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Signed and numbered on the back // Bahnhof Stadelhofen Zurich von Candida Höfer, aufgenommen im Jahr 1991, ist eine beeindruckende Architekturaufnahme, die die einzigartigen, fließenden Betonformen des Zürcher Bahnhofs Stadelhofen zeigt. Das Bild fängt die modernistische, fast skulpturale Architektur des Bahnhofs ein, mit seinen geschwungenen Kurven und strukturellen Elementen, die sowohl Stärke als auch Eleganz ausstrahlen. Höfers Komposition betont Symmetrie und räumliche Tiefe und lenkt die Aufmerksamkeit auf das Spiel von Licht und Schatten auf den glatten Betonflächen. Die gedämpfte Beleuchtung und die leere Raumgestaltung verleihen eine Atmosphäre der stillen Introspektion, charakteristisch für Höfers Werk, das oft die Interaktion zwischen Architektur und der Abwesenheit von Menschen erforscht. Diese Fotografie lädt den Betrachter ein, die Schönheit der urbanen Infrastruktur und die Kunst in funktionalen Räumen zu schätzen.
Bahnhof Stadelhofen Zurich, 1991
Form
Mittel
Größe
35.5 x 60.9 cm
- Inch
- Zentimeter
Edition
Preis
- USD
- EUR
- GBP
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Künstler
Stile
Signed and numbered on the back // Bahnhof Stadelhofen Zurich von Candida Höfer, aufgenommen im Jahr 1991, ist eine beeindruckende Architekturaufnahme, die die einzigartigen, fließenden Betonformen des Zürcher Bahnhofs Stadelhofen zeigt. Das Bild fängt die modernistische, fast skulpturale Architektur des Bahnhofs ein, mit seinen geschwungenen Kurven und strukturellen Elementen, die sowohl Stärke als auch Eleganz ausstrahlen. Höfers Komposition betont Symmetrie und räumliche Tiefe und lenkt die Aufmerksamkeit auf das Spiel von Licht und Schatten auf den glatten Betonflächen. Die gedämpfte Beleuchtung und die leere Raumgestaltung verleihen eine Atmosphäre der stillen Introspektion, charakteristisch für Höfers Werk, das oft die Interaktion zwischen Architektur und der Abwesenheit von Menschen erforscht. Diese Fotografie lädt den Betrachter ein, die Schönheit der urbanen Infrastruktur und die Kunst in funktionalen Räumen zu schätzen.
Was ist 'Licht und Raum'?
Die Light and Space Movement bezieht sich auf lose verbundene Kunstbewegungen, die mit Minimalismus, geometrischer Abstraktion und Op-Art in Verbindung stehen und in den 1960er Jahren in Südkalifornien entstanden sind. Stark beeinflusst von dem Künstler John McLaughlin, konzentrierten sich diese Künstler auf sensorische Phänomene wie Licht, Wahrnehmung und Raum als zentrale Elemente ihrer Arbeit. Sie integrierten auch modernste Technologien aus der Luft- und Raumfahrt sowie der Ingenieurindustrie, um lichtdurchflutete und sinnliche Objekte zu entwickeln und immersive Erfahrungen zu schaffen, die die Wahrnehmung des Betrachters in den Mittelpunkt stellen.
