Image : 27 1/2 x 39 1/2'' (69,8 x 100,3 cm) ; feuille : 29 3/8 x 40 7/8'' (74,6 x 103,8 cm)
- Publié par Maximilian Verlag/Sabine Knust, Munich
- Imprimé par Till Verclas, Hambourg
Woman and Woman de Georg Baselitz est une gravure sur bois en édition limitée, créée entre 1993 et 1994, mesurant 74,6 x 103,8 cm. Connu pour son style audacieux et expressif, Baselitz sculpte des figures dynamiques et abstraites dans le bloc de bois, résultant en une composition frappante de formes entrelacées rendues en jaune sur fond noir. L'œuvre illustre son exploration caractéristique de la figure humaine, fragmentée et déformée, tout en suggérant mouvement et émotion. L'utilisation de lignes nettes et dentelées ainsi que le contraste entre clair et sombre créent une expérience visuelle intense, révélant la nature brute et tactile de la technique de la gravure sur bois.
Georg Baselitz (Allemagne, 1938–2026) fut un peintre, sculpteur et artiste graphique novateur, connu pour ses œuvres néo-expressionnistes. Célèbre pour avoir inversé ses sujets en 1969 afin de remettre en question les conventions artistiques, Baselitz a exploré des thèmes tels que la mémoire, l’identité et l’histoire nationale. Son style provocateur a profondément marqué l’art contemporain.
XylographieLa gravure sur bois est une technique d'impression où une image est gravée dans la surface d'un bloc de bois à l'aide de gouges, laissant la surface plane porter l'encre pour l'impression. Les zones retirées par l'artiste ne portent pas d'encre, tandis que les zones non gravées le font, produisant l'impression souhaitée. La gravure suit le grain du bois, contrairement à la gravure sur bois, où le bloc est coupé en bout de grain. L'encre est appliquée à la surface avec un rouleau, assurant que seules les zones planes et non gravées reçoivent de l'encre, laissant les zones en creux non imprimées propres.
Image : 27 1/2 x 39 1/2'' (69,8 x 100,3 cm) ; feuille : 29 3/8 x 40 7/8'' (74,6 x 103,8 cm)
- Publié par Maximilian Verlag/Sabine Knust, Munich
- Imprimé par Till Verclas, Hambourg
Woman and Woman de Georg Baselitz est une gravure sur bois en édition limitée, créée entre 1993 et 1994, mesurant 74,6 x 103,8 cm. Connu pour son style audacieux et expressif, Baselitz sculpte des figures dynamiques et abstraites dans le bloc de bois, résultant en une composition frappante de formes entrelacées rendues en jaune sur fond noir. L'œuvre illustre son exploration caractéristique de la figure humaine, fragmentée et déformée, tout en suggérant mouvement et émotion. L'utilisation de lignes nettes et dentelées ainsi que le contraste entre clair et sombre créent une expérience visuelle intense, révélant la nature brute et tactile de la technique de la gravure sur bois.
Georg Baselitz (Allemagne, 1938–2026) fut un peintre, sculpteur et artiste graphique novateur, connu pour ses œuvres néo-expressionnistes. Célèbre pour avoir inversé ses sujets en 1969 afin de remettre en question les conventions artistiques, Baselitz a exploré des thèmes tels que la mémoire, l’identité et l’histoire nationale. Son style provocateur a profondément marqué l’art contemporain.
Je me sens toujours attaqué quand on m'interroge sur ma peinture.
- Georg Baselitz
Reconnu pour son œuvre figurative expressionniste, souvent grotesque, Georg Baselitz a développé une production couvrant la peinture, la sculpture sur bois et l’estampe. Ses œuvres les plus marquantes abordaient fréquemment les questions liées à l’identité nationale allemande après la Seconde Guerre mondiale. En 1980, il fut au centre d’une vive controverse lorsqu’il représenta l’Allemagne à la Biennale de Venise, où il exposa une grande sculpture en bois semblant évoquer un salut nazi.
Parmi ses premières influences figuraient l'art brut et l'expressionnisme abstrait, ainsi que le travail d’artistes tels que Wassily Kandinsky et Edvard Munch. Les caractéristiques exagérées présentes dans son œuvre servaient de dispositifs symboliques, et l’un de ses ensembles les plus reconnus est la série Hero, représentant des soldats blessés et marqués par la guerre.
Vers la fin des années 1960, Baselitz commença à peindre ses sujets à l’envers, stratégie délibérée visant à détourner l’attention de la représentation au profit de l’acte même de peindre. Sa série Elke compte parmi les exemples les plus emblématiques de cette approche.
Art néo-figuratif est un terme collectif qui désigne la renaissance de l'art figuratif en Amérique et en Europe dans les années 1960, après une période dominée par l'abstraction. Michel Ragon, critique d'art français, a soutenu que cette résurgence de la figuration s'est produite à une époque critique de bouleversements sociaux et politiques dans les deux régions.