Portraits (B&W) 2, 2014

Christopher Wool ist ein amerikanischer abstrakter Maler, der aus der New Yorker Kunstszene der 1980er hervorgegangen ist und unter dem Einfluss der Punk- und No-Wave-Bewegungen der frühen 1970er auch für seine trostlosen fotografischen Erkundungen urbaner Landschaften bekannt ist. Christopher Wool begann mit der Malerei zu einer Zeit, als die Form von der damaligen künstlerischen Bewegung, wie sie in Douglas Crimps einflussreichem Essay The End of Painting von 1981 definiert ist, als praktisch tot abgetan wurde. Christopher Wools Antwort auf die Malerei vor diesem kulturellen Hintergrund war es, zu zeigen, wie man malt und nicht was man durch seine Kunst malt, mit seinen charakteristischen Arbeiten, die mit Farbrollern übermalte Musterbilder zeigen. Dies war eine Methode zum Zeichnen und Löschen, Hinzufügen und Subtrahieren, die sich eher auf den Prozess als auf das Subjekt konzentrierte. In den späten 1980er Jahren begann Christopher Wool mit Wortmalereien zu experimentieren, die mit schwarzem Schablonentext auf weißem Hintergrund versehen waren und sich auf die Topographie alltäglicher Beschilderungen konzentrierten. Seine bahnbrechende Ausstellung Apocalypse Now 1988 zeigte Worte aus dem gleichnamigen Film von Francis Ford Coppola. Sein Buch East Broadway Breakdown von 2004 ist eine Schwarz-Weiß-Fotoserie, die nachtaktiv ist und seine 25 Jahre alte Innenstadtgegend einfängt. Christopher Wool versteht die Fotografie als Erweiterung seiner Gemälde, die monochrome Muster und flache, zweidimensionale Bilder erkunden. Christopher Wool arbeitet hauptsächlich mit Mischtechniken wie Farbe und Sprühfarbe auf Siebdruck, so dass er seine Stücke mit den Motiven der Verwandlung überlagern und verdecken kann. Mit Freihandstrichen und Sprühpistolen erinnern seine Kompositionen an Graffiti oder Vandalismus, wie er sie auf den Straßen der Stadt findet. Die Gemälde von Wool sind in der Ausstellung Abstraktionen Seit 1980 im Guggenheim Museum 2014. (Artist website)