
Détails
Artiste
Styles
Archival pigment inks on Entrada Rag Bright - 300 gsm fine art paper; signed and numbered in pencil - Edition of 100 // Coca-Cola Girl (Suite) d'Alex Katz est une impression d'archive en édition limitée créée en 2018, présentant une composition de double portrait saisissante. L'œuvre montre le profil du visage d'une femme, divisé en deux moitiés contrastées. À gauche, ses traits sont rendus dans des tons chauds sur un fond rouge vif, mettant en avant une expression vivante et contemporaine. À droite, le portrait se transforme en une image en niveaux de gris sur un fond noir, lui donnant un aspect plus introspectif et intemporel. Le style minimaliste de Katz, caractérisé par des lignes épurées et des aplats de couleurs, met en valeur l'expression sereine mais distincte de la femme, mêlant l'esthétique commerciale moderne au portrait classique. Imprimée sur du papier d'art avec des encres pigmentées d'archive, cette pièce allie l'attrait éphémère de la culture pop à l'élégance des beaux-arts.
Coca-Cola girl (Suite), 2018
forme
Méthode
Taille
119.38 x 78.74 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
Détails
Artiste
Styles
Archival pigment inks on Entrada Rag Bright - 300 gsm fine art paper; signed and numbered in pencil - Edition of 100 // Coca-Cola Girl (Suite) d'Alex Katz est une impression d'archive en édition limitée créée en 2018, présentant une composition de double portrait saisissante. L'œuvre montre le profil du visage d'une femme, divisé en deux moitiés contrastées. À gauche, ses traits sont rendus dans des tons chauds sur un fond rouge vif, mettant en avant une expression vivante et contemporaine. À droite, le portrait se transforme en une image en niveaux de gris sur un fond noir, lui donnant un aspect plus introspectif et intemporel. Le style minimaliste de Katz, caractérisé par des lignes épurées et des aplats de couleurs, met en valeur l'expression sereine mais distincte de la femme, mêlant l'esthétique commerciale moderne au portrait classique. Imprimée sur du papier d'art avec des encres pigmentées d'archive, cette pièce allie l'attrait éphémère de la culture pop à l'élégance des beaux-arts.
- Ajouté Récemment
- Prix (elevé - bas )
- Prix (bas - elevé )
- Année (elevé - bas )
- Année (bas - elevé )
Alex Katz
Homage To Monet (Triptych), 2019
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
EUR 16,350
Alex Katz
Goldenrod From Flowers Portfolio, 2021
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
USD 24,500
Alex Katz
Red Dogwood 2 From The Flowers Portfolio, 2021
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
USD 20,000 - 25,000
Alex Katz
Red Dogwood 1 From Flowers Portfolio, 2021
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
USD 24,500
Alex Katz
Peonies From The Flowers Portfolio, 2021
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
USD 24,500
Alex Katz
Sunrise (orange-blue), 2020
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
Demander Le Prix
Alex Katz
Yellow Flags On White, 2023
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
Demander Le Prix
Alex Katz
Purple Irises On White, 2023
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
USD 7,000 - 10,000
Alex Katz
Yellow Flags On Brown, 2023
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
USD 7,000 - 10,000
Alex Katz
Purple Irises On Red, 2023
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
Demander Le Prix
Alex Katz
The Flowers Portfolio (7 Works), 2021
Édition Limitée
Impression Sur Papier Archival
USD 100,000 - 120,000
Alex Katz
Green Jacket (from Alex & Ada Portfolio), 1990
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 9,700
Qu'est-ce que le Nouveau Réalisme?
Nouveau Réalisme est un mouvement artistique fondé en 1960 par le critique d'art Pierre Restany et le peintre Yves Klein lors d'une exposition collective dans une galerie à Milan. Restany a rédigé le manifeste original en avril 1960, proclamant le mouvement. En octobre de la même année, neuf artistes, dont Martial Raysse, Yves Klein, Daniel Spoerri, Jean Tinguely, Arman, Pierre Restany et trois Ultra-Lettristes—Jacques de la Villeglé, François Dufrêne et Raymond Hains—ont signé la déclaration. En 1961, le mouvement s'est élargi pour inclure Mimmo Rotella, Niki de Saint Phalle, Gérard Deschamps et César. Le mouvement mettait l'accent sur un retour à la réalité dans l'art, incorporant souvent des objets du quotidien et explorant les frontières entre l'art et la vie.