Inkjetdruck auf 285 g Hahnemühle Fine Art Pearl-Papier. Aus einer unbekannten Auflage. Auf der Rückseite signiert und datiert (2019). Aus der Serie Wagenfeld Sunsets. Herausgegeben von Griffelkunst-Vereinigung Hamburg e.V.
Dieser Inkjetdruck von Jonathan Monk verwandelt die ikonische Wagenfeld WG 24 Tischleuchte — ein Meisterwerk des Bauhaus-Designs von Wilhelm Wagenfeld und Carl Jakob Jucker — in eine Meditation über Licht, Nostalgie und den Lauf der Zeit. Mit ihrer Opalglas-Kuppel in warmen Bernsteintönen vor dunklem Hintergrund fotografiert, evoziert die leuchtende Halbkugel der Lampe einen Sonnenuntergang und zieht eine unerwartete Parallele zwischen Industriedesign und Naturphänomenen. Teil der Serie Wagenfeld Sunsets und auf 285-Gramm-Hahnemühle-Fine-Art-Pearl-Papier gedruckt, überbrückt diese von der Griffelkunst-Vereinigung Hamburg herausgegebene Edition die Disziplinen konzeptueller Kunst, Designgeschichte und Fotografie.
Jonathan Monk (Großbritannien, 1969) ist ein Konzeptkünstler, dessen Arbeiten mit Witz und Ironie die Kunstgeschichte neu interpretieren und hinterfragen. Mit vielfältigen Medien wie Fotografie, Skulptur und Performance tritt er in spielerischen Dialog mit ikonischen Künstlern und Bewegungen. Monks Werke verwischen die Grenzen zwischen Originalität und Aneignung und regen zur Reflexion über zeitgenössische Kunst an.
InkjetdruckEin Tintenstrahldrucker erstellt Drucke, indem er Millionen winziger Tintentröpfchen auf Papier sprüht. Diese Art des Druckens ist in der Regel kostengünstig, da die Tinte relativ preiswert ist. Künstler können Computer verwenden, um digitale Kunstwerke zu erstellen, die dann mithilfe der Tintenstrahltechnologie farbig gedruckt werden können.
Inkjetdruck auf 285 g Hahnemühle Fine Art Pearl-Papier. Aus einer unbekannten Auflage. Auf der Rückseite signiert und datiert (2019). Aus der Serie Wagenfeld Sunsets. Herausgegeben von Griffelkunst-Vereinigung Hamburg e.V.
Dieser Inkjetdruck von Jonathan Monk verwandelt die ikonische Wagenfeld WG 24 Tischleuchte — ein Meisterwerk des Bauhaus-Designs von Wilhelm Wagenfeld und Carl Jakob Jucker — in eine Meditation über Licht, Nostalgie und den Lauf der Zeit. Mit ihrer Opalglas-Kuppel in warmen Bernsteintönen vor dunklem Hintergrund fotografiert, evoziert die leuchtende Halbkugel der Lampe einen Sonnenuntergang und zieht eine unerwartete Parallele zwischen Industriedesign und Naturphänomenen. Teil der Serie Wagenfeld Sunsets und auf 285-Gramm-Hahnemühle-Fine-Art-Pearl-Papier gedruckt, überbrückt diese von der Griffelkunst-Vereinigung Hamburg herausgegebene Edition die Disziplinen konzeptueller Kunst, Designgeschichte und Fotografie.
Jonathan Monk (Großbritannien, 1969) ist ein Konzeptkünstler, dessen Arbeiten mit Witz und Ironie die Kunstgeschichte neu interpretieren und hinterfragen. Mit vielfältigen Medien wie Fotografie, Skulptur und Performance tritt er in spielerischen Dialog mit ikonischen Künstlern und Bewegungen. Monks Werke verwischen die Grenzen zwischen Originalität und Aneignung und regen zur Reflexion über zeitgenössische Kunst an.
Ist es oder ist es nicht oder kann es oder kann es nicht sein?
- Jonathan Monk
Jonathan Monk ist ein britischer Künstler, der in Berlin lebt und arbeitet. Er kreiert Fotografien, Filme, Skulpturen und Installationen, die als humorvolle Neuinterpretationen von Werken von Sol LeWitt, Ed Ruscha und John Baldessari gelten, um nur einige zu nennen. Mönch verwendet häufig Zitate, um neuen Ideen für Werke zu geben, die in ihrer Zeit als zukunftsträchtig angesehen werden, und fügt Eigenartigkeit hinzu, um den Wert des Kunstwerks in Frage zu stellen. Jonathan Monks Erziehung in der Arbeiterklasse wird von einigen als seine Quelle für die Aufnahme des Künstlers und das Hinzufügen des Alltäglichen in einer Weise angesehen, die den Betrachter ermutigt, anders als bisher über bestimmte Kunstwerke nachzudenken. Jonathan Monk hat weltweit Werke ausgestellt. Seine Tränen, 2005 Foto zeigt ein Passfoto mit den Augen komplett von einem Paar Tropfenohrringe bedeckt, die als Tränenbild platziert wurden. Seine Malerei von einem Foto von einem Foto eines Gemäldes, 2008, hat Bilder von einer violetten Vase mit gelben Sonnenblumen gefüllt, sowohl in Foto-Bild und dann in Marker gezeichnet. Der Gruß "Gute Besserung bald" ist einer von drei witzigen, handschriftlichen Grüßen. Dies sind nur zwei der Stücke, die Jonathan Monk's Ruf als Humorist in der Kunstwelt etabliert haben.
Der Lettrismus ist eine Kunstform, die Buchstaben, Wörter und Symbole verwendet, um Kunstwerke zu schaffen. Die Bewegung wurde in den 1940er Jahren in Paris gegründet und erlangte später in den 1950er Jahren in Amerika Popularität. Lettrisme ist die französische Schreibweise des Namens der Bewegung, abgeleitet von dem französischen Wort für Buchstabe.