Ets op velijnpapier.
Medeondertekend in potlood rechtsonder en gedateerd '94.
Plaatformaat: 35 × 28 cm. Beeldformaat: 29,5 × 21 cm.
Gedrukt door Atelier Lacourière et Frélaut, Parijs.
Uitgegeven door Bibliophiles de France, Parijs.
Vloeiende inktwassen stromen samen en convergeren in een lichtgevend samenspel van licht en schaduw, en roepen de poëtische intensiteit van Shakespeares verzen op door de taal van gebarende abstractie. Deze ets uit het portfolio Sonnets de Shakespeare toont Zao Wou-Ki op het hoogtepunt van zijn grafische kunnen, waarbij de spontaniteit van Chinese kalligrafie samenvloeit met de tonale rijkdom van Westerse prentkunst. De open vlakken wit papier ademen tussen dichte passages van zwart, waardoor een ritmische dialoog ontstaat tussen aanwezigheid en leegte. Gedrukt door Atelier Lacourière et Frélaut in een oplage van 30, belichaamt dit werk het lyrische evenwicht dat Zao's beste prenten kenmerkt.
Zao Wou-Ki (China/Frankrijk, 1920–2013) was een gerenommeerde schilder die oosterse en westerse esthetiek combineerde in abstracte landschappen met levendige kleuren. Met invloeden van Chinese kalligrafie en Europese modernisme roepen Zao's schilderijen een gevoel van lyrische abstractie en spiritualiteit op. Zijn werken zijn zowel in Aziatische als westerse kunstkringen geliefd.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Ets op velijnpapier.
Medeondertekend in potlood rechtsonder en gedateerd '94.
Plaatformaat: 35 × 28 cm. Beeldformaat: 29,5 × 21 cm.
Gedrukt door Atelier Lacourière et Frélaut, Parijs.
Uitgegeven door Bibliophiles de France, Parijs.
Vloeiende inktwassen stromen samen en convergeren in een lichtgevend samenspel van licht en schaduw, en roepen de poëtische intensiteit van Shakespeares verzen op door de taal van gebarende abstractie. Deze ets uit het portfolio Sonnets de Shakespeare toont Zao Wou-Ki op het hoogtepunt van zijn grafische kunnen, waarbij de spontaniteit van Chinese kalligrafie samenvloeit met de tonale rijkdom van Westerse prentkunst. De open vlakken wit papier ademen tussen dichte passages van zwart, waardoor een ritmische dialoog ontstaat tussen aanwezigheid en leegte. Gedrukt door Atelier Lacourière et Frélaut in een oplage van 30, belichaamt dit werk het lyrische evenwicht dat Zao's beste prenten kenmerkt.
Zao Wou-Ki (China/Frankrijk, 1920–2013) was een gerenommeerde schilder die oosterse en westerse esthetiek combineerde in abstracte landschappen met levendige kleuren. Met invloeden van Chinese kalligrafie en Europese modernisme roepen Zao's schilderijen een gevoel van lyrische abstractie en spiritualiteit op. Zijn werken zijn zowel in Aziatische als westerse kunstkringen geliefd.
Ik geloof dat alle schilders realisten zijn voor zichzelf. Voor andere mensen zijn ze abstract.
- Zao Wou-Ki
Zao Wou-Ki is een abstract schilder die vanuit Peking, China, naar Frankrijk emigreerde. Hij werkte tijdens de naoorlogse periode in Europa aan een synthese van artistieke esthetiek van zowel West-en Oost in zijn kunstwerken. Hij maakte Parijs zijn thuis en werd in 1948 en werd een Franse burger in 1962. Zao Wou-Ki geloofde dat zijn kunstwerken een afspiegeling waren van de strijd van zowel zijn Chinese afkomst als de invloeden van Parijs en de Europese kunsttradities. Zijn omzet in schilderijen bereikte ten minste $ 90.000.000 in het jaar 2011. Zao Wou-Ki maakte tekeningen en schilderijen waarvan velen hebben gezegd dat die stilistisch vergelijkbaar waren met die van het abstract expressionisme. Hij zei ook dat Cézanne, Matisse en Picasso kunstenaars waren die zijn werk hebben beïnvloed. Na 1959 begon hij alleen samenvattingen te schilderen en stopte hij met het benoemen van zijn werken. In plaats daarvan gebruikte hij de datum van het voltooide werk als de naam. Hij creëerde verschillende werken in de vorm van tweeluiken en drieluiken. Een daarvan is "01.04.66". Een ander voorbeeld is "27.08.82". Deze oliën op canvas vertonen een visuele strijd tussen orde en chaos en sommige vergelijken het met Daoism. Sommigen omschrijven zijn gebruik van grote stukken kleur als het in verleiding brengen van de wereld. Naast olieverfschilderijen op doek heeft Zao Wou-Ki ook tekeningen gemaakt met Oost-Indische inkt en aquarel op papier. Deze vroege werken bevatten de gevoeligheid van de Chinese kalligrafie en borstel schilderen en ze zijn structureel in evenwicht, met bewegingen gemaakt door lijnen en penseelstreken en die precies geschilderd zijn zoals de bedoeling was. Ze zijn echter ook doordrenkt met de abstract expressionistische vrijheid van ruimte en improvisatie en het gebruik van plaatsing van punten en lijnen in aanvulling op ruimte en compositie. Gedurende zijn leven was zijn kunst een samenvoeging van opleidingen en ervaringen in de oosterse en westerse culturen die deel uitmaken van zijn diepste zelf. (Artist website)
Abstracte kunst gebruikt vormen, lijnen en kleuren om een visuele ervaring te creëren zonder te proberen de externe realiteit weer te geven. De compositie bestaat onafhankelijk van visuele referenties uit de wereld en richt zich op het uitdrukken van ideeën en emoties via niet-figuratieve middelen.