Set aus 2 Werken - Jeweils 100 x 67 cm.
Signiert und nummeriert (verso).
Cokeypane (Set von 2) von Katharina Grosse ist ein limitiertes Lithografie-Set aus dem Jahr 2011, das ihren experimentellen Ansatz zur Abstraktion und Farbe zeigt. Jedes Werk in diesem Set, mit den Maßen 100 x 67 cm, zeigt organische, fließende Formen, die mit intensiver Energie aus der Leinwand zu brechen scheinen. Links sieht man einen leuchtenden Ausbruch von Weiß und Grün auf einem dunklen Hintergrund, der an eine elektrische Ladung oder organisches Wachstum erinnert, während das rechte Bild eine amorphe, tintenähnliche Form in Purpur- und Tiefblau-Tönen zeigt, die fast ätherisch wirkt. Grosses Werk, das sich durch ihre mutige Farbverwendung und Spontaneität auszeichnet, lädt den Betrachter ein, die Formen und Bewegungen frei zu interpretieren und eine emotionale Reaktion auf ihre abstrakte Bildsprache zu erleben.
Katharina Grosse (Deutschland, 1961) ist eine deutsche Künstlerin, bekannt für ihre lebendigen, großformatigen Installationen und immersiven Malereien. Mit Sprühpistolen verwandelt sie verschiedene Oberflächen wie Gebäude, Landschaften und Leinwände in explosive Farbfelder. Grosses Arbeiten erweitern die Grenzen der Malerei und machen sie zu einer räumlichen Erfahrung.
LithographieLithografie ist ein Druckverfahren, das auf dem Prinzip beruht, dass sich Wasser und Öl nicht mischen. Es kann verwendet werden, um Kunstwerke oder Texte auf Papier oder andere geeignete Materialien zu drucken. Ursprünglich wurde ein Bild mit Wachs, Fett oder Öl auf eine lithografische Kalksteinplatte gezeichnet. Heutzutage werden auch Metallplatten und andere Oberflächen in der Lithografie verwendet.
Set aus 2 Werken - Jeweils 100 x 67 cm.
Signiert und nummeriert (verso).
Cokeypane (Set von 2) von Katharina Grosse ist ein limitiertes Lithografie-Set aus dem Jahr 2011, das ihren experimentellen Ansatz zur Abstraktion und Farbe zeigt. Jedes Werk in diesem Set, mit den Maßen 100 x 67 cm, zeigt organische, fließende Formen, die mit intensiver Energie aus der Leinwand zu brechen scheinen. Links sieht man einen leuchtenden Ausbruch von Weiß und Grün auf einem dunklen Hintergrund, der an eine elektrische Ladung oder organisches Wachstum erinnert, während das rechte Bild eine amorphe, tintenähnliche Form in Purpur- und Tiefblau-Tönen zeigt, die fast ätherisch wirkt. Grosses Werk, das sich durch ihre mutige Farbverwendung und Spontaneität auszeichnet, lädt den Betrachter ein, die Formen und Bewegungen frei zu interpretieren und eine emotionale Reaktion auf ihre abstrakte Bildsprache zu erleben.
Katharina Grosse (Deutschland, 1961) ist eine deutsche Künstlerin, bekannt für ihre lebendigen, großformatigen Installationen und immersiven Malereien. Mit Sprühpistolen verwandelt sie verschiedene Oberflächen wie Gebäude, Landschaften und Leinwände in explosive Farbfelder. Grosses Arbeiten erweitern die Grenzen der Malerei und machen sie zu einer räumlichen Erfahrung.
Über Tricks, die ich mir selbst oder anderen spiele. Ich bin wohl die Tricksterin, schätze ich.
- Katharina Grosse
Die zeitgenössische deutsche Künstlerin Katharina Grosse, ein abstrakter Malerin und Bildhauerin, ist vor allem für große, psychedelische Installationen bekannt, die die figürlichen und wörtlichen Grenzen der Malerei verändern. Mit pigmentiertem Schmutz und Airbrush-Acrylfarbe hält sich Grosse an keiner Leinwand fest, außer der natürlichen oder künstlichen Architektur über, unter und um sie herum. Auch der Betrachter soll in das Stück absorbiert werden, anstatt es nur aus der Ferne zu sehen. Wie der Geist hinter ihrer Entstehung vermitteln Grosses Arbeiten eine Fülle an Emotionen, Lebendigkeit und Bewegung. Bevor sie ihren derzeitigen Ruhm erlangte, studierte Grosse acht Jahre lang an zwei deutschen Kunstakademien, von denen eine mittlerweile als Professorin tätig ist. Durch Fresken, Freilichtmalerei, Abstrakten Expressionismus und Graffitikunst beeinflusst, erhielt sie Mitte der 1990er Jahre mit ihren unkonventionellen Color Field-Bildern Aufmerksamkeit, die absichtlich schmutzig und unvollkommen waren. Sie wurde bekannt für ihre Verwendung von kräftigen Farben anstatt makelloser Pinselführung, um Form vorzuschlagen. Ihre Ideen und ihr Talent wuchsen an Größe ebenso wie ihre Stücke. Sie hob von einem Pinsel auf Leinwand zu einem Besen auf großen Blättern und schließlich zu ihrer typischen industriellen Airbrush, die ihren breiten Pinselstrichen und ihrer Phantasie entsprach. Im Mai 2014 in Philadelphia absolvierte Grosse ein massives Projekt mit dem Titel "Psychylustro", das von Tausenden Passagieren, die mit dem Zug fahren, entlang des Eisenbahnkorridors gesehen werden sollte. Helle Farbtöne schmücken vorbeiziehende Merkmale: massive Orange-auf-Weiß-Streifen auf einem alten Lagerhaus, Limettengrün schmiert auf Transportinfrastrukturen und sogar eine Wolldecke von Fuchsie über einem jungen Flecken von Bäumen und Vegetation. Wie die meisten ihrer großen Installationen soll sich psychylustro im Laufe der Zeit erodieren und verändern. (Artist website)
Gestische Kunst ist ein Begriff, der das Malen mit frei schwingenden Pinselstrichen beschreibt. Das Hauptziel der gestischen Kunst ist es, dem Künstler zu ermöglichen, emotionale Impulse physisch auszudrücken. Die vielfältigen, aber ausdrucksstarken Farbspuren sollen die inneren Gedanken und Emotionen des Künstlers vermitteln, die die Betrachter durch die dynamische und spontane Anwendung von Farbe verstehen sollen.