Nobuo Sekine – One Stroke Circle, 1974 – Acryl Skulptur
Schwarzer Granit auf Holzsockel
One Stroke Circle von Nobuo Sekine, 1974 geschaffen, ist ein skulpturales Werk, das den meditativen Ansatz des Künstlers zu Form und Material verkörpert. Aus schwarzem Granit gefertigt und auf einem Holzsockel platziert, zeigt die Kreisform eine abstrakte, yin-yang-ähnliche Leere, die Gleichgewicht und Dualität andeutet. Die strukturierte Oberfläche und die eingravierten Linien innerhalb des Kreises verleihen Tiefe und laden zur Betrachtung seiner minimalistischen Schönheit ein. Sekine, eine Schlüsselfigur der Mono-ha-Bewegung, betont häufig natürliche Materialien und einfache Formen, um eine Verbindung zwischen dem Physischen und dem Konzeptuellen zu schaffen. Dieses Werk resoniert mit Themen wie Harmonie, Raum und der Fluidität der Wahrnehmung.
Copyright des Kunstwerks © Nobuo Sekine
Nobuo Sekine (Japan, 1942–2019) war eine zentrale Figur der Mono-ha-Bewegung, bekannt für seine minimalistischen Skulpturen, die die Beziehung zwischen natürlichen und industriellen Materialien erforschten. Sein bahnbrechendes Werk 'Phase—Mother Earth' (1968) bestand aus einem zylindrischen Loch und dem entsprechenden Erdhügel und stellte Wahrnehmungen von Raum und Materie in Frage. Sekines Kunst ist in bedeutenden Institutionen wie dem National Museum of Art in Osaka und dem Louisiana Museum of Modern Art in Dänemark vertreten.
Copyright des Kunstwerks © Nobuo Sekine

One Stroke Circle, 1974

Form

Mittel

Edition

Preis

Verfügbare Werke →
  • Echtheit garantiert
  • Versicherter Versand
  • Online seit 2005
Inventar 3510
Signiert
Kommt mit Rechnung und Zertifikat der Galerie
Verkaufen Sie Ähnliches. Mehr erfahren.
Schwarzer Granit auf Holzsockel
One Stroke Circle von Nobuo Sekine, 1974 geschaffen, ist ein skulpturales Werk, das den meditativen Ansatz des Künstlers zu Form und Material verkörpert. Aus schwarzem Granit gefertigt und auf einem Holzsockel platziert, zeigt die Kreisform eine abstrakte, yin-yang-ähnliche Leere, die Gleichgewicht und Dualität andeutet. Die strukturierte Oberfläche und die eingravierten Linien innerhalb des Kreises verleihen Tiefe und laden zur Betrachtung seiner minimalistischen Schönheit ein. Sekine, eine Schlüsselfigur der Mono-ha-Bewegung, betont häufig natürliche Materialien und einfache Formen, um eine Verbindung zwischen dem Physischen und dem Konzeptuellen zu schaffen. Dieses Werk resoniert mit Themen wie Harmonie, Raum und der Fluidität der Wahrnehmung.
Copyright des Kunstwerks © Nobuo Sekine
Nobuo Sekine (Japan, 1942–2019) war eine zentrale Figur der Mono-ha-Bewegung, bekannt für seine minimalistischen Skulpturen, die die Beziehung zwischen natürlichen und industriellen Materialien erforschten. Sein bahnbrechendes Werk 'Phase—Mother Earth' (1968) bestand aus einem zylindrischen Loch und dem entsprechenden Erdhügel und stellte Wahrnehmungen von Raum und Materie in Frage. Sekines Kunst ist in bedeutenden Institutionen wie dem National Museum of Art in Osaka und dem Louisiana Museum of Modern Art in Dänemark vertreten.
Copyright des Kunstwerks © Nobuo Sekine
Sortieren Nach
  • Zuletzt hinzugefügt
  • Preis (Niedrig-Hoch)
  • Preis (Hoch-Niedrig)
  • Jahr (Niedrig-Hoch)
  • Jahr (Hoch-Niedrig)
Nobuo Sekine – One Stroke Circle, 1974 – Acryl Skulptur

Nobuo Sekine

One Stroke Circle, 1974

Skulptur / Objekt

Acryl Skulptur

Zur Zeit nicht verfügbar

Bleiben Sie auf dem Laufenden über Nobuo Sekine

Abonnieren Sie Updates zu neuen Kunstwerken, Ausstellungen und Neuigkeiten über Nobuo Sekine.

Wir respektieren Ihre Privatsphäre und schützen Ihre Informationen.
Was ist Prozesskunst?

Was ist Prozesskunst?

Prozesskunst ist eine künstlerische Bewegung und ein kreativer Ansatz, bei dem der Schwerpunkt auf dem Schaffensprozess liegt und nicht auf dem Endprodukt. Der Begriff Prozess bezieht sich in diesem Zusammenhang auf die verschiedenen Phasen der Kunstproduktion, wie das Sammeln, Sortieren, Assoziieren und Organisieren von Materialien und Handlungen. Diese Bewegung betont die künstlerische Reise und den menschlichen Ausdruck, der in die Kunstschaffung involviert ist, anstatt das fertige Werk selbst. Die Prozesskunst wird durch inhärente Motivation, Intention und die Logik der Handlungen angetrieben und sieht den kreativen Prozess als das eigentliche Kunstwerk an.

Seit 2005 — zwanzig Jahre Sammeln, online.