Niki De Saint Phalle – Nana, 1971 – Lithographie
Der vom Künstler überarbeitete und signierte Druck;
Nana von Niki de Saint Phalle, entstanden 1971, ist eine lebendige Lithografie, die ihre ikonischen Nana-Figuren zeigt, die Weiblichkeit, Freude und Stärke feiern. Die Figur ist in kräftigen, geschwungenen Formen dargestellt, die mit leuchtenden Farben gefüllt sind, hauptsächlich Orange, Gelb und Grün, und mit komplizierten Mustern und Symbolen wie Herzen und Blumenmotiven verziert sind. Die spielerischen und übertriebenen Formen, zusammen mit der lebendigen Farbpalette, verleihen der Figur eine dynamische Qualität und symbolisieren Freiheit, Körperpositivität und Selbstermächtigung. Signiert von der Künstlerin, fängt dieser Druck in limitierter Auflage die Essenz von de Saint Phalles feministischen Geist und ihren freudigen, unkonventionellen Zugang zur Kunst ein.
Copyright des Kunstwerks © Niki De Saint Phalle
Niki de Saint Phalle (Frankreich, 1930–2002) war eine wegweisende Künstlerin, bekannt für ihre lebhaften, spielerischen Skulpturen und feministische Themen. Als Schlüsselfigur der Bewegung des Nouveau Réalisme erlangte sie Berühmtheit durch ihre Nanas—fröhliche, bunte Darstellungen selbstbewusster Frauen—und monumentale Werke wie Der Tarotgarten.
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Nana, 1971

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Der vom Künstler überarbeitete und signierte Druck;
Nana von Niki de Saint Phalle, entstanden 1971, ist eine lebendige Lithografie, die ihre ikonischen Nana-Figuren zeigt, die Weiblichkeit, Freude und Stärke feiern. Die Figur ist in kräftigen, geschwungenen Formen dargestellt, die mit leuchtenden Farben gefüllt sind, hauptsächlich Orange, Gelb und Grün, und mit komplizierten Mustern und Symbolen wie Herzen und Blumenmotiven verziert sind. Die spielerischen und übertriebenen Formen, zusammen mit der lebendigen Farbpalette, verleihen der Figur eine dynamische Qualität und symbolisieren Freiheit, Körperpositivität und Selbstermächtigung. Signiert von der Künstlerin, fängt dieser Druck in limitierter Auflage die Essenz von de Saint Phalles feministischen Geist und ihren freudigen, unkonventionellen Zugang zur Kunst ein.
Copyright des Kunstwerks © Niki De Saint Phalle
Niki de Saint Phalle (Frankreich, 1930–2002) war eine wegweisende Künstlerin, bekannt für ihre lebhaften, spielerischen Skulpturen und feministische Themen. Als Schlüsselfigur der Bewegung des Nouveau Réalisme erlangte sie Berühmtheit durch ihre Nanas—fröhliche, bunte Darstellungen selbstbewusster Frauen—und monumentale Werke wie Der Tarotgarten.
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Jungle I, c.1993

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Lithographie

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EUR 3,000

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Daddy, 1973

Limitierte Druck Auflage

Siebdruck

USD 2,350

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Kundalini, 1995

Skulptur / Objekt

Harz

Zur Zeit nicht verfügbar

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California Nana Vase, 2000

Skulptur / Objekt

Harz

Zur Zeit nicht verfügbar

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Was ist feministische Kunst?

Was ist feministische Kunst?

Feministische Kunst bezieht sich auf die Kunst, die aus der feministischen Kunstbewegung der 1960er und 1970er Jahre hervorging. Sie entstand mit der Absicht, die Geschlechterideale des 20. Jahrhunderts zu kritisieren und den traditionellen Kanon der Kunstgeschichte herauszufordern. Feministische Kunst versucht, einen Dialog zwischen dem Kunstwerk und dem Betrachter durch eine feministische Perspektive zu schaffen und thematisiert häufig Fragen zu Geschlecht, Identität und sozialer Gerechtigkeit.

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