My home, my house, my stilt house van Arne Quinze, gemaakt in 2010, is een dynamische digitale print die het concept van bewoning en architectuur verkent. Het stuk toont een gedurfde, schetsachtige weergave van een paalwoningstructuur, overlapt met expressieve oranje verfvlekken en zwarte lijnen die een gevoel van beweging en spontaniteit oproepen. De handgeschreven tekst MY HOME, MY HOUSE, MY STILT HOUSE in fel oranje benadrukt een persoonlijke, bijna poëtische reflectie op ruimte en onderdak. De chaotische en energieke lijnen, gecombineerd met de ruwe, stedelijke esthetiek, weerspiegelen Quinze's kenmerkende stijl, waarbij architectuur wordt vermengd met invloeden van street art. Deze gelimiteerde print vangt de fascinatie van de kunstenaar voor tijdelijke structuren en het idee van thuis als een flexibel, evoluerend concept.
Arne Quinze (België, 1971) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn grootschalige openbare installaties die stedelijke eentonigheid doorbreken. Zijn werk, vaak opgebouwd uit houten planken en levendige materialen, bevordert sociale interactie en weerspiegelt zijn achtergrond als graffiti-artiest. Bekende projecten zijn 'The Sequence' in Brussel en 'The Passenger' in Mons.
Digital Print op papierDigitale print op papier verwijst naar een digitaal beeld dat is afgedrukt met inkt van archiefkwaliteit op hoogwaardig, zuurvrij papier. Dit proces zorgt ervoor dat de print meer dan twintig jaar meegaat als deze op de juiste manier wordt bewaard. Het digitale bestand maakt het mogelijk om in de toekomst afdrukken te maken.
My home, my house, my stilt house van Arne Quinze, gemaakt in 2010, is een dynamische digitale print die het concept van bewoning en architectuur verkent. Het stuk toont een gedurfde, schetsachtige weergave van een paalwoningstructuur, overlapt met expressieve oranje verfvlekken en zwarte lijnen die een gevoel van beweging en spontaniteit oproepen. De handgeschreven tekst MY HOME, MY HOUSE, MY STILT HOUSE in fel oranje benadrukt een persoonlijke, bijna poëtische reflectie op ruimte en onderdak. De chaotische en energieke lijnen, gecombineerd met de ruwe, stedelijke esthetiek, weerspiegelen Quinze's kenmerkende stijl, waarbij architectuur wordt vermengd met invloeden van street art. Deze gelimiteerde print vangt de fascinatie van de kunstenaar voor tijdelijke structuren en het idee van thuis als een flexibel, evoluerend concept.
Arne Quinze (België, 1971) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn grootschalige openbare installaties die stedelijke eentonigheid doorbreken. Zijn werk, vaak opgebouwd uit houten planken en levendige materialen, bevordert sociale interactie en weerspiegelt zijn achtergrond als graffiti-artiest. Bekende projecten zijn 'The Sequence' in Brussel en 'The Passenger' in Mons.
In mijn werk ben ik altijd aangetrokken geweest tot de manier waarop we leven, onze woningen, hoe steden groeien en evolueren.
- Arne Quinze
Arne Quinze's eerste poging tot kunst was als graffitikunstenaar; sindsdien is hij opnieuw bekend geworden vanwege zijn provocerende kunstinstallaties en controversiële sculpturen en schilderijen. De sculpturen van Quinze bestaan voornamelijk uit verschillende houtsoorten: karton, geborgen hout en polyurethaan, maar hij gebruikt ook fluorescerende kleuren om een contrast te creëren tussen zijn uiteindelijke output en zijn omgeving: levendig oranje en rood vervreemden de sculpturen van hun omgeving en lokken de kijkers om datzelfde gevoel van vervreemding te voelen. Een van Quinze's beroemdste werken, Stilthouses, kan worden gezien als een toespeling op mensen op fragiele benen: een knipoog naar de kracht van de mens. Een installatie gemaakt door Quinze, getiteld Rock Strangers, geeft een beeld van verschillende ‘vreemde’ objecten die opduiken waar we ze het minst zouden verwachten; van deze installatie stelde Quinze de vraag: "Wie of wat blijft de vreemdeling, de persoon die ermee wordt geconfronteerd of het object zelf?" (Artist website)
Een gevonden voorwerp is een term die wordt gebruikt om een door de mens gemaakt of natuurlijk object, of een fragment daarvan, te beschrijven dat een kunstenaar ontdekt of koopt en bewaart ter inspiratie of als kunstwerk. De kunstenaar kan het voorwerp ook aanpassen of het gebruiken in een collage of assemblage, waardoor het wordt omgevormd tot een nieuw kunstwerk.