Eau-forte et collage.
Numéroté et signé au crayon par l'artiste.
Reina Mariana (2008) de Manolo Valdés est une eau-forte et collage qui témoigne du dialogue permanent de l'artiste avec la peinture classique espagnole, et notamment l'œuvre de Diego Velázquez. Valdés réinterprète fréquemment les portraits emblématiques de Velázquez, transformant des figures historiques en compositions audacieuses et résolument modernes.
La figure représentée renvoie au célèbre portrait de Mariana d'Autriche, connu avant tout à travers les portraits royaux de Velázquez. Dans la réinterprétation de Valdés, la somptueuse robe et la silhouette reconnaissable de la reine demeurent intactes, tandis que les traits du visage sont délibérément simplifiés, laissant le visage vide et anonyme.
L'œuvre met en regard l'imagerie historique et des éléments de la culture populaire contemporaine. Un saisissant collage de portraits répétés de Marilyn Monroe apparaît dans les plis de la robe, instaurant un dialogue visuel entre le portrait royal classique et la culture moderne de la célébrité. Ce contraste souligne l'exploration par Valdés de l'identité, de la renommée et de la nature changeante des icônes culturelles à travers les siècles.
Par des lignes d'eau-forte texturées et des éléments de collage superposés, Valdés associe tradition et modernité, rendant hommage à l'histoire de l'art espagnol tout en la réimaginant dans un langage visuel contemporain.
Manolo Valdés (Espagne, 1942) est un artiste contemporain renommé, connu pour réinterpréter l’art classique à travers la peinture, la sculpture et les gravures. Co-fondateur du collectif Equipo Crónica, Valdés mêle pop art et références historiques. Ses sculptures monumentales et toiles texturées défient les formes traditionnelles tout en rendant hommage aux figures emblématiques de l’histoire de l’art.
CollageCollage est une technique artistique couramment utilisée dans les arts visuels où une nouvelle œuvre est créée en assemblant divers matériaux. Ces matériaux peuvent inclure des rubans, des coupures de journaux et de magazines, des morceaux de papier fait main ou coloré, des photographies, des fragments de texte et d'autres objets, le tout formant un ensemble cohérent.
Eau-forte et collage.
Numéroté et signé au crayon par l'artiste.
Reina Mariana (2008) de Manolo Valdés est une eau-forte et collage qui témoigne du dialogue permanent de l'artiste avec la peinture classique espagnole, et notamment l'œuvre de Diego Velázquez. Valdés réinterprète fréquemment les portraits emblématiques de Velázquez, transformant des figures historiques en compositions audacieuses et résolument modernes.
La figure représentée renvoie au célèbre portrait de Mariana d'Autriche, connu avant tout à travers les portraits royaux de Velázquez. Dans la réinterprétation de Valdés, la somptueuse robe et la silhouette reconnaissable de la reine demeurent intactes, tandis que les traits du visage sont délibérément simplifiés, laissant le visage vide et anonyme.
L'œuvre met en regard l'imagerie historique et des éléments de la culture populaire contemporaine. Un saisissant collage de portraits répétés de Marilyn Monroe apparaît dans les plis de la robe, instaurant un dialogue visuel entre le portrait royal classique et la culture moderne de la célébrité. Ce contraste souligne l'exploration par Valdés de l'identité, de la renommée et de la nature changeante des icônes culturelles à travers les siècles.
Par des lignes d'eau-forte texturées et des éléments de collage superposés, Valdés associe tradition et modernité, rendant hommage à l'histoire de l'art espagnol tout en la réimaginant dans un langage visuel contemporain.
Manolo Valdés (Espagne, 1942) est un artiste contemporain renommé, connu pour réinterpréter l’art classique à travers la peinture, la sculpture et les gravures. Co-fondateur du collectif Equipo Crónica, Valdés mêle pop art et références historiques. Ses sculptures monumentales et toiles texturées défient les formes traditionnelles tout en rendant hommage aux figures emblématiques de l’histoire de l’art.
Je n'aime les pommes que si elles ressemblent aux pommes de Cezanne !
- Manolo Valdés
En un sens, le but de l'art de Manolo Valdes a été de se rebeller contre la domination de l'École Informelle européenne. Ce geste démontre l'évolution continue des arts visuels, où un mouvement succède au précédent. Les œuvres de Manolo Valdes sont aussi connues pour faire référence à des œuvres d'art historiques, à Picasso, Matisse, Goya et à l'histoire grecque, entre autres. L'artiste a commencé ses études en 1956 à l'Académie des Beaux-Arts de San Marcos, mais n'a pas terminé le cursus - il est parti après deux brèves années, pressé de commencer sa carrière. Valdes a été attiré par le Pop-Art, qu'il voyait comme une façon de lutter contre l'art conventionnel. Des œuvres de cette époque critiquent les régimes politiques de son temps. Equipo Crónica, un mouvement émanation du Pop-Art, a été formé en 1961 pour permettre à Valdes de collaborer avec ses collègues Rafael Solbes et Juan Antonio Toledo. Valdez travaille dans le gigantisme, créant d'énormes sculptures et des peintures de grande taille, ainsi que des collages et des eaux-fortes. Il a remporté de nombreux prix pour ses œuvres, dont une médaille d'argent à la deuxième Biennale internationale des estampes de Tokyo, le Prix Alfons Roig à Valence, le Prix national des beaux-arts espagnols et a été nommé Officier de l'Ordre national du Mérite à Paris. Vivant et travaillant à New York et à Madrid, Valdes a montré ses œuvres dans des expositions individuelles et collectives et a également été sollicité pour des sculptures publiques telles que Reina Mariana, à Monaco et Los Asturcones à Oviedo, en Espagne.
Collage est une technique artistique couramment utilisée dans les arts visuels où une nouvelle œuvre est créée en assemblant divers matériaux. Ces matériaux peuvent inclure des rubans, des coupures de journaux et de magazines, des morceaux de papier fait main ou coloré, des photographies, des fragments de texte et d'autres objets, le tout formant un ensemble cohérent.