Détails
Artiste
Styles
Lithograph printed in colours, on Arches paper. // Grottes de Helena Vieira da Silva est une lithographie captivante de 1971, réalisée dans son style abstrait et texturé caractéristique. L'œuvre est imprimée en couleurs sur papier Arches, utilisant une palette dominée par des noirs profonds, des verts et des touches subtiles de bleu et de jaune. La composition évoque la complexité et la profondeur d'un espace dense et labyrinthique, rappelant des grottes ou des structures architecturales, en accord avec la fascination de Vieira da Silva pour les environnements labyrinthiques. Les couches et superpositions de coups de pinceau créent un sentiment de mouvement et d'ambiguïté spatiale, invitant les spectateurs à explorer les détails complexes de l'œuvre. Cette estampe en édition limitée, mesurant 76 x 56 cm, est un exemple exceptionnel de l'exploration par Vieira da Silva de l'espace et de la perspective, captant l'attention du spectateur par sa profondeur et son dynamisme.
Grottes, 1971
forme
Méthode
Taille
76 x 56 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
Détails
Artiste
Styles
Lithograph printed in colours, on Arches paper. // Grottes de Helena Vieira da Silva est une lithographie captivante de 1971, réalisée dans son style abstrait et texturé caractéristique. L'œuvre est imprimée en couleurs sur papier Arches, utilisant une palette dominée par des noirs profonds, des verts et des touches subtiles de bleu et de jaune. La composition évoque la complexité et la profondeur d'un espace dense et labyrinthique, rappelant des grottes ou des structures architecturales, en accord avec la fascination de Vieira da Silva pour les environnements labyrinthiques. Les couches et superpositions de coups de pinceau créent un sentiment de mouvement et d'ambiguïté spatiale, invitant les spectateurs à explorer les détails complexes de l'œuvre. Cette estampe en édition limitée, mesurant 76 x 56 cm, est un exemple exceptionnel de l'exploration par Vieira da Silva de l'espace et de la perspective, captant l'attention du spectateur par sa profondeur et son dynamisme.
- Ajouté Récemment
- Prix (elevé - bas )
- Prix (bas - elevé )
- Année (elevé - bas )
- Année (bas - elevé )
Helena Vieira Da Silva
Azteque (Tumulus), 1971
Édition Limitée
Lithographie
EUR 1,550
Helena Vieira Da Silva
Untitled (Rua Das Chagas), 1987
Édition Limitée
Lithographie
EUR 1,550
Helena Vieira Da Silva
Les Grilles, 1961
Édition Limitée
Lithographie
EUR 1,350
Helena Vieira Da Silva
L’Échiquier , 1961
Édition Limitée
Lithographie
EUR 1,750
Helena Vieira Da Silva
Grottes, 1971
Édition Limitée
Lithographie
EUR 1,650
Helena Vieira Da Silva
Faïence, 1971
Édition Limitée
Lithographie
Actuellement Indisponible
ARTiSTES ASSOCIÉS À
Articles Liés
Populaire, Mouvements - November 20, 2024
L'Expressionnisme Abstrait : Une Mouvement d'Émotion et de Geste
Plongez dans l’émotion de l’Expressionnisme Abstrait! Découvrez comment Pollock et Rothko ont utilisé gestes et couleurs pour exprimer la complexité humaine. Lire Plus
Qu'est-ce que la modernisme tard?
Le Modernisme Tardif désigne la continuation et l'évolution des principes modernistes en art, architecture et littérature du milieu du XXe siècle jusqu'à la fin du XXe siècle. Ce mouvement reste axé sur la forme, l'abstraction et le rejet des styles traditionnels, mais il intègre souvent plus de complexité et d'ambiguïté par rapport au modernisme précoce. Le Modernisme Tardif explore des thèmes tels que l'aliénation, l'identité et la fragmentation de la réalité, reflétant les bouleversements sociaux et culturels de l'après-guerre. Il se manifeste dans les œuvres d'architectes comme Louis Kahn et d'artistes comme Francis Bacon, qui ont repoussé les limites du modernisme tout en répondant aux changements du monde qui les entourait.
