218.5 Arc x 13, 2007

Bernar Venet est un artiste conceptuel français et a ses œuvres exposées dans le monde entier. Après que Bernar Venet a terminé son service militaire, il a commencé à explorer l'art en travaillant avec du goudron comme la peinture et l'utilisation du charbon pour créer des sculptures. Il risqua plus tard en utilisant du carton pour faire des sculptures et ses expositions ont été placées aux côtés des Nouveaux Réalistes et les artistes Pop travaillent dans le Salon Comparaisons à Paris. Au milieu des années 1960, Bernar Venet a été influencé par la tendance à utiliser des formes typiques, simples et massives dans les sculptures. Il est également devenu intéressé par la façon dont les mathématiques et la logique pourraient être incorporés dans leurs formes. Bernar Venet a réservé plusieurs années pour mettre ses idées en formes d'art. Il a passé le temps d'enseignement comme il est entré dans une période de rétrospection. Dans les années 1980, Bernar Venet commençait à développer des lignes logiques dans son travail d'art et également a composé, imaginé et chorégraphié des dessins et des costumes pour la production d'obtention du diplôme, le ballet. Il a travaillé dans de nombreux médias tels que la peinture, la sculpture, la composition musicale, le cinéma, la photographie et les arts de la scène. Les conceptions les plus célèbres de Bernar Venet; cependant, ont été créés dans les années 1990 avec ses œuvres, ses séries Lignes Indéterminées, les Arcs, les Angles et les lignes droites dans les sculptures. Certaines œuvres sont si grandes et pèsent lourd qu'elles sont déplacées par camion pour les transporter en pièces. Elles sont ensuite remontées sur place en fonction de l'instabilité, l'incertitude et les concepts de désordre. Ces sculptures sont maintenant exposées à différents endroits dans le monde entier, y compris Versailles. L'intention de Bernar Venet à travers son art est de poser des questions. Ses pièces apportent quelque chose de nouveau dans le monde de l'art avec le défi de convaincre les gens que tout est possible. Ses premières œuvres avec le goudron étaient audacieuses et son tas de charbon était important pour l'histoire de l'art comme c'est la première sculpture qui n'a pas une forme définie. Ce fut une sculpture qui pourrait changer la taille, la forme et le volume et encore être définie comme une sculpture. (Artist website)