstgeschichte herauszufordern. Feministische Kunst versucht, einen Dialog zwischen dem Kunstwerk und dem Betrachter durch eine feministische Perspektive zu schaffen und thematisiert häufig Fragen zu Geschlecht, Identität und sozialer Gerechtigkeit.

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