Japon
L'Art Contemporain au Japon est une fusion vibrante d'esthétique traditionnelle et de créativité moderne. Des artistes japonais, tels que Yayoi Kusama et Takashi Murakami, ont apporté une contribution significative à la scène artistique mondiale, créant des œuvres qui couvrent divers médiums et explorent des thèmes allant des problèmes sociaux aux expériences personnelles. Tokyo, le cœur de la scène artistique japonaise, abrite de nombreuses galeries et musées qui présentent cette forme d'art dynamique. Ainsi, l'art contemporain japonais sert de plateforme puissante pour le dialogue et l'expression, repoussant les limites et défiant les conventions.
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OEUVRES D’ART LIéES à LA JAPON
Takashi Murakami
Multicolor Double Face: Yellow, 2020
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
GBP 2,500 - 4,000
Takashi Murakami
Multicolor Double Face: White, 2020
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
GBP 2,500 - 4,000
Takashi Murakami
Multicolor Double Face: Black, 2020
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
GBP 2,500 - 4,000
Takashi Murakami
Smiley Days with Ms. Flower to You!, 2020
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
GBP 2,000 - 4,000
Takashi Murakami
A Little Flower Painting: Pink, Purple and Many Other Colors, 2018
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
GBP 4,000 - 6,000
Takashi Murakami
With Reverence, I Lay Myself Before You, 2019
Édition Limitée
Offset
GBP 2,000 - 4,000
Takashi Murakami
A Little Flower Painting: Yellow, White, and Purple Flowers, 2019
Édition Limitée
Offset
GBP 2,000 - 4,000
Takashi Murakami
Many Things Await Beyond Anywhere Door (Dokodemo Door), 2019
Édition Limitée
Sérigraphie/Silkscreen
GBP 3,000 - 5,000
Takashi Murakami
Doraemon, Let's Go Beyond These Dimensions on a Time Machine with Master Fujiko F., 2020
Édition Limitée
Offset
GBP 1,800
Takashi Murakami
Doraemon: Sitting Up: Weeping Some, Laughing Some, 2020
Édition Limitée
Offset
GBP 1,800
Takashi Murakami
Doraemon Sitting Up: A Pleasant Day Under The Blue Sky, 2020
Édition Limitée
Offset
GBP 1,800
CoBrA signifie Copenhague, Bruxelles et Amsterdam; ce groupe a été formé avec un désir de rompre avec les mouvements qui existaient précédemment. Les critiques de la société occidentale l'ont fait évoluer de façon expérimentale afin de devenir un mouvement international de bonne réputation. CoBrA a été lancé par Karel Appel, Joseph Noiret, Corneille, Christian Dotremont, Constant et Asger Jorn le 8 Novembre 1948, au café de Notre-Dame à Paris où son manifeste a été signé. Leur critère d'unification était la nécessité d'avoir une liberté de la forme et de la couleur et leur travail a été basé sur l'expérience et la spontanéité.
Fait référence à l'art ramifié du mouvement artistique féministe entre les années 1960-1970. Il a grandi avec l'intention de critiquer les idéaux du genre du 20ème siècle, y compris le canon de l'histoire de l'art par la création d'un dialogue entre l'oeuvre artistique et le spectateur à travers la lentille féministe.
Il s'agit d'un matériau composite qui se compose de morceaux de pâte ou de papier renforcé en utilisant des textiles reliés entre eux au moyen d'adhésifs comme de l'amidon, du papier peint, de la pâte ou de la colle. La préparation du papier mâché peut nécessiter deux méthodes, l'une utilise des bandes de papier qui sont collées entre elles, et l'autre méthode utilise de la pâte qui est obtenue par l'ébullition ou le trempage de papier à laquelle on ajoute de la colle. Chacune de ces deux méthodes a sa propre procédure. Cependant, les résultats ne sont pas très différents.