Ryan McGinness

Ryan McGinness' Farbwahl umfasst eine begrenzte Farbpalette, reine und klare Schwarz-Weiß-Farben oder lebhafte, mehrfarbige Spritzer organisierter Bilder. Auf den ersten Blick scheinen einige seiner Arbeiten wie Collagen aus zufällig platzierten Symbolen zu sein, doch bei genauerem Hinsehen erkennt man eine Besonderheit, die man als obsessiv bezeichnen könnte.
Die scheinbar willkürlich angeordneten Konstruktionen sind elegant, mit feinen, detaillierten Linien, die das Auge nach innen ziehen. Ryan McGinness' explosive Farben könnten chaotisch sein, aber sie wecken auf den ersten Blick ein Gefühl der Ordnung, das unerwartet ist. McGinness versteht Kontrast. In seinem Stück Aesthetic Comfort, 2008, sind die zentralen Teile seiner Bilder ansprechende Kreise voller Farben und Bilder, während die äußeren Ränder präzise sind, Kalligraphie blüht. ROY G. BIV, 2009, widmet sich der Trennung von Farben, die traditionell im Regenbogen vorkommen. Die Panel-Reihe ist für die Anzeige minutiös verteilt, wobei jedes Panel einer Farbe gewidmet ist. Viele Icons, Symbole und floride kalligraphische Linien geben jedem Panel eine visuelle Textur. Sign Trees, 2015, sind Outdoor-Installationsstücke aus reflektierendem Vinyl, das digital mit Symbolen bedruckt und auf Aluminiumschildern befestigt ist. Die Stützen sind aus Stahl. Seit 1995 ist Ryan McGinness in Büchern, Einzel- und Gruppenausstellungen, Galerien und Museumssammlungen auf der ganzen Welt vertreten. Ryan McGinness war ein Andrew Carnegie Scholar und internierte als kuratorische Assistentin am Andy Warhol Museum. Sein Werk hat seine Wurzeln in der Pop Art. Seine grafische Gestaltung, Siebdruck und Drucktechniken haben komplizierte Muster miteinander verschmolzen und blühen zu einem geschlossenen Ganzen, das manchmal zart oder fett ist. (Artist website) Weniger Lesen