Yue Minjun (Chine, 1962) est un artiste contemporain renommé pour ses autoportraits satiriques aux rires exagérés. Ses œuvres, ancrées dans le Réalisme Cynique, critiquent les normes sociales et les enjeux politiques avec humour et ironie. À travers des couleurs vives et des images répétitives, Yue offre des représentations emblématiques de l’art chinois post-Tiananmen.
LithographieLa lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.
Yue Minjun (Chine, 1962) est un artiste contemporain renommé pour ses autoportraits satiriques aux rires exagérés. Ses œuvres, ancrées dans le Réalisme Cynique, critiquent les normes sociales et les enjeux politiques avec humour et ironie. À travers des couleurs vives et des images répétitives, Yue offre des représentations emblématiques de l’art chinois post-Tiananmen.
En réalité, j'essaie de donner un sens au monde.
- Yue Minjun
Yue Minjun est un artiste contemporain chinois qui travaille à Beijing. Il est le plus largement connu pour ses peintures à l'huile le dépeignant souriant dans une variété de contextes différents. Il a également copié cette image dans les aquarelles, gravures et sculptures. Les critiques l'ont qualifié comme faisant partie du mouvement du "Réalisme Cynique" en Chine, bien qu'il ait personnellement pris ses distances de ce groupe. Yue Minjun puise son inspiration dans le travail de Geng Jianyi, qui avait utilisé son propre visage souriant comme un point central dans son travail. Yue a étudié la peinture pendant la période 1985-1989 à l'Université normale du Hebei. Le travail de Yue Minjun est apparu dans de nombreuses galeries à Beijing, Hong Kong et à Singapour. Son travail "Exécution" a gagné le prix le plus élevé de toutes les œuvres d'art contemporaines chinoises quand il s'est vendu pour 5,9 millions de dollars chez Sotheby à Londres. En 2007, 13 de ses toiles avaient été vendues pour plus de 1 million de dollars. Sa série "Chapeau" reste l'une des plus largement admirée.
Art néo-figuratif est un terme collectif qui désigne la renaissance de l'art figuratif en Amérique et en Europe dans les années 1960, après une période dominée par l'abstraction. Michel Ragon, critique d'art français, a soutenu que cette résurgence de la figuration s'est produite à une époque critique de bouleversements sociaux et politiques dans les deux régions.