12 x HERMANN NITSCH UNDER MY SKIN, contient un certificat d'authenticité signé par Hermann Nitsch ; les 12 photographies (format papier 50x40cm) et 4 pages de texte de Karlyn De Jongh et Sarah Gold, décrivant leurs pensées et émotions du Jour 7, alors qu'elles étaient en croix lors de la 130e Action de Hermann Nitsch au Museo Nitsch, Naples, Italie.
Under My Skin (12) de Hermann Nitsch, réalisé en 2010, est une série photographique puissante et viscérale composée de douze images documentant une performance ancrée dans des thèmes rituels et existentiels. Connu pour ses actions provocantes dans le cadre du mouvement actionnisme viennois, le travail de Nitsch explore souvent les thèmes du sacrifice, de la mortalité et des limites de l'expérience humaine. Cette série capture des moments de sa 130e action au Museo Nitsch à Naples, Italie, où des participants apparaissent dans des scènes intenses et mises en scène, évoquant une vulnérabilité brute et une catharsis rituelle. Recouverts de liquide rouge ressemblant à du sang, les participants sont disposés de manière à rappeler l'iconographie religieuse, en particulier la Crucifixion, soulignant la connexion entre physicalité, souffrance et transcendance. Under My Skin pousse les spectateurs à affronter les thèmes de la vie, de la mort et les complexités profondes de la condition humaine, suscitant à la fois choc et contemplation.
Hermann Nitsch (Autriche, 1938–2022) était une figure centrale de l'Actionnisme viennois, réputé pour ses performances provocatrices intégrant peinture, musique et éléments rituels. Son 'Orgien Mysterien Theater' repoussait les limites artistiques en utilisant des matériaux viscéraux tels que le sang et les entrailles d'animaux pour susciter des expériences sensorielles intenses. L'œuvre de Nitsch continue d'influencer l'art de la performance contemporain.
PhotographieUne photographie est une image capturée avec un appareil photo. Traditionnellement, les photographies étaient réalisées en exposant un film, puis en développant l'image sur du papier photosensible à l'aide de produits chimiques. Aujourd'hui, les photographies peuvent également être capturées numériquement et imprimées ou affichées électroniquement. Le processus nécessite un appareil photo, qu'il soit argentique ou numérique, et un photographe.
Taille
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12 x HERMANN NITSCH UNDER MY SKIN, contient un certificat d'authenticité signé par Hermann Nitsch ; les 12 photographies (format papier 50x40cm) et 4 pages de texte de Karlyn De Jongh et Sarah Gold, décrivant leurs pensées et émotions du Jour 7, alors qu'elles étaient en croix lors de la 130e Action de Hermann Nitsch au Museo Nitsch, Naples, Italie.
Under My Skin (12) de Hermann Nitsch, réalisé en 2010, est une série photographique puissante et viscérale composée de douze images documentant une performance ancrée dans des thèmes rituels et existentiels. Connu pour ses actions provocantes dans le cadre du mouvement actionnisme viennois, le travail de Nitsch explore souvent les thèmes du sacrifice, de la mortalité et des limites de l'expérience humaine. Cette série capture des moments de sa 130e action au Museo Nitsch à Naples, Italie, où des participants apparaissent dans des scènes intenses et mises en scène, évoquant une vulnérabilité brute et une catharsis rituelle. Recouverts de liquide rouge ressemblant à du sang, les participants sont disposés de manière à rappeler l'iconographie religieuse, en particulier la Crucifixion, soulignant la connexion entre physicalité, souffrance et transcendance. Under My Skin pousse les spectateurs à affronter les thèmes de la vie, de la mort et les complexités profondes de la condition humaine, suscitant à la fois choc et contemplation.
Hermann Nitsch (Autriche, 1938–2022) était une figure centrale de l'Actionnisme viennois, réputé pour ses performances provocatrices intégrant peinture, musique et éléments rituels. Son 'Orgien Mysterien Theater' repoussait les limites artistiques en utilisant des matériaux viscéraux tels que le sang et les entrailles d'animaux pour susciter des expériences sensorielles intenses. L'œuvre de Nitsch continue d'influencer l'art de la performance contemporain.
J’essaie de montrer aux gens comment il est possible de vivre intensément.
- Hermann Nitsch
Hermann Nitsch était un artiste multimédia de l'Autriche. Son travail dans le multimédia a impliqué la représentation des excès humains de toutes sortes, comme les œuvres d'éclaboussures abstraites et l'art de la performance. Hermann Nitsch est plus connu pour sa performance "Theater of Orgies and Mysteries" (1962-1998) qui comprenait presque cent étapes de présentations. Il a de nombreuses peintures abstraites qui partagent le titre "Splatter Painting" et sont identifiées par l'année de leur création. Celles-ci sont pour la plupart des combinaisons de l'huile et de l'acrylique sur toile. Chacune d'elles a une zone ciblée prédominante de peinture et des quantités variées de déversements, les coulures glissantes sur la toile de la plus grande zone. Typiquement peintes dans une gamme de couleurs, comme tout en rouge, ces peintures sont destinées à véhiculer l'intensité des performances qui les ont engendrées. Elles sont des toiles de fond en "live Aktion" (ou action) des manifestations organisées au cours des événements de son "Theater of Orgies and Mysteries" mis en scène. Au cours des représentations théâtrales de Hermann Nitsch, il était connu pour incorporer des thèmes de sacrifice et de rituel tout en adoptant des scènes brutales de la crucifixion symbolique, le sacrifice animal, boire du sang, et une multitude de rituels païens animés par des processions en robe, nudité, excès d'ivresse et l'ajout de viscères et des entrailles aux accessoires et activités. Hermann Nitsch a été appelé le pape de l'actionnisme à Vienne. Le mouvement a cherché à fuir la peinture traditionnelle et la sculpture comme étant des illusions plutôt que de la réalité. De ce fait, les participants espéraient créer un art qui existait en temps réel, en utilisant la violence et le monde corporel comme des thèmes et des sujets. Hermann Nitsch et les artistes qui ont embrassé les idéaux de l'actionnisme ont été à la fois odieux et couverts d'éloges pour leur art de la performance. Vu par beaucoup dans le cadre d'un culte, les autres artistes de ce mouvement sont Rudolf Schwarzkogler, Gunter Brus et Otto Muhl. (Artist website)
L'Actionnisme Viennois était un mouvement artistique de courte durée mais intense du 20e siècle, né dans le cadre des efforts plus larges de l'art d'action des années 1960. Connu pour ses performances violentes et provocatrices, le mouvement cherchait à briser les frontières traditionnelles de l'art. Parmi les figures clés de ce mouvement, on trouve Arnulf Rainer et Hermann Nitsch.