Negen platen uit Domestic Scenes op één vel.
Bibliografie: Siebrits 230.
Gesigneerd door de kunstenaar.
Negen kleine etsplaten zijn samengebracht op een enkel vel in dit opmerkelijke compendium uit William Kentridges vroegste gedrukte oeuvre, elk vignet een surrealistisch, vaak donker humoristisch snapshot van het huiselijk leven dat oscilleert tussen het menselijke en het dierlijke. Als tegenhanger van A Wildlife Catalogue I breidt dit tweede vel het narratieve raster van de Domestic Scenes-etsen uit naar een formaat dat anticipeert op de cinematografische storyboard-logica van Kentridges latere animatiefilms. De bewuste rangschikking van diverse beelden op één vel nodigt de kijker uit verbanden te leggen en betekenis te construeren over de negen platen, waardoor het kijken een vorm van lezen wordt. Een van slechts twee kunstenaarsproeven, is dit gesigneerde exemplaar uitzonderlijk zeldzaam en significant binnen Kentridges gedrukte oeuvre.
William Kentridge (Zuid-Afrika, 1955) is een wereldwijd geprezen kunstenaar, bekend om zijn expressieve houtskoolanimaties, installaties en performances. Zijn werk onderzoekt vaak thema's als herinnering, politiek en geschiedenis, met name in relatie tot apartheid. Met een combinatie van tekenkunst, film en theater creëert Kentridge krachtige verhalen die sociale en historische complexiteit belichten.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Negen platen uit Domestic Scenes op één vel.
Bibliografie: Siebrits 230.
Gesigneerd door de kunstenaar.
Negen kleine etsplaten zijn samengebracht op een enkel vel in dit opmerkelijke compendium uit William Kentridges vroegste gedrukte oeuvre, elk vignet een surrealistisch, vaak donker humoristisch snapshot van het huiselijk leven dat oscilleert tussen het menselijke en het dierlijke. Als tegenhanger van A Wildlife Catalogue I breidt dit tweede vel het narratieve raster van de Domestic Scenes-etsen uit naar een formaat dat anticipeert op de cinematografische storyboard-logica van Kentridges latere animatiefilms. De bewuste rangschikking van diverse beelden op één vel nodigt de kijker uit verbanden te leggen en betekenis te construeren over de negen platen, waardoor het kijken een vorm van lezen wordt. Een van slechts twee kunstenaarsproeven, is dit gesigneerde exemplaar uitzonderlijk zeldzaam en significant binnen Kentridges gedrukte oeuvre.
William Kentridge (Zuid-Afrika, 1955) is een wereldwijd geprezen kunstenaar, bekend om zijn expressieve houtskoolanimaties, installaties en performances. Zijn werk onderzoekt vaak thema's als herinnering, politiek en geschiedenis, met name in relatie tot apartheid. Met een combinatie van tekenkunst, film en theater creëert Kentridge krachtige verhalen die sociale en historische complexiteit belichten.
Ik ben maar een kunstenaar, mijn taak is tekeningen te maken, niet om steek te houden.
- William Kentridge
William Kentridge is een kunstenaar uit Zuid-Afrika die vooral bekend is voor zijn animatiefilms. Hij produceert ook prenten, tekeningen en sculpturen. Zijn werk trad vanaf begin jaren ’70 op de voorgrond en hij produceert vandaag de dag nog altijd kunstwerken, inclusief sculpturen die hij in 2012 en 2013 onthulde. William Kentridge's animaties zijn niet gemaakt op de meer traditionele manier van het plaatsen van elke scène op een aparte afdruk. In plaats daarvan verandert de afbeeldingen in de animatie door het aanbrengen van wijzigingen op hetzelfde vel papier. Dit zorgt voor iets heel uniek want het is soms mogelijk om nog steeds de vorige scènes te zien die zijn gewist, wanneer u de animatie bekijkt. Dit stuk papier wordt vervolgens weergegeven als een kunstwerk op zich. Ook al zijn het animatiefilms waar William Kentridge het meest bekend om is, tekenen en schetsen zijn nog steeds de basis van al zijn andere kunstwerken. Hoewel zijn werk geen abstracte gedachten of emoties bevatten, gelooft hij niet dat de dingen die hij tekent volledig accuraat zijn. Hij heeft echter altijd zijn tekeningen gebaseerd op iets tastbaars dat hij heeft waargenomen. Voor beeldhouwwerken gebruikt William Kentridge meestal brons en zijn eerste publieke beeld werd onthuld in 2012 in zijn geboortestad Johannesburg. Kort daarna onthulde hij een tweede in Napels. In 2013 creëerde hij Rebus, die uniek was vanwege het feit dat er twee verschillende beelden te zien waren, afhankelijk van de hoek vanaf waar men het beeld bekeek.
Animatie is het proces waarbij een reeks stilstaande beelden snel achter elkaar wordt weergegeven om de illusie van beweging te creëren. Elk beeld, of frame, wordt iets anders getekend dan het vorige, vooral in de bewegende delen, zodat ze samen een doorlopende beweging vormen. Traditioneel tekenden illustratoren elk frame met de hand om dit effect te bereiken.